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Enrique Santos Discepolo の検索結果(121〜130)
ベンセレーモスインティ・イリマニ

チリのフォルクローレグループ、インティ・イリマニの演奏が有名な「ベンセレーモス」です。
1960年から1970年代にかけて存在した左翼政党連合「チリ人民連合」が勝利を得るまでの間、人々の支えになっていた曲です。
虐殺されるその時までこの歌を歌い続けている者もいたという話もあります。
ラ・クンパルシータGerardo Matos Rodríguez

ウルグアイの作曲家兼ピアニスト、ヘラルド・マトス・ロドリゲスによって1916年に作曲された『ラ・クンパルシータ』は、彼の代表作であり、言わずと知れたタンゴの名曲。
作曲者の母国ウルグアイでは「第2の国歌」「タンゴの国歌」などと呼ばれ親しまれているほか、アルゼンチン・タンゴの代表曲としてアルゼンチン人の間でも「自国の歌」と愛されているのだそうです。
タンゴ特有のリズムと、情熱的な雰囲気と妖艶さを兼ね備えたアコーディオンの音色は、これ以上ないほど相性が良く、アコーディオンの名曲として多くん支持を得ています。
ラ・クンパルシータタンゴ・オーケストラ・クラブ・アトランタ

ウルグアイ・モンテビデオ生まれのヘラルド・マトス・ロドリゲスの「ラ・クンパルシータ(La Cumparsita)」。
演奏はアメリカ・ジョージア州のタンゴ・オーケストラ・クラブ・アトランタです。
ジョージア州アトランタのエモリー大学でのコンサート。
スペイン(6つのアルブムブラット) 2. タンゴ ニ長調Isaac Albeniz

スペイン国民楽派の礎を築いた天才による、ピアノ小品の傑作を紹介します。
優雅で甘美な旋律が特徴で、ゆったりとしたリズムに身を委ねれば、情熱的でありながらどこか哀愁漂うスペインの情景が浮かんでくるはず。
神童として名を馳せたイサーク・アルベニスが、1890年6月にロンドンで初演した組曲『España』の第2曲にあたる本作。
ピアノ原曲だけでなく、ギターやマルコム・アーノルドさんによる管弦楽編曲など、さまざまな形で広く親しまれていますよね。
もともとは全6曲からなる作品の一部ですが、その親しみやすさから単独で演奏される機会も多いんです。
落ち着いた大人の時間を過ごしたい方にぴったりの一曲ですよ。
青い星ピートコ・キャラバジャル

アルゼンチン音楽の伝承者でミュージシャンのピートコ・キャラバジャルさんが歌う、ペテコ・カラバハルさん作曲の「青い星」です。
妻と別れ、離れ離れになってしまった幼い娘を想う男性の心情を歌い上げたものと言われています。
ピアノ協奏曲 第2番 Op.39Alberto Ginastera

『ピアノ協奏曲 第2番 Op.39』は、ラテンアメリカの鬼才アルベルト・ヒナステラさんの後期スタイルを象徴する名曲。
複雑な技法が用いられた本作は、ピアニストの驚異的な技巧を要しながら、先人たちへのオマージュを随所にちりばめた秀作です。
特にベートーヴェンやショパンの影響を感じさせる楽想は、現代の文脈で巧みに再解釈されています。
ヒナステラさんならではの独創的なリズムとハーモニーが生み出すドラマチックな世界観は圧巻。
クラシック音楽に深い造詣のある熟練のピアニストが、その真価を存分に発揮できる1曲といえるでしょう。
シン・ティアヨパヤマンタ

カンドンベと呼ばれる、黒人の踊りのリズムを用いたウルグアイ様式のフォルクローレ「シン・ティ」です。
作者不明で、歌詞も演奏するグループによってさまざまですが、「君なしではもう生きていけない」と歌う熱いラブソングです。
Propuesta IndecenteRomeo Santos

アルゼンチンタンゴをイメージさせるアレンジが印象的な『Propuesta Indecente』。
ロメロ・サントスはアメリカ出身のアーティストですが、ドミニカ人の父とプエルトリコ人の母を持ちます。
そのためリリースしている曲は全てラテンのテイストがミックスされています。
古さを感じさせずに、アルゼンチンタンゴのリズムを取り入れたハイセンスな1曲です。
碧空(Blauer Himmel)Barnabas von Geczy

ハウゼ楽団とはまた違った、イージーリスニング的な軽さのあるマントバーニの「碧空(青空)」です。
ゲッツイ楽団の演奏も有名です。
冒頭部の旋律と後半とではガラッと様子が変わり、雲が切れて青空が広がる様子が目に見えるようです。
マンボ・ゴソーンTito Puente

