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Gustav Mahler の検索結果（51〜60）
楽劇「ラインの黄金」よりRichard Wagner
楽劇「ニーベルングの指環」4部作より、序夜「ラインの黄金」抜粋。
新国立劇場の公演から、演奏はステファン・グールドさん、トーマス・ガゼリさん、ユッカ・ラジライネンさん。
オーケストラ、東京フィルハーモニー交響楽団、飯守泰次郎さんの指揮です。
歌劇「ローエングリン」第2幕より「エルザの大聖堂への行列」Richard Wagner
歌劇「ローエングリン」第2幕より「エルザの大聖堂への行列」。
エルザが婚礼の式のために礼拝堂へ向かう場面の音楽で、美しく魅力的な旋律に胸が高鳴ります。
オーケストラが原曲ですが、吹奏楽で編曲されたバージョンで演奏されることが多く、吹奏楽出身者にもなじみがあるリヒャルト・ワーグナーの傑作です。
日本テレビ「笑ってコラえて！」で企画された吹奏楽の旅2010にて、吹奏楽の神様といわれた屋比久勲先生が部活の練習の最後に毎回この「エルザの大聖堂への行列」を演奏することが話題となりました。
スローなテンポで歌い上げ、最後は壮大な雰囲気で終わります。
シンバルがとてもいい味を出しています。
す。
心の痛みを音楽で表現したい方や、マーラーの音楽世界に触れてみたい方にぴったりの曲ではないでしょうか。
死と変容サー・ゲオルグ・ショルティ指揮/シカゴ交響楽団
これも交響詩に数えられていますが、実際には表題など音楽外的な要素と直接結び付かない器楽様式の絶対音楽として書かれた作品です。
あまりの素晴らしさに感銘を受けたシュトラウスと旧知の仲であるヴァイオリニストで指揮者でもあったアレクサンダー・リッターが、音楽に対して詩をつけたことから、逆の制作過程の交響詩が完成したというわけです。
その深さと内省的な性格は、「メタモルフォーゼン」に匹敵するほどです。
この作品はシュトラウスの3番目の交響詩となりました。
1949年9月8日、シュトラウスは満85歳で世を去りましたが、死の48時間前に昏睡状態から一度意識を取り戻し、「『死と変容』のなかで作曲したことは全て正確だったと」語ったエピソードがあります。
この曲が生まれるのは必然だったかのようなエピソードですね！
まさにタイトルにある『死と変容』を体感する作品ではないでしょうか。
シュトラウスの中でぜひ聴いてほしい作品の一つです。
マーラー交響曲 第5番 嬰ハ短調第4楽章「アダージェット」/ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団
グスタフ・マーラー（Gustav Mahler）はオーストリア出身の作曲家です。
交響曲、歌曲に優れた作品を多く残しました。
交響曲第5番嬰ハ短調は彼の才能が最も輝いていた時期に作られた作品で、中でも第4楽章「アダージェット」は官能的でさえある美しい旋律で特に有名な作品です。
弦楽奏と共に流れるピアノの音色が切ない名曲。
映画「ヴェニスに死す」でとても効果的に使われていました。
カラヤン指揮の本作は名盤。
演奏会用序曲第2番 ハ長調 WWV 27（1832年）Richard Wagner
激しくも美しい交響曲の傑作がここにあります。
1832年に作曲されたこの序曲は、若き日のリヒャルト・ワーグナーの才能が光る作品です。
ハ長調の明るい調性と、力強さと繊細さが絶妙に調和した音楽は、聴く者の心をつかんで離しません。
伝統的な形式に従いながらも、ワーグナーによる独自の個性が感じられる本作は、ワーグナーの音楽的成長を垣間見る貴重な1曲。
クラシック音楽ファンはもちろん、ワーグナーの壮大なオペラに触れる前の入門編としてもおすすめです。
若き天才の情熱と探求心が詰まった、19世紀音楽の魅力を存分に味わえる作品といえるでしょう。
Gustav Mahler の検索結果（61〜70）
Schoenberg “Gurre-Lieder”Donald Runnicles
「浄夜」と並んで、「グレの歌」は20世紀に至るドイツ音楽のエッセイを集大成した作曲者の出発点となった作品。
ファゴットだけで6本必要という5管編成の膨大な管弦楽、それに釣り合うだけの大規模な混声合唱は、現代音楽の巨頭・新ウィーン楽派の入門には最適。
歌劇「ローエングリン」より第3幕への前奏曲Richard Wagner
歌劇「ローエングリン」より第3幕への前奏曲。
テンポはモルト・ヴィヴァーチェ、躍動感があり爽快です。
演奏は、ウェスト＝イースタン・ディヴァン管弦楽団、指揮者のダニエル・バレンボイムさんと文学者のエドワード・サイードさんにより設立されました。
交響曲第8番より第3楽章Antonín Dvořák
「交響曲第8番から第3楽章」、アレグレット・グラツィオーソ、モルト・ヴィヴァーチェ（やや速く優美に、非常に速く）。
憂いを帯びた感傷的なメロディと、合間に見せる強さに胸がきゅんとします。
演奏は、アマチュアオーケストラ前橋交響楽団です。
楽劇「パルジファル」第1幕への前奏曲Richard Wagner
舞台神聖祝祭劇「パルジファル」より第1幕への前奏曲。
バイエルン国王ルートヴィヒ2世のために書いたオペラ。
中世スペインのモンサルヴァート城とクリングゾル城を舞台にしています。
演奏はワーグナープロジェクト名古屋管弦楽団、指揮は三澤洋史さんです。
皇帝行進曲 変ロ長調 WWV 104（1871年）Richard Wagner
ドイツ帝国の成立を祝う壮大な行進曲として知られています。
荘厳で力強い旋律が特徴的で、金管楽器や打楽器が効果的に使用され、聴衆に高揚感と威厳を与える構成となっています。
この作品には、リヒャルト・ワーグナー自らが作詞した歌詞が付されており、皇帝への忠誠や国家の繁栄、未来への希望が歌われています。
本作は、1871年に完成され、当時のドイツ国民の愛国心を高揚させる目的で作曲されました。
愛国的な感情が色濃く反映されており、国家の団結と新たな時代の到来を強調しています。
ドイツの歴史や音楽史に興味がある方、壮大な行進曲を楽しみたい方におすすめの1曲です。
楽劇「トリスタンとイゾルデ」より「第1幕への前奏曲」Richard Wagner
楽劇「トリスタンとイゾルデ」より「第1幕への前奏曲」。
中世ヨーロッパに広く語り伝えられるトリスタン伝説、騎士トリスタンとマルク王の妃となったイゾルデの悲恋をもとにしています。
演奏は、バイエルン国立歌劇場管弦楽団、指揮はズービン・メータさん。
歌劇「タンホイザー」より「歌の殿堂のアリア」Richard Wagner
歌劇「タンホイザー」より「歌の殿堂のアリア」。
アメリカのオペラ歌手、デボラ・フォークトさんのソプラノ。
オーケストラは、メトロポリタン歌劇場管弦楽団、アメリカのコンダクター＆ピアニスト、ジェームズ・ローレンス・レヴァインさんの指揮です。
交響曲第9番「新世界より」第3楽章Antonín Dvořák
「交響曲第9番より第3楽章」モルト・ヴィヴァーチェ（非常に速く、生き生きと）。
「新世界より」という副題は、新世界アメリカから故郷ボヘミアへ向けてのメッセージといった意味があるそうです。
デリク・グリーソンさん指揮、ダブリン交響楽団の演奏。
楽劇「ワルキューレ」第3幕への前奏曲「ワルキューレの騎行」Richard Wagner
かっこよく、映画音楽のようなクラシック作品として知られるリヒャルト・ワーグナーが作曲した楽劇「ワルキューレ」第3幕への前奏曲「ワルキューレの騎行」です。
「ワルキューレ」とは、北欧神話に登場する複数の半神を指し「戦死者を選ぶ者」という意味を持っていて、映画『地獄の黙示録』劇中でも使われたり、CMなどでも使用される曲ですので楽劇「ワルキューレ」自体を見たことはなくてもこの曲は知っているという方も多いのではないでしょうか。
木管のトレモロとストリングスの駆け上がり、ホルンが吹き始めるとテンションが上がってきますね！
金管の迫力がこの曲の命です！
楽劇「神々の黄昏」より「序奏」Richard Wagner
楽劇「ニーベルングの指環」第3夜「神々の黄昏」より「序奏」。
「運命の女神」である3人のノルンが登場し「過去」「現在」「未来」を歌う場面。
3人のノルンは、ダニエラ・デンシュラークさん、ピラール・バスケスさん、ユージニア・ビザンコートさんです。