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John Cage の検索結果(21〜30)

Fearful SymmetriesJohn Adams

ミニマルミュージックを代表する作曲家の1人、ジョン・アダムズさん。

ややこしいことにミニマルミュージックにはジョン・アダムズという名前を持つ作曲家が3人も居るのですが、一般的にジョン・アダムズといえば、こちらの『Fearful Symmetries』をリリースしているジョン・クーリッジ・アダムズさんを指します。

この曲はミニマルミュージックの王道と呼べる作品で、冒険に出かける前のワクワクした雰囲気を感じさせる名曲です。

AtticaFrederic Rzewski

ミニマムミュージックの中に政治的、社会的メッセージをこめた作品で知られるアメリカの作曲家、フレデリック・ジェフスキーさん。

彼の楽曲『Attica』は、1971年にアッティカ刑務所で起きた囚人の暴動事件に触発されて制作されました。

“Attica is in front of me.”というナレーターのセリフが繰り返され、そこにドローンを含めたサウンドが加わっていきます。

ただ聴き流すだけの音楽ではない、『音楽を通じて社会を少しでもよくしたい』というフレデリック・ジェフスキーさんの情熱が聴く人の心を揺さぶります。

8つのピアノ小品集Kurtág György

いきなりミクロの原子を分断するような同音トリルからスタートするこの曲を作ったのがハンガリーの作曲家クルターグです。

ポスト、ウェーベルンのように紹介されていますが、表現方法や技法に捉われることなく、自由気ままに宇宙の断片をつまんでくるような彼の音楽は無限の可能性を秘めています。

ProverbSteve Reich

ミニマムミュージックの大御所として知られるアメリカの作曲家、スティーヴ・ライヒさん。

彼が1995年に発表した『Proverb』は、同じような旋律が続きながらも、徐々に緊張感やエネルギーに満ちていく展開が魅力です。

彼の音楽は、1970年代に活躍したロックバンドのキング・クリムゾンから、1990年代から活動を続けるエレクトロ・グループのアンダーワールドまでさまざまなミュージシャンに影響を与えています。

さらに、2012年にはイギリスのロックバンド、レディオヘッドの楽曲を再構築したアルバム『レディオ・リライト』を発表するなど、彼自身もジャンルの枠にとらわれることもなく、活躍を続けています。

TelemusikKarlheinz Stockhausen

Karlheinz Stockhausen – Telemusik (1966)
TelemusikKarlheinz Stockhausen

現代音楽、そして電子音楽への興味を持たれている方であれば、必ず一度は体験しておくべき楽曲の1つでしょう。

作曲を担当したのは、ドイツが生んだ現代音楽家の巨匠カールハインツ・シュトックハウゼンさん。

もともとはピアノを習っていた音楽少年で、ピアニストとして生計を立てていた時期もあったそうです。

同時に哲学なども学び、フランスに拠点を移してからは作曲家として世界で初めての電子音楽を作曲、戦後の前衛音楽の旗手として活躍します。

今回紹介している『Telemusik』は、初来日した1966年の1月23日から3月2日にかけて東京のNHK電子音楽スタジオにて制作されたもの。

日本の雅楽をはじめとして、世界中の民族音楽を素材として生み出されたこのこの楽曲は、電子音楽の歴史に刻まれる偉大な作品となりました。

ちなみにシュトックハウゼンさん自ら、日本という国は「すてがアートだ」と表現するほどに影響を受けたことを公言しているのですよ。

Phrygian gatesADAMS

ピアノを主体とした構成が印象的な作品、『Phrygian gates』。

ミニマル・ミュージックといえば、こういったピアノが主体のインストゥルメンタルが多いのですが、この作品はその中でも特にシュールな雰囲気に仕上げられています。

リラックスができるヒーリング・ミュージックに近いメロディーというわけでもなければ、シリアスなメロディーというわけでもない。

とにかく形容しがたい独特のメロディーが印象的ですね。

曲の時間もそれなりに長いので、たっぷりとミニマル・ミュージックを味わいたい方にオススメです。

Piano ConcertoElliott Carter

1908年生まれ、2012年に103歳という生涯を終えるまで、現役で在り続けたのがアメリカ出身の現代音楽家の巨匠、エリオット・カーターさんです。

その長い作曲家人生は、一般的には新古典主義の初期、調性を離れて複雑なリズムを取り入れて、ピッチクラス・セット理論と呼ばれる概念を打ち出した中期、ヨーロッパに紹介されて世界的な名声を得た後期の3つに分けられています。

今回紹介している『Piano Concerto』は1964年に作曲された中期の楽曲であり、いわゆる通常の『ピアノ協奏曲』とは違う、非常に複雑で難解な作品となっており、現在においてもあまり演奏される機会はないそうです。

美しいメロディやフレーズ、といったようなものを求めている方にとっては「これは音楽なのか」と感じてしまうかもしれませんね。

典型的な現代音楽のスタイルとも言える作風ですから、この作品を聴いて何か感じ入るものがあれば、より深掘りしていくきっかけとなるのではないでしょうか。