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組曲「ドリー」Op.56 第1曲 子守歌Gabriel Fauré

フォーレ:ドリー 「子守唄」ピアニスト 近藤由貴/Fauré: Dolly Suite ”Berceuse” Piano Solo, Yuki Kondo
組曲「ドリー」Op.56 第1曲 子守歌Gabriel Fauré

ピアノ連弾の名曲『組曲:ドリー』。

ガブリエル・フォーレの作品のなかでも、特に高い知名度と人気をほこる作品ですね。

今回はそんな『組曲:ドリー』のなかでも、20世紀前半のフランスを代表するピアニストであるアルフレッド・コルトーがピアノソロ版に編曲したこちらの『組曲「ドリー」Op.56 第1曲 子守歌』をオススメしたいと思います。

難易度としては中級程度で、分散した和音が最大の魅力です。

『組曲:ドリー』のなかでも特に簡単な作品で、初心者でも取り組めるのですが、中間部でハ長調に転ずる部分につまずくかもしれません。

ソナタ 「スルタン妃」François Couperin

クープランの代表作として知られるこの四重奏ソナタ。

2つのヴァイオリン、2つのバス・ヴィオール、通奏低音、という編成で演奏されます。

全6楽章からなり、緩やかな楽章と速いテンポの楽章が交互に配置されているのが特徴的。

17世紀末のパリで流行していた東洋趣味の影響を受け、荘重な楽想から「スルタン妃」という名前が付けられたと言われています。

フランスとイタリアの音楽様式を見事に融合させた秀作であり、繊細なテクスチュアや柔軟な舞曲のリズム、抒情性豊かな旋律が魅力的です。

バロック音楽に興味のある方はもちろん、室内楽曲が好きな方もぜひ聴いてみてください。

組曲「ドリー」Op.56 第4 番 キティー・ヴァルスGabriel Fauré

【ピアノソロ版】 フォーレ :組曲「ドリー」 キティ・ワルツ Op.56-4 【コルトー編】
組曲「ドリー」Op.56 第4 番 キティー・ヴァルスGabriel Fauré

フランス音楽が紡ぎ出す優美なワルツを、ピアノの鍵盤で奏でてみませんか。

1894年から1896年にかけて、幼い少女の誕生日を祝って書かれた6曲の組曲から、愛らしい家族の一員である犬を題材にした優雅な1曲です。

変ホ長調の軽快なリズムは、まるで可愛らしい犬が跳ねまわる様子を表現しているかのよう。

洗練された和声と繊細な旋律が織りなす約2分半の小品は、温かい家庭的な雰囲気に包まれています。

本作はピアノ連弾の楽しさを味わえる親しみやすい曲調で、ロマン派から印象派への橋渡しとなる優美な和声感は、フランス音楽の魅力を存分に味わえる一曲です。

組曲集「諸国の人々」 第2組曲「スペイン人」François Couperin

組曲集「諸国の人々」第2組曲「スペイン人」(Les Nations, 2nd Ordre, “L’Espagnole”)。

演奏は大阪のアンサンブル・シュシュ。

メンバーは財前奈緒子さん、植田雅彦さん、長尾優花さん、針谷綾音さん、上田浩之さん、久保田夏男さん、岡本裕美さん。

王宮のコンセール – コンセール第3番 イ長調François Couperin

王宮のコンセール – コンセール第3番 イ長調(Concerts royaux: Concerto No.3 in A Major)。

演奏はアンサンブル・フロリダンテ。

フルート:Mari-Liis Vihermäeさん、ヴァイオリン:Meelis Orgseさん、ヴィオラ・ダ・ガンバ:Tõnu Jõesaarさん、チェンバロ:Saale Fischerさん。

