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Randy Rhoads の検索結果（121〜130）
Cliffs of DoverEric Johnson
多くのプロ・ギタリストからも絶大な支持を得るトップ・ギタリストであるエリック・ジョンソンさん。
音の粒のそろい方、トーンの美しさがとにかく素晴らしく、聴いていて耳が幸せになりますね。
速弾きのテクニックももちろん素晴らしいのですが、音へのこだわりを感じさせてくれるギタリストです。
Sweet child of mineSlash
インパクトの強いシルクハットとサングラスのギタリスト、これだけでもうすぐにスラッシュさんと分かってしまうほどに彼のキャラクターとして定着していますよね。
ガンズ・アンド・ローゼズのギタリストとして世界的な成功を収め、自身のプロジェクトはもちろんソロのギタリストとしてもさまざまなアーティストの楽曲の客演を務め、その才能と技術は同業者にも高く評価されているスラッシュさん。
ガンズのギタリストということでロサンゼルス出身のイメージもあり、実際にロサンゼルス育ちではありますが実はイギリスはロンドン生まれというのは意外かもしれません。
ハードロックのみならず、世界中のプレイヤーに影響を与えるギターヒーロー、スラッシュさんといえばやはりギブソンのレスポールから生み出される哀愁を帯びたメロディアスなギターソロ、ロック史に残る名リフの数々などギタリストとしてのレガシーは数えきれないほどです。
派手なシェイプのギターが多かった1980年代のメタルシーンにおいて、60年代や70年代風のオールドスクールなハードロック的タイプのレスポールとマーシャルといった組み合わせで登場したことも、今となってはエポックメイキング的な出来事と言えそうですね。
Masque Of The Red DeathMichael Romeo
アメリカのテクニカルヘビーメタル集団、シンフォニー・エックスのギタリストであるマイケル・ロメオさんのソロ作品です。
音楽性はSYMPHONY Xそのままですが、複雑なリズムと滑らかなギターワークの安定感はさすがです。
音質が若干良くないのが惜しいところです。
Lover ManJimi Hendrix
日本ではジミヘンの愛称で知られ、ロックギタリストをこころざす者であれば知らない人はいないほどの伝説的なギタリスト。
演奏面の技術はもちろんのこと、現在では当たり前になっているエフェクターやライブパフォーマンス面でも革新的な進化に貢献したミュージシャンとして知られています。
また、ストラトの名手として紹介されることが多いですが、実はブルースを弾くときは常にフライングVを弾いていたことから、ジミヘンにフライングVのイメージを持っている方も少なくないのではないでしょうか。
27歳という若さで早世しながらも、世界中のギタリストに影響を与え続けているアーティストです。
Blues PowerAlbert King
ブルース界の3大キングの1人として知られ、ブルースだけでなくロックギタリストにも多大な影響を与えたギタリスト。
左利きでありながら右利き用に弦を張ったギターを逆に持ち、さらに変則的にチューニングされたサウンドは、独学で習得したとは思えない純度の高いブルーステイストを紡ぎ出しました。
また、フライングVが市場に出回り始めた頃から愛用し、「ルーシー」という愛称で呼んでいたことからも、好んで使用していたことがわかりますよね。
晩年はブルースにこだわらない幅広い音楽性を吸収し、新しいサウンド生み出していた伝説的なギタリストです。
Carlos Santana
ラテンロックバンドSantanaの、中心的存在カルロス・サンタナさんもSGのイメージが強いですよね。
当時まだ無名だったSantanaが一気に注目されることとなった、伝説の音楽フェス、ウッドストックのライブ映像です。
完全に顔で弾いています。
John Sykes
ブラックのレスポール・カスタムをメインに演奏するイングランド出身のギタリスト。
シン・リジィやホワイトスネイクといった世界的な大物バンドへの参加や、自身が立ち上げたバンドであるブルー・マーダーでの活躍で有名なHR/HM系のミュージシャンです。
また、ソロ・プロジェクトであるサイクスではギターだけでなくボーカルやシンガーソングライターとしても活動し、その多才さでロック界に名を轟かせました。