「マンボ・ゴソーン」はニューヨーク出身のミュージシャン、ティト・プエンテの作品。
彼は「ティンバレスの王様」「ラテンの王様」とも呼ばれた音楽家です。
特に、比較的地味だったティンバレスを全面に表現することで花形パートに押し上げました。
Enrique Santos Discepolo の検索結果(131〜140)
コージャ族のクエカアントニオ・パントーハ

アンデスの伝統が息づく名匠の至芸。
ペルー出身のアントニオ・パントーハさんが紡ぎ出す、アルゼンチン北西部の優美な舞曲「クエカ」が心に染み入ります。
繊細な木管ケーナの音色に乗せて、アンデス高原に暮らす先住民コージャ族の暮らしと精神が静かに語られていきます。
1975年に来日した際は、愛娘のマルタさんやチャランゴ奏者のホルヘさんらと共に、この楽曲を披露。
観客を魅了しました。
アルバム『Coplas Quebradeñas』に収録された本作は、ゆったりとした3拍子のリズムに乗って、はるか彼方の山々へと私たちを誘います。
静かな夜や穏やかな休日に、アンデスの風を感じながら聴きたい一曲です。
灰色の瞳ウニャ・ラモス

アルゼンチンの音楽家、作曲家でケーナ奏者のウニャ・ラモスさんが作曲した「灰色の瞳」です。
フォルクローレ愛好者にはよく知られた曲で、哀愁を帯びたメロディーが特徴です。
日本でも加藤登紀子さんや森山良子さん、椎名林檎さんなどのミュージシャンがカバーしています。
El CantanteHector Lavoe

曲調からも分かるとおり、とても古い曲となっていて70年代に人気のでた楽曲です。
この曲のアーティストであるHector Lavoeは薬物とHIVにより46歳という若さで亡くなってしまいましたが、この楽曲は亡くなった後でも愛され続けています。
コモ・アセチョグルーポ・アンディーノ
ゾムロ・フローレスさん作曲、グルーポ・アンディーノの出世作であり不朽の名作「コモ・アセチョ」です。
サヤ=カポラル様式で演奏されます。
「サヤ」はボリビア東部のユンガス地方中心のムラート系のリズムで、強制労働者として連れてこられた黒人のリズムが発展したものです。
「カポラル」は奴隷のリーダーを意味し、サヤから発展した演奏と踊りをします。
Adiós Muchachos (Tango)Julio César Sanders

桃ちゃんなどのいつもの三太郎が、3人で説得するように言い争うシーンをのどかなイメージングのAdiós Muchachosのタンゴが穏やかなムードをつくりだしてくれます。
こののどかさが、3人の滑稽さを作ってくれてもいるところがとても懐かしく思えます。
Julio César SandersのAdiós Muchachosは、このなかで、笑いでも涙でも失敗でも人間の感情を包んでくれるような優しくイメージングがあり、とても魅力的です。
salsa calienteTito Puente

「これぞサルサ!」といった感じの陽気なメロディが印象的な『Salsa Caliente』。
非常にハイテンポな曲なので、聴いているだけで気持ちがソワソワしてきます。
ドライブ中の視聴は、気分が乗りすぎてスピード違反をしてしまうかもしれないので注意しましょう(笑)。
人生よありがとうビオレッタ・パラ

チリのフォルクローレ音楽家、ビオレッタ・パラさん作詞・作曲の「人生よありがとう」です。
パラさんは歌を通じて社会変革を望んだ人で、そのための運動を先頭に立って行っていました。
この曲は、チリのチロエ島で踊られた6/8拍子のシリージャ・レントというリズムで流れています。
ミサ・クリオージャアリエル・ラミレス

アルゼンチン・サンタフェ生まれの作曲家、アリエル・ラミレスさんによって作曲された「ミサ・クリオージャ」です。
南米のリズム【チャカレーラ】【カルナバリート】【エスティロ・パンペアーノ】に基づいた、「大地」を意味するミサ曲です。
La GolondrinaLos Caballeros

この曲、実は非常に悲しいリリックがつづられているのです。
『La Golondrina』は、作曲者であるメキシコ出身の医師、ナルシソ・セラデル・セビリアさんがフランス・メキシコ戦で捕虜になったときに作曲されました。
自分をツバメに例えて、故郷への思いをはせるリリックは、ぐっとくるものがあります。
日本でも童謡としてテレビで放送されていますが、悲しい要素は取り除かれています。
この曲から悲しい要素を取ったら、別の曲ですよね(笑)。
Bésame muchoEmilio Tuero

1940年に作曲された『Bésame mucho』。
この曲はコンスエロ・ベラスケスさんというメキシコの作曲家によって作曲されました。
驚くべき点は、作曲された時期にあります。
なんとこの曲は彼女が15歳のときに作曲されているのです。
一見、セクシーな歌詞のように思えますが、実はファーストキスの経験がない彼女の気持ちを歌っています。
歌詞の意味まで知っていると、また聴こえ方が変わってきますよ?