ピアノソナタ 第2楽章Henri Dutilleux

20世紀後半フランスを代表する作曲家、アンリ・デュティユーさんのピアノソナタ第2楽章は、彼の音楽的探求を象徴する作品です。

デュティユーさんは、ドビュッシーやラヴェルの影響を受けつつ、バルトークやストラヴィンスキーのエコーも感じさせる独自のスタイルを確立しました。

この楽章は、穏やかな変ニ長調を基調としながらも、曖昧さが際立つA-B-Aの三部形式。

極端な音域の使用やトリトーンの強調など、彼らしい音楽的特徴が随所に見られます。

内省的で繊細な音楽の流れは、時間や記憶への関心を反映し、深い芸術的感受性を感じさせるでしょう。

ピアノを学ぶすべての人に、ぜひ演奏していただきたい名曲です。

クラヴサン曲集 第4巻 第25組曲より第2曲François Couperin

クラヴサン曲集の中でもとくに人気の高い作品。

優雅で描写的な音楽性が魅力的で、当時のフランス宮廷文化を彷彿とさせます。

『神秘的な女』というタイトルが示すように、謎めいた女性の性格や雰囲気が音楽で表現されています。

複雑な装飾音やリズムの変化が織り込まれ、演奏者の高度な技術と表現力が要求されます。

1730年に出版された第4巻に収録されており、約5分40秒の演奏時間で聴く人の想像力を刺激し、さまざまな解釈を許す余地を残しています。

クラシック音楽ファンはもちろん、バロック音楽に興味のある方にもオススメの1曲です。

トリオ・ソナタ 「スタンケルク」François Couperin

クープランが遺した名曲。

2つのヴァイオリンと通奏低音による全8楽章の構成で、各楽章にはフランス語で「快活に」「荘重に」など、さまざまな表情を表す指示が付されています。

第5楽章のファンファーレ風の音楽は、1692年の戦勝を祝う華やかさを感じさせますね。

一方で、戦没者を悼む厳粛な雰囲気も併せ持つ、深みのある作品となっています。

イタリアの影響を受けつつも、フランス独自の優雅さと繊細さを兼ね備えた本作。

ぜひ聴いてみてくださいね。

パルナッスス山、またはコレッリ賛François Couperin

クラヴサンの魅力が詰まった7つの楽章からなるプログラム音楽。

コレッリがパルナッスス山を登る情景を、優雅かつ情熱的な音楽で描写しています。

フランス風の繊細さとイタリア風の華やかさが絶妙に溶け合い、バロック音楽の粋を集めた至高の作品。

クープランが提唱した「趣味の融合」の理念を体現しており、フランスとイタリアの音楽様式の調和を追求しています。

1725年に出版された本作は、クラシック音楽ファンはもちろん、物語性のある音楽を楽しみたい方にもオススメです。

3つの前奏曲 第3曲「対比の遊び」Henri Dutilleux

Andrew Tyson plays Dutilleux: Prelude No. 3 “Le jeu des contraires”
3つの前奏曲 第3曲「対比の遊び」Henri Dutilleux

20世紀後半から21世紀初めにかけてのフランスを代表する作曲家アンリ・デュティユーさん。

『3つの前奏曲』のうち、第3曲「対比の遊び」では、彼の得意とする精緻なオーケストレーションや複雑なリズム、アトナリティとモダリティの使用が見られます。

対比的な要素を巧みに組み合わせた構造は、まるで時間と記憶の概念を反映しているかのよう。

デュティユーさんの深い芸術的探求心と、現代クラシック音楽に残した足跡を感じ取れる1曲です。

二コラ・ボアロー=デプレオー の検索結果(81〜90)

クラヴサン曲集 第3巻 第14組曲より第7曲「シテール島の鐘」François Couperin

静かに流れる水のように、シテール島の鐘の音が聴こえてきそうな優雅な旋律。

ギリシャ神話の愛と美の女神アフロディーテゆかりの地を思わせるこの曲は、まるで18世紀フランスの宮廷の雰囲気そのものを表しています。

鐘の音を模した軽やかな音の重なりが、恋人たちの幸せな時間を告げているかのよう。

クラヴサンの繊細な音色で奏でられ、約2分20秒の演奏時間ながら豊かな情感に満ちています。

クープランの魅力を存分に味わいたい方にオススメの1曲です。

3つの前奏曲 第2番「同じ1つの和音により」Henri Dutilleux

デュティユー:3つの前奏曲より 第2番「同一和音上に」 第3番「対比の戯れ」/茂木 彩[日本演奏家コンクール]
3つの前奏曲 第2番「同じ1つの和音により」Henri Dutilleux

20世紀後半から21世紀初めにかけてのフランスを代表する作曲家、アンリ・デュティユーさんは、印象主義からの影響を受けつつも、独自のモダニズムのスタイルを確立したことで知られています。

彼の『3つの前奏曲』のなかでも特に重要な位置を占める第2番『同じ1つの和音により』は、単一の和音を中心に展開される、複雑な構造を持った作品。

対称的な音形や逆転変形の技法が用いられ、調性から自由でありながらも安定感と緊張感が同居する、ユニークな音楽体験を提供してくれます。

デュティユーさんの音楽的探求と技巧の結晶である本作は、現代音楽に興味のある上級者の方にぜひオススメしたい1曲です。

組曲集「諸国の人々」 第4組曲「ピエモンテ人」François Couperin

バロック音楽の魅力が詰まった室内楽作品『諸国の人々』。

1726年に出版されたこの作品集は、フランスとイタリアの音楽様式の融合を追求したクープランの代表作です。

その中のピエモンテをテーマにした第4組曲は、イタリア音楽の影響が色濃く表れた1曲。

荘重な序奏に始まり、明るく輝かしい旋律が展開されるソナードや、歌うような美しい旋律が印象的なロンドーなど、各楽章がバロック音楽の華やかさを存分に表現しています。

優雅で洗練された音楽を楽しみたい方にオススメの1曲です。

幻想交響曲より第2楽章Louis Hector Berlioz

ベルリオーズ : 幻想交響曲 第2楽章 舞踏会
幻想交響曲より第2楽章Louis Hector Berlioz

エクトル・ベルリオーズを代表とする交響曲「幻想交響曲(Symphonie fantastique)作品14より、第2楽章:舞踏会(Un bal)」。

ベルリオーズはシェイクスピア劇団の女優ハリエット・スミスソンに恋をしますが思いは通じずその体験がこの交響曲の元になっています。

この曲はその2楽章にあたり、舞踏会という表題あり、プログラムノートにも『とある舞踏会の華やかなざわめきの中で、彼は再び愛する人に巡り会う』とあり、とても華やかな恋のワルツとなっています。

小組曲 Op.1 第6曲「セレナード」Alexander Borodin

セレナード(ボロディン)Borodin – Serenade – Petite Suite – pianomaedaful
小組曲 Op.1 第6曲「セレナード」Alexander Borodin

ロシアの国民的作曲家アレクサンドル・ボロディンは、化学者という本業の傍ら、情熱的な音楽活動を展開しました。

彼の室内楽作品『小組曲 Op.1』の中でも第6曲目『セレナーデ』は、「ある若い娘の愛の夢想」をテーマとする優美なメロディが印象的な1曲。

ロマンティックな旋律から、淡い恋心に思いをはせる乙女の姿が浮かび上がるようです。

穏やかな曲調の中にも、豊かな感情表現が込められた本作は、若き日の甘酸っぱい思い出を懐かしむ人や、夢見るように恋をするすべての人にオススメしたい1曲です。