レスポールの乾いた音色から繰り出される重厚なリフとテクニカルなギターソロがトレードマークのギタリストです。
Brand New RevolutionGus G
ギリシャ出身のガス・GはFIREWINDの活動で知られていましたが、オジーオズボーンのギタリストとして抜擢されたことで一躍世界的に有名に。
新世代のギターヒーローとしてその技術には定評がありますが、この曲はボーカル入りのアメリカンなナンバーです。
歌メロ中心に展開しています。
Sea of LiesMichael Romeo
ネオクラシカルメタルから影響を受けたというだけあり、ディミニッシュコードやハーモニックマイナースケールを多用したプレイが特徴です。
スウィープ等のテクニックも十分に持ち合わせていて、指の動きを見ているだけでも気持ちいいギタリストです。
この動画はデモンストレーションになっていてとても見やすく、プレイの参考に大変適しています。
Rock BottomMichael Schenker
日本では「神」と崇められる永遠のギターヒーロー。
奏法そのものはオーソドックスですが、確かな技術に裏付けられたリフとソロはハードロックとして究極の完成型ともいえるもので、まさに選ばれた者しか到達できない神の領域のギタリストです。
Randy Rhoads の検索結果（131〜140）
Buddy Holly
1950年代、ロックンロールの創世記に、「エレキギターを使用」「少人数のバンド編成で活動」という現代のロックシーンに通じる手法で活動したミュージシャンがバディ・ホリーさんです。
22歳という若さで他界した彼ですが、その影響は計り知れないものだったと言えるでしょう。
そんな彼がストラトキャスターを弾く姿は、当時の若者に大きな刺激を与えたと言われています。
ScarifiedPaul Gilbert
驚異的な速弾きで聴く者を圧倒する、アメリカ出身のポール・ギルバートさん。
ハードロックやヘヴィメタルを軸に、早くからその才能を開花させ、わずか18歳で名門GITの講師を務めたという逸話も持つ実力者です。
1986年、共同設立したレーサーXのアルバム『Street Lethal』で鮮烈なデビューを飾ると、ミスター・ビッグでは1991年当時にリリースされたシングル「To Be with You」が全米No.1を獲得し、世界的な成功を手にしました。
2007年にはGuitar One誌による「Top 10 Greatest Guitar Shredders of All Time」で4位に選ばれるなど、その神業的なテクニックは世界中で高く評価されています。
彼の魅力は超絶技巧だけに止まらず、ブルースやポップスにも通じる豊かなメロディセンスで、常に音楽性の幅を広げています。
圧倒的なテクニックと魂を揺さぶる情熱的なフレーズを求めるギターファンにとって、ポール・ギルバートさんのギターは最高のサウンド体験を約束してくれるでしょう。
PanamaVan Halen
カリフォルニアの太陽のように明るく、時に稲妻のような激しさでロックシーンを照らし続けたヴァン・ヘイレン。
1972年に活動を開始した彼らは、ハードロックやヘヴィメタルに華やかなポップセンスを融合させ、独自のサウンドを確立しました。
1978年発表のデビューアルバム『Van Halen』は衝撃を与え、シングル『Jump』を収録した1984年の名盤『1984』は世界的な大ヒットを記録。
ギタリスト、エディ・ヴァン・ヘイレンさんのタッピング奏法はあまりに革命的で、後進に多大な影響を与えました。
1992年にはアルバム『For Unlawful Carnal Knowledge』でグラミー賞を受賞し、2007年にはロックの殿堂入りも果たしています。
超絶技巧とキャッチーさを兼ね備えたギタープレイ、そしてバンドが生み出す祝祭感に満ちたロックを体感したい方にうってつけです。
Gary Moore
北アイルランド出身の、ギタリスト、歌手である、Gary Mooreさんもレスポール愛用者として知られています。
トゲのないフロントピックアップの音で、長いサスティンの効いたギターソロを気持ちよく聴かせてくれる曲です。
DOCTOR DOCTORMichael Schenker
