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Jules Massenet の検索結果（41〜50）
歌劇「カヴァレリア・ルスティカーナ」より「間奏曲」（マスカーニ）Pietro Mascagni
1863年生まれ、イタリアのオペラ作曲家で指揮者のピエトロ・マスカーニの作品、「カヴァレリア・ルスティカーナ」より【間奏曲】です。
「田舎の騎士道」という意味のオペラで、内容は三角関係のもつれによる決闘と殺人です。
この間奏曲は特に有名で、単独で演奏されることも多くあります。
オペラ『蝶々夫人』より「ある晴れた日に」Giacomo Puccini
『蝶々夫人』から有名なアリアをご紹介します。
この曲は世界中で愛されており、映画やCMでも使われているのでどこかで聴いたことがある人も多いのではないでしょうか。
主人公の純粋な愛と切ない願いが美しい旋律に乗せて表現されています。
3拍子の優雅な曲調ですが、ゆったりとした感じなので歌いたときは「いち、にち、さん」と数えながら練習するとよいでしょう。
歌詞の内容を想像しながら、夢見るような甘い雰囲気を出すのがポイントです。
オペラに興味がある人はもちろん、映画音楽が好きな人にもおすすめの1曲です。
1904年にイタリアで初演されてから100年以上たった今でも多くの人々の心を打ち続けています。
≪マドンナの宝石≫間奏曲~”I Gioielli della Madonna” – Intermezzo~Ermanno Wolf-Ferrari
1876年生まれ、イタリアの作曲家エルマンノ・ヴォルフ＝フェラーリの作品、悲劇「マドンナの宝石」より【間奏曲】です。
この曲は第2幕前に演奏される第1間奏曲ですが、エルマンノ・ヴォルフ＝フェラーリの作品の中で最も名を残している作品です。
レクイエムGabriel Urbain Fauré
フランスの作曲家フォーレの作品の中で最も演奏機会が多く、レクイエムの傑作として知られています。
モーツァルト、ヴェルディ作曲のレクイエムとともに「三大レクイエム」と呼ばれることもあります。
作曲当時、「斬新すぎる」という理由から批判を受けた作品ではありますが、「死は苦しみというより、むしろ永遠の至福の喜びに満ちた開放である」と考えていたフォーレの思考が詰まった一曲です。
宗教的幻想の中に、永遠的な安らぎという安心感が感じられる作品です。
ラ・ヴァルスMaurice Ravel
1919〜1920年に作曲されたバレエ曲。
曲名はフランス語で「ワルツ」のこと。
ウィンナ・ワルツを思い起こさせるフレーズが登場します。
ラヴェルがパリで成功を博していたディアギレフに作品を聴いてもらったところ、ディアギレフは「傑作ではあるがバレエには不向き。
バレエの絵に過ぎない」として、作品を受け取らなかったそう。
どこか不吉な雰囲気があり、最後は爆発的に幕を閉じます。
Jules Massenet の検索結果（51〜60）
ソナチネMaurice Ravel
1903年から1905年にかけて作曲されたピアノ独奏曲。
全3楽章から成る本作は、作曲コンクールのために書かれた小品ながら、魅力的な旋律と繊細な響きが凝縮されています。
第1楽章は叙情的なメロディが印象的。
第2楽章は優美で可憐な旋律が特徴的で、ラヴェル自身が「踊りのあとのお辞儀」と表現した部分もあります。
第3楽章は快活なパッセージが活躍。
古典的形式にのっとりながらも、ラヴェル特有の繊細な表現が光る名曲です。
歌劇「アルミ―ド」より「パッサカリア」Jean-Baptiste Lully
フランス・バロック音楽の巨匠ジャン＝バティスト・リュリが手掛けた歌劇『アルミード』は、彼の代表作の一つです。
王の寵愛を受け権勢をほしいままにしたリュリは、さまざまなジャンルの作品を残しました。
劇中曲『パッサカリア』は、自然と愛をテーマに音楽と舞踏が見事に調和した壮麗な曲。
複雑な構成ながら美しい旋律が印象的で、バロック音楽の魅力が詰まっています。
音楽経験の有無を問わず、本作の優雅さに心奪われることでしょう。
Anja Silja – Janacek – Vec Makropoulos – Final part 1.wmvLeoš Janaček
作曲家ヤーナチェクのオペラ8作目となる作品、戯曲「マクロブロス」です。
舞台「マクロブロス」を観たヤーナチェクの熱望によりオペラ化されました。
膨大な台詞を持つことから困難とされましたが、情熱と平和を併せ持つ優れたオペラとなりました。
喜歌劇「メリーウィドウ」セレクションFranz Lehar
フランツ・レハールの代表作から選りすぐりの名曲を吹奏楽用にアレンジした楽曲集です。
「ヴィリアの歌」や「メリー・ウィドウ・ワルツ」など、美しいメロディーがちりばめられています。
物語の展開に合わせて、恋愛や喜びが表現されており、聴く人の心をつかんでいきます。
華やかなワルツのリズムや、情感が豊かなアリアが印象的で、オペレッタの魅力が詰まっています。
オペラやオペレッタに興味のある方はもちろん、クラシック音楽入門としてもおすすめです。
1905年12月に初演され、30万回以上上演された名作の世界を、ぜひ吹奏楽の音色でお楽しみください。
SylviaLéo Delibes
ロマン派の代表的な音楽家として知られているフランス出身のレオ・ドリーブ。
1850年代から1870年代に活躍した音楽家で、ピョートル・チャイコフスキーなどとともに、バレエ音楽の名曲を生み出しました。
そんなレオ・ドリーブの作品のなかで、特に有名なバレエ音楽が、こちらの『Sylvia』。
日本では『シルヴィア』というタイトルで知られています。
初演された当時は反響がなかったものの、フレデリック・アシュトンによって振り付けが改変されたからは、バレエ音楽のスタンダードとして親しまれている作品です。