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セルゲイ・ラフマニノフ/セルゲイ・ヴァシリエヴィチ・ラフマニノフ の検索結果(51〜60)
ピアノ協奏曲 第4番 ト短調セルゲイ・ラフマニノフ

第3番と同様、この曲もアメリカに渡ってから作曲された数少ない作品の1つで、1914年には曲のスケッチが始められていました。
10年のブランクを経て、作曲家兼ピアニストのニコライ・メトネルの勧めで1924年に作曲を再開、1926年フランス滞在中に完成しました。
悲しみの三重奏曲セルゲイ・ラフマニノフ

ラフマニノフの初期の作品で、モスクワ音楽院在学中の1892年に完成されました。
単一楽章によるト短調の曲でしたが、存命中に発表されることはなく、1893年に作曲されたニ短調のものが有名になっていました。
現在では前者を「第1番」、後者を「第2番」と呼んで区別しています。
幻想的小品集 前奏曲「鐘」Op.3-2 嬰ハ短調Sergei Rakhmaninov

異常な手の大きさを持っていた作曲家、セルゲイ・ラフマニノフ。
難曲の多い作曲家として知られていますが、重い曲調も評判です。
そんなラフマニノフの作品のなかでも特にオススメしたいのが、こちらの『幻想的小品集 前奏曲「鐘」Op.3-2 嬰ハ短調』。
本作のポイントはなんといっても、中間部の「Agitato」。
谷底に落ちるかのような悲劇的なメロディーが特徴です。
暗いピアノ作品の定番中の定番ですので、ぜひチェックしてみてください。
アレコSergei Rachmaninov

1892年にモスクワ音楽院の卒業作品として作曲された、1幕のオペラです。
プーシキンの「ジプシー」を原作としていて、ジプシーの娘に恋をした貴族の青年アレコが、娘を浮気相手の男もろとも殺してしまうというストーリーになっています。
ピアノ協奏曲 第3番 ニ短調セルゲイ・ラフマニノフ

ラフマニノフがアメリカへ渡った後の1909年に作曲されたといわれており、演奏旅行でも発表されました。
ラフマニノフらしい郷愁に満ちたドラマチックな曲想となっており、繊細な旋律はピアノ奏者の高い技術と表現力を必要とします。
セルゲイ・ラフマニノフ/セルゲイ・ヴァシリエヴィチ・ラフマニノフ の検索結果(61〜70)
ピアノ協奏曲 第2番 ハ短調 Op.18 第1楽章Sergei Rachmaninov

フィギュアスケートのプログラム曲、テレビや映画の挿入曲など、さまざまな場面で耳にする機会の多い、セルゲイ・ラフマニノフの代表的なピアノ作品である『ピアノ協奏曲 第2番 ハ短調 Op.18』。
超高難度の作品として知られている曲ですが、人気が高く有名なことからさまざまなアレンジで出版されているため、自分に合った楽譜を選ぶことでピアノ初級者や中級者でも気軽にチャレンジできます。
第1楽章は、冒頭部分のみであれば、原曲のままでも十分演奏可能!
オーケストラと共演している気分で楽しみながら演奏してみてくださいね。
ピアノ・ソナタ 第1番 ニ短調セルゲイ・ラフマニノフ

1906年から1907年にかけて、ゲーテの戯曲「ファウスト」をイメージしながら作曲されました。
高度な技術を要するだけでなく、複雑で捉えどころがない曲調が40分にわたって続くことから、≪ピアノ・ソナタ 第2番≫と比べて演奏者から敬遠されがちな曲です。
サロン小品集 Op.10 第3曲 舟歌Sergei Rachmaninov

異なる性格の小品全7曲が収められた『サロン小品集 Op.10』の第3曲目。
『舟歌』といえば、フレデリック・ショパンやピョートル・イリイチ・チャイコフスキーをはじめとするさまざまな作曲家による有名な作品が多数存在しますが、セルゲイ・ラフマニノフの『舟歌』は他とは異なり、重々しく、まるで嵐の中を航海しているよう。
大小の波のうねりを表すようなパッセージが印象的な作品です。
他の舟歌との聴き比べ、弾き比べもおもしろいかもしれませんね。
楽興の時 作品16セルゲイ・ラフマニノフ

1896年の10月から12月にかけて作曲した作品集です。
6曲からなっていて、奇数番号の曲はゆったりと、偶数番号の曲は速くて激しい曲調になっています。
20世紀最高のピアニストといわれたラフマニノフらしく、演奏に高いテクニックを必要とする楽曲ばかりです。
組曲 第2番セルゲイ・ラフマニノフ

4つの楽章から構成される組曲。
厚みのある和音が印象的な序章「序奏」、優美で楽しい雰囲気の「ワルツ」、ラフマニノフらしい歌い上げるような旋律が魅力的な「ロマンス」、イタリアの民謡から着想を得たという「タランテッラ」。
組曲第1番とあわせてどうぞ。
交響曲第2番第3楽章Sergei Rachmaninov

美しさと哀愁が織りなす感動の旋律が心に染みわたります。
クラリネットの独奏から始まり、オーケストラ全体へと広がる音の世界は、聴く人の心を揺さぶります。
郷愁や遠い記憶を呼び起こすような叙情的な旋律は、まるで愛する人への想いを歌っているかのよう。
映画『ブリジット・ジョーンズの日記』でも使用されており、ロマンティックな場面を彩る名曲として知られています。
失恋の痛みを癒したい人や、大切な人との思い出に浸りたい人におすすめ。
1908年1月の初演で大成功を収め、作曲家の再生を象徴する作品としても有名です。
ピアノ・ソナタ 第2番 変ロ短調セルゲイ・ラフマニノフ

1913年夏、ローマで過ごしていたラフマニノフが、尊敬するチャイコフスキーが過ごした部屋に滞在しながら書きあげた曲で、後期ロマン派的な作風が特徴です。
1931年に改訂が加えられ、26分から19分に短縮されるとともに、シンプルな様式になりました。
10の前奏曲Sergei Rachmaninov

その名の通り10の曲目から構成されており、1903年に発表されました。
『ト短調 アラ・マルチア』は1901年にいち早く作曲されましたが、残りの9曲は発表年と同じ1903年に制作されました。
初演は1903年2月23日、モスクワで作曲者自身の手によって行われました。
チェロ・ソナタ ト短調セルゲイ・ラフマニノフ

この曲は、催眠療法によって≪交響曲 第1番≫の失敗から立ち直り、≪ピアノ協奏曲 第2番≫の作曲に取り掛かった後の時期に着手し、1901年に完成しました。
チェロとピアノのためのソナタで、ピアノの役割が大きくなっています。
前奏曲 嬰ハ短調「鐘」作品3-2Sergei Rachmaninov

《幻想的小品集》作品3に収められている一曲。
クレムリン宮殿の鐘の音にインスピレーションを受けて作られた作品だそうです。
冒頭の荘厳な和音が印象的。
時にゆったりと、時に情熱的に突き進み、最後はひっそりと終わります。
教会の大きな鐘が左右に揺られて響き、ゆっくりと遠ざかる情景が思い浮かびます。

