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マイルス・デイヴィス の検索結果（101〜110）
Stella By StarlightMiles Davis
ビクター・ヤングさんが1944年の『呪いの家』というホラー映画のために作曲した曲がこちらです。
もともとは歌詞のない曲でしたが、1946年に歌詞がつけられました。
ホラー映画の曲とは思えない美しいメロディーを持つこちらの曲は、現在もジャズのスタンダードナンバーとして、全世界でたくさんのアーティストに演奏されています。
星がタイトルにつく曲はやはり星が美しく輝く冬やクリスマスの時期に聴きたくなりますよね。
In A Silent WayJoe Zawinul
トランペット奏者のマイルス・デイヴィスさん。
彼はジャズに電子楽器を持ち込んだことでも知られているんです。
中でも、その挑戦の完成形といわれているのが『In A Silent Way』というアルバム。
こちらに収録されている曲の最大の特徴は、静かなことです。
ジャズにしても電子音楽にしても、複数の楽器の音が複雑に重なり合っているものですよね。
しかし、このアルバムに収録されている曲のほとんどは、恐ろしいほど静かであり、シンプルなんです。
それゆえに耳を澄まして聴きたくなるような作品に仕上がっていますよ。
My Funny ValentineChet Baker
作曲家のRichard Rodgersと作詞家のLorenz Hartによって、1937年のブロードウェイ・ミュージカル「Babes in Arms」のために書かれた曲。
チェット・ベイカーをはじめ、フランク・シナトラやビリー・ホリデイ、トニー・ベネットなど、多くのアーティストによって歌われています。
Capra BlackLee Morgan
アメリカ合衆国ペンシルベニア州生まれのジャズ・トランペット奏者、Lee Morganのアルバム「The Last Session」より【Capra Black】です。
収録曲は次の通りです。
1. Capra Black 2. In What Direction Are You Headed? 3. Angela 4. Croquet Ballet 5. Inner Passions Out
4,5&6Jackie Mclean
ジャッキー・マクリーンはジャズサックス奏者です。
ジャズスタンダードナンバーとして有名な「レフト・アローン」の演奏で知られています。
本作は1956年に録音されたアルバムで、哀愁を帯びたエモーショナルな彼の演奏を堪能できる作品になっています。
Giant StepsKenny Garrett
モントルージャズフェスティバルのライブより。
ケニー・ギャレットはマイルスやアートブレイキーとの活動経験もある、現代を代表するサックスプレイヤーです。
このジャイアントステップスでもコルトレーンと双璧をなす圧倒的なプレイを聴かせます。
ケニー・カークランドも才気煥発のピアノでまさに鬼気迫るセッションとなっています。
CandyLee Morgan
フィラデルフィア出身のトランペット奏者、リー・モーガンの『Candy』です。
クールでスタイリッシュな音色のトランペットがかっこいいですね。
若くしてブルーノートからデビューし、彼の持つ才能は誰の目から見ても明確なものでした。
しかし、33歳の時に愛人に撃たれ、リー・モーガンは悲劇の死を遂げました。
もしも、この時に撃たれていなかったら、持ち前のイカしたトランペットを吹き鳴らしていた事でしょう。
Somethin’ ElseCannonball Adderley
アルトサックスプレイヤーのキャノンボール・アダレイが、マイルス・デイヴィスと組んでブルーノートから1958年に発表したアルバムです。
特に本作収録の「枯葉」（Autumn Leaves）は、その特徴的なイントロを含め、スタンダードジャズドナンバーの名演として広く愛されています。
You Know, You KnowThe Mahavishnu Orchestra With John McLaughlin
1970年代のジャズ・フュージョン史において革命的な足跡を残したギタリスト、ジョン・マクラフリンさん率いるマハヴィシュヌ・オーケストラ。
マイルス・デイヴィスさんの作品でも知られるマクラフリンさんは、インド音楽の精神性とジャズ、ロックを融合させた独自の世界観を築き上げました。
1971年にリリースされた本作『The Inner Mounting Flame』は、ビリー・コブハムさんのポリリズミックなドラムとヤン・ハマーさんのキーボード、そしてエレクトリック・ヴァイオリンという異色の編成が生み出す超絶技巧と爆発的なエネルギーが凝縮された衝撃のデビュー作です。
変拍子を駆使した高速ナンバーから瞑想的な静寂まで、ジャズの即興性とロックのパワーが完璧に統合された革新的なサウンドは、ジャンルの枠を超えて多くのミュージシャンに影響を与え続けています。
ロックやプログレッシヴな音楽がお好きな方にもぜひ体験していただきたい、ジャズ・フュージョンの金字塔となる1枚ですよ。
Sonny Side UpDizzy Gillespie
ディジー・ガレスピーは、頬をいっぱいにふくらませた豪快な演奏で知られたトランペット奏者です。
本作は1959年に発売されました。
共演者は、テナーサックス奏者として有名なソニー・ロリンズと同じくテナーサックス奏者のソニー・スティットです。
3人の演奏バトルが楽しめるモダンジャズの名盤です。
マイルス・デイヴィス の検索結果（111〜120）
In a Sentimental MoodDuke Ellington & John Coltrane
ジャズの歴史やミュージシャンを知れば知るほど、とんでもない大物がコンビを組んだ豪華な作品が結構な頻度で発表されている事実に驚かされますよね。
本稿で紹介する『Duke Ellington & John Coltrane』は、まさにそういった作品の1つです。
1899年生まれでスウィング・ジャズのブームを巻き起こしたジャズ・ピアニストのデューク・エリントンさん。
そして40歳という短い生涯の中で、ハード・バップからモード・ジャズ、そしてフリー・ジャズにいたるまで、ジャズの変革期を駆け抜けたサックス奏者のジョン・コルトレーンさんという世代の違うジャズの巨人たちが1962年に残した本作は、デュークさんの意向で全曲ワン・テイクで録音されたそうです。
デュークさんが作曲したスタンダードナンバーの『In A Sentimental Mood』を筆頭に、選曲はデュークさんの往年のレパートリーが中心ながらも、お互いがそれぞれの個性に敬意を払いつつ、洗練された大人のジャズを仕上げたという印象の1枚ですね。
双方どちらかでも興味を持っている方であれば、確実に聴いておくべき美しいアルバムですよ。
アルバム・ジャケットのアートワークも最高ですね！
Straright, No ChaiserThelonious Monk
圧巻のピアノパフォーマンスが絶大な存在感を放っていますね。
心地よさによってパワフルな作風を展開している、セロニアス・モンクによる名曲です。
後発のアーティストにも