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Thelonious Monk の検索結果（41〜50）
BlueRondo À la TurkDave Brubeck
こちらの『BlueRondo À la Turk』は『テイク・ファイブ』のレコーディングで知られるデイブ・ブルーベックさんが、トルコのストリートミュージシャンが演奏する曲のリズムに触発されて作った曲です。
2 + 2 + 2 + 3というリズムパターンとそれに続く3 + 3 + 3というリズムパターンで作られています。
ジャズというよりは民族音楽やクラシックの要素も感じるような曲は興味深いですね。
デイブ・ブルーベックさんはほかにも変拍子の曲を手掛けているので、聴き比べると楽しめると思います。
AmajeloDon Cherry
フリー・ジャズの開祖的な存在、オーネット・コールマンさんとともに活動し、フリー・ジャズ史における重要作『ジャズ来るべきもの』や『フリー・ジャズ』などに参加したのが、アメリカはオクラホマ州出身のドン・チェリーさんです。
トランペット、そしてコルネット奏者であるチェリーさんは「ポケット・トランペット奏者」と呼ばれ、60年代においては多くのフリー・ジャズ系のミュージシャンと共演し、70年代以降はスウェーデンに定住して多彩なジャズ・サウンドを世に送り続けました。
チェリーさんの代表作の1つと呼ばれている『mu” First Part』は、1969年にフランスのジャズ・レーベルから発表されたタイトルです。
トランペットだけでなくフルートやピアノも担当したチェリーさんと、多くの作品でタッグを組んだジャズ・ドラマーのエド・ブラックウェルさんの2人だけで作り上げられた本作は、音楽家同士のスピリチュアルな対話の如きサウンド。
プリミティブな衝動を軸とした即興演奏から生まれたフレーズとリズムの応酬は、実験音楽という括りをこえた純度の高い創造物の結晶と言えるでしょう。
Afro-CubanKenny Dorham
画家のルーベンスが「光と影」の表現が巧（たく）みであったようにジャズ・トランペット奏者のケニー・ドーハムは楽器での「静と動」を演じ分ける天才。
1955年にブルーノートからリリースされた「Afro-Cuban」は、彼の「動」を表現した魅力に富んだアルバムです。
In A Mellow ToneDuke Ellington
ピアニストDuke Ellingtonが作曲したジャズスタンダードのうちの一つで、この演奏は彼のビッグバンドによるものです。
Ellingtonらしい心地よいメロディーの曲で、ボーカル入りで演奏することも多いです。
Duet Solo DancersCharles Mingus
独特な個性を持つベーシスト、チャールズ・ミンガスが1963年にリリースしたアルバム、「The Black Saint and the Sinner Lady」に入っている1曲がこちらです。
ダンスになぞらえた曲名が示す通り、アルバム全体が一つのバレエ音楽のように構成されています。
この曲は、ミンガスの音楽の優美な部分がクローズアップされている印象です。
Thelonious Monk の検索結果（51〜60）
C jam BluesRed Garland Trio
ピアニストで、バンドリーダーだったデューク・エリントンさんが作曲したブルース進行を用いた曲、『C jam Blues』。
なんと2つの音しか使われていないテーマを持つ珍しい曲です。
バックのコードが変わっていくことでその2つだけの音が違った表情を見せるところが非常に印象的です。
そんなこの曲を元ボクサーという異色の経歴を持つレッド・ガーランドさんがスインギーに演奏しています。
彼が得意とするブロック・コードのソロを十分に楽しめる1曲です。
Cool Struttin’Sonny Clark
ソニー・クラークは、アメリカ・ペンシルベニア州出身のジャズ・ピアニスト。
彼の代表作のアルバムが、ジャッキー・マクリーン（サックス）、ポール・チェンバース（ベース）などが参加して1958年にリリースされた「クール・ストラッティン」です。
Takin’ OffHerbie Hancock
ハービー・ハンコックは、1960年代からジャズ界をリードしてきたトップアーティストです。
弱冠11歳でシカゴ交響楽団と共演し、グリネル大学に進学してからは、音楽と電子工学の両方で博士号を取得したインテリで彼の深い音楽性のもとじになっています。
1962年にリリースのファーストアルバム「Takin’ Off」でデビュー。
収録されたアルバムの中の「ウォーターメロン・マン」が大ヒットし、ブルーノート新主流派の中心アーティストのトップに立ちました。
Newk’s TimeSonny Rollins
テナー・サックスを自由自在に操り、粋で豪快華麗なアドリブ演奏が魅力のジャズ全盛期に活躍したソニーロリンズ。
1957年にブルーノートからリリースされたアルバム「ニュークス・タイム」は、彼の魅力がぎっしりと詰まっている名盤です。
Globe UnityAlexander von Schlippenbach
1966年の11月、ドイツはベルリン出身で当時28歳だったジャズ・ピアニスト兼作曲家のアレキサンダー・フォン・シュリッペンバッハさんが結成した、フリー・ジャズを大所帯のアンサンブルで演奏するグローブ・ユニティ・オーケストラが、ベルリン・ジャズ祭にて演奏を披露し、聴衆に衝撃を与えました。
現代音楽の教育も受けていたシュリッペンバッハさんは、アメリカで始まったフリー・ジャズを現代音楽的な手法で解釈し、斬新なサウンドを構築したのです。
翌年の1967年にシュリッペンバッハさんのソロ名義でリリースされたスタジオ・アルバム『Globe Unity』は、ヨーロッパのフリー・ジャズの歴史において先駆的な作品となりました。
その後の精力的な活動も含めて、欧州フリー・ジャズの潮流を知りたければ必ずや聴いておくべき作品である、と断言できるでしょう。
フリー・ジャズ特有の即興演奏の中で、雰囲気や情緒に溺れない乾いた美学のようなものに、ヨーロッパ人としての、ドイツ人としての誇りを感じさせるのです。