実の兄であるルドルフ・シェンカーさんがリーダーを務めるメタルバンド、スコーピオンズに17才で加入し、若くしてリードギタリストとしてデビューを果たしたドイツ出身のギタリスト。
デビュー後もイギリスのロックバンド、UFOへの参加や自身が率いるマイケル・シェンカー・グループでの活躍により、世界中にその名を知らしめたギタリストです。
ペンタトニックスケールを使ったオーソドックスな速弾きスタイルと、泣きのギターと言われる叙情的な旋律を得意とし、ただの速弾きギタリストとは一線を画す独自のプレイスタイルは、世界中のギタリストに多大な影響を与えました。
哀愁が漂う旋律がクセになる、神と呼ばれるのも納得のギタリストです。
Hells BellsAngus Young
実際にAC/DCの音楽をほとんど聞いたことがない、という人であってもブレザーに半ズボンといったスクールボーイなルックスは「何となく見たことがある」という方は多いはず。
個性的すぎて誰にも真似のできないいで立ちのアンガス・ヤングさんはスコットランドはグラスゴー生まれ、オーストラリアのシドニーで育ったAC/DCのリードギタリストです。
AC/DCはハードロック界の代表的なバンドであり、音楽史に残る驚異的なセールスを記録した世界で最も売れているロックバンド。
そんなAC/DCの顔役とも言えるアンガスさんは、ギブソンのSGギターを駆使してアグレッシブなリフからブルースの影響を感じさせるペンタトニックスケールを使ったソロといったプレイで多くの大ヒット曲を生み出してきました。
エフェクターの類はあまり使わず、基本的になアンプ直で慣らされるサウンドはハードロックの醍醐味を味わせてくれますよ。
その影響は音楽以外にも及んでおり、2003年に公開された映画『スクール・オブ・ロック』では、主演のジャック・ブラックさんがまさにアンガスさんをオマージュしたようなルックスでロックが大好きな教師を熱演していますから、こちらもぜひチェックしてみてください。
和嶋慎治
独自のスタイルでカルトな人気を誇るハードロックバンド、人間椅子のギタリストと知られている、和嶋慎治さん。
Black Sabathを思わせるような重たいサウンドに、SGギターは必要不可欠であるかもしれませんね。
PanamaEdward Van Halen
エドワード・ヴァン・ヘイレンさんは、アメリカ出身のロックバンドであるヴァン・ヘイレンのギタリストです。
ハイレベルなギタープレイもさることながら、現代ではロックギタリストのテクニックとして当たり前になったライトハンド奏法による速弾きフレーズを世に広めたギタリストとしても知られています。
ギター以外にもピアノやバイオリンを演奏できるマルチプレーヤーで、ギターが弾けるボーカルがバンドに所属していた時は自身がキーボードに専念するなど、ギター以外の楽器でもステージに立てる実力を持っています。
その類まれなプレイスタイルと作曲センスにより、後世の速弾きギタリストに多大な影響を与えたギタリストの1人です。
StargazerRainbow
レインボーは、すでに世界的な知名度を誇っていたギタリスト、リッチー・ブラックモアさんが所属していたディープ・パープルを1975年に脱退、かねてより注目していたというアメリカ出身のボーカリストであるロニー・ジェイムス・ディオさんとそのバンド、エルフを実質吸収する形で始まりました。
バンド・メンバーはその後もリッチーさんの意向に合わせて変化していきますが、正式なバンド名を「Blackmore’s Rainbow」としていた時期のセカンド・アルバム『虹を翔る覇者』は、バンドの代表作として高い人気を誇る作品です。
ロック史に残る名ドラマーのコージー・パウエルさんを新たに迎え、俗に「三頭政治」とも評された彼らは、ブルース由来のハードロックに加えてクラシック音楽の要素を大幅に導入し、重厚でダイナミックなサウンドを生み出しました。
とくに後半の『Stargazer』と『A Light in the Black』という8分をこえる長尺な楽曲で魅せる見事なバンド・アンサンブルは、歴史に残る名演と言えましょう。
The Way We FeelRonni Le Tekrø
北欧メタルを代表するバンドTNT。
そのキラキラな世界の中で1人異彩を放っていたギタリストです。
ソロを聴いてみるとかなりひねくれていることが分かります。
曲の雰囲気と違ったマシンガンピッキングのソロが一層浮遊感を掻き立てます。