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小室哲哉 の検索結果（241〜250）
リベルテ岡村孝子
1987発表のアルバム「libert?」の中の表題曲。
厳かな雰囲気で始まる出だしから一転、目の前に開けた道に颯爽と走り出していくような、ドライブ感あふれるメロディーラインが魅力の曲。
内向きな心情を綴ったやや重ためな歌詞と、爽快感あふれるサウンドのアンバランスさが絶妙な一曲です。
弱い犬ほどよく吠えるって言うけど、何もしないよりはマシなんだぜ。尾崎豊
80年代から90年代にかけて日本の音楽シーンを熱狂させたシンガーソングライター尾崎豊さんらしい、心の中にあるものを叫ぼうというメッセージが込められた言葉です。
この言葉はライブで『Scrambling Rock’n’ Roll』を演奏しているとき、曲中のMCで発言されました。
「なにかを求めて声を上げるのがロックンロールだ」という歌詞の内容ともリンクする言葉で、なにかと周りを見て言いたいことを飲み込まないといけない現代人の心に重く響く言葉ですね。
絶対彼女大森靖子
大森靖子さんは愛媛県松山市出身のアーティスト、シンガーソングライターとしての活動だけなく、アイドルグループのプロデュースなどもおこなっており、多彩さが伝わりますね。
「超歌手」や「激情派」などとも形容される、聴きごたえのあるサウンド、共感性の高い歌詞などが注目されています。
浮遊感のある歌声も注目したいポイントで、歌詞で描かれるさまざまな心の動きが、鋭く心に響いてくる印象です。
不安定な心や、何かに対する怒りなどが描かれていることも多く、それらの感情によりそいつつ、自分らしく生きていくための力を与えてくれるようなアーティストですね。
EpilogueYellow Magic Orchestra
独創的なサンプリング手法で世界を驚かせたアルバム『テクノデリック』。
その最後を飾る本作は、工業的なノイズと静ひつなシンセサイザーが融合した美しいインストゥルメンタルです。
1981年に発売されたアルバムのエンディングとして、まるで都市の夜景が遠ざかっていくような切ない余韻を残してくれます。
坂本龍一さんが手掛けた繊細なメロディは、無機質な中にも確かな体温を感じさせ、聴くたびに胸が締め付けられるような感覚を覚える方も多いのでは？
仮タイトルが「おやすみミュージック」だったという逸話もあるほど、安らぎに満ちたサウンドが特徴です。
浅倉大介
ボーカリスト・貴水博之さんとのユニットであるaccessのキーボーディストであり、小室哲哉さんと並ぶシンセサイザーの名手といえば浅倉大介さんです。
ヤマハのシンセサイザー部門でシステム開発に携わっていたことがきっかけで、1987年からTM NETWORKのサポートメンバーとして活躍しました。
1995年以降はT.M.Revolutionのプロデューサーを務め、『WHITE BREATH』や『HOT LIMIT』などのヒット曲を手がけたんですよね。
1997年と1998年にはオリコンの作曲家別セールスでトップ10入りを果たしています。
中田ヤスタカ
Perfumeやきゃりーぱみゅぱみゅさんなど、世界に誇る日本のアーティストをプロデュースしたのが中田ヤスタカさんです。
独自のセンスでテクノポップを再び流行させ、エレクトロシーンをけん引する重要人物ですよね。
渋谷系の音楽から影響を受けていて、音楽ユニット・CAPSULEとして2001年にメジャーデビューを果たした中田さんは、2002年からは映画のサントラなども手掛けています。
2010年には日本人として初めて、カイリー・ミノーグさんへのリミックス提供も果たしています。
知識と経験は誰にも奪われることのない一番の財産GACKT
ロックバンドMALICE MIZERのボーカルとして活動したのち、ソロアーティストとして活動しているGACKTさん。
お正月の人気番組『芸能人格付けチェック』いつも素晴らしい成果を残している彼が番組内で語ったのがこの言葉です。
普段の生活や生き方においても知識と経験を蓄えることを大切にしているそうで、だからこそ優れた感覚を持ち続けられるのでしょうね。
GACKTさんがなぜかっこいいのか、その理由がわかるような言葉です。
曲がよくなかったら、ぼくはどの面をさげて歩けばいいんだって思いますね。こんなに優れた才能をもってる男がいい曲つくれなきゃ生きている意味がないですよ。宮本浩次
ロックバンド、エレファントカシマシのボーカルであり、シンガソングライターとしても活躍している宮本浩次さん。
心揺さぶるような情熱的な歌唱と、ワイルドなステージパフォーマンスで多くの人に愛されていますよね。
そんな彼の名言からは、「自分が持っている力を活かそう」といったメッセージを感じられます。
また「素晴らしい結果を出せると信じてチャレンジしよう」と呼び掛けてくれているようにもとれるでしょう。
自信を持ちたい時に、この名言を思い出してみてください。
夜と日時計 （swamp folk)小沢健二
渡辺満里奈、1992年リリースのシングル「バースデイボーイ」のカップリングです。
少々アレンジして、1993年リリースのセカンドシングル「暗闇から手を伸ばせ」にカップリングとして収録されています。
のちに2003年のアルバム「刹那」にも収録されました。
静かで、少し寂しい感じのする曲です。
孤独になることも、さびしくなることも、誰にも理解されないことも、それは思うように生きることの代償なのかもしれない。尾崎豊
26歳の若さで逝去してしまった伝説のシンガー、尾崎豊さん。
彼のデビューや叫ぶように歌われた数々の歌は、当時、同じ若い世代の人々の心をつかみました。
誰でも、自分が好きなように生きていこうとしているときには、それを誰かにわかってもらうことは時に難しかったりします。
そんな時に孤独におちいっても、それは自分が自分らしく生きることには避けて通れないものなのかもしれません。
小室哲哉 の検索結果（251〜260）
力を抜いて、気をぬかず。奥田民生
ユニコーンのボーカルを務め、ソロのシンガーソングライターとしても活躍する奥田民生さん。
彼の楽曲からも感じることのある「自分のペースでいこう」といった独特の脱力感が表れた言葉がこちらです。
どこか飄々とした彼らしい、「気張りすぎずにいこうよ」というメッセージが感じられる言葉ですね。
しかし、しっかり締めるところは締めないといけないということで、肩の力は抜いても気は抜いてはいけないと語っています。
物事との向き合い方において、心の片隅に留めておきたい言葉ですね。
Lotus LoveYellow Magic Orchestra
1983年5月24日に発表されたアルバム『浮気なぼくら』の収録曲。
作詞作曲はボーカルの細野晴臣さんが担当しています。
壮大な歌詞の世界観と一度聴いたら忘れられないメロディで、多くの人の心をつかみました。
まさに究極の恋愛ソングといえるのではないでしょうか。
元々X JAPANのXって「無限の可能性」という意味で付けているYOSHIKI
過去から現在に至るまで、日本の音楽シーンにおいてポピュラーとは言い難いメタルというジャンルをお茶の間に届けたX JAPANは、まさに無限の可能性を見せつけましたよね。
さらに、王道のメタルだけではなくクラシックの要素を加えたことで、ジャンルそのものの奥行きや可能性を広げたことは、まさに名前の由来を体現していると言えるのではないでしょうか。
未知数という意味も持つXという名前にふさわしい、唯一無二の存在感を裏付ける名言です。
孤独は傷つかない高橋みなみ
シンガーソングライター高橋みなみさんの孤独をテーマにしたロックナンバーは、秋元康さん作詞、織田哲郎さん作曲のタッグが生み出した渾身の一曲です。
疾走感あふれるサウンドと力強い歌声が、孤独に立ち向かう勇気を与えてくれます。
2017年9月にリリースされた本作は、高橋さんの全国ツアーと連動した話題作。
ライブの臨場感溢れるミュージックビデオも必見ですよ。
失恋や孤独を経験した方はもちろん、新たな一歩を踏み出したい人にもおすすめの一曲。
心に響く歌詞と共に、前を向く勇気をもらえる素晴らしい楽曲です。
Crucify my loveX JAPAN
ピアノ、ボーカル、ストリングスのシンプルな構成でのバラードです。
TOSHIのきれいな声を生かした壮大な曲に仕上がっています。
全編英語で歌詞の内容を把握するのは難しいですが、世界観は十分に感じ取れます。
つんく♂
モーニング娘を始めとするハロー!プロジェクトのプロデューサーとして2000年代のJポップシーンを席巻したのが、ロックバンド・シャ乱Qのボーカルとしても知られるつんく♂さんです。
『LOVEマシーン』や『恋愛レボリューション21』などを作詞・作曲し、そのうち70作品がオリコンのシングルチャートでトップ10入りを果たして歴代1位を記録しました。
またミュージカルやゲームなどでもプロデュースや楽曲提供をおこなっています。
いちょう並木のセレナーデ小沢健二
1994年にリリースされたアルバム『LIFE』に収録されているこの曲『いちょう並木のセレナーデ』。
この曲はサザンオールスターズの原由子さんやハナレグミがカバーソングを歌っていることでも知られている楽曲です。
いちょう並木、と言えば思い浮かべるのは紅葉の季節、秋ではないでしょうか？
その季節にしっくりとくる、ちょっと悲しいラブソングです。
彼女とのステキな思い出を振り返りながらもそこがまたせつなさをグッと盛り上げてしまう、悲しさを引き連れてくるようなナンバーです。
音楽を辞めるときは死ぬときだと覚悟していますYOSHIKI
音楽活動が仕事や趣味ではなくYOSHIKIさんの中で人生の生きる目的や意味として置かれているものに感じられる名言です。
音楽に対しての強い思いを持ち、一生を賭けて向かい合う覚悟を感じる言葉ですね。
人生の中で経験する喜びや悲しみを原動力にし、全て音楽にささげ作っていく彼の覚悟のようなものが感じられます。
過酷な状況の中でも諦めずに音楽に向かい続けるアーティスト魂とファンや音楽仲間への強い愛情も感じられます。
じぶんROCKONE OK ROCK
自分に嘘をつかず、信じる道を突き進めという、魂を揺さぶるような熱いメッセージが込められています。
人生の主人公は他の誰でもなく自分自身なのだと、ストレートな言葉で教えてくれる歌詞が胸に響きますよね。
エネルギッシュなギターリフと疾走感あふれるドラムサウンドが、その決意を後押ししているかのようです。
本作は、名盤『Nicheシンドローム』から先行する形で、2010年4月にTSUTAYA限定のレンタルシングルとして提供された作品です。
自分らしさを見失いそうになった時や、大きな壁に立ち向かう勇気がほしい時に聴いてほしい、聴く者の背中を力強く押してくれるパワフルなロックチューンです。
Puppets Can’t Control YouONE OK ROCK
人気ロックバンドONE OK ROCKが贈る力強い一曲！
社会の不条理や個人の自由をテーマに、エモーショナルなボーカルとダイナミックなサウンドが融合した楽曲です。
2025年1月にサプライズリリースされ、2月発売のアルバム『DETOX』に収録。
TBS系日曜劇場『御上先生』の主題歌にも起用されました。
Takaさんの圧倒的な歌唱力と、バンド全体の熱いパフォーマンスが光る本作。
現代社会への問いかけが込められた歌詞は、聴く人の心に深く響きます。
自分らしさを大切にしたい人にぜひ聴いてほしい一曲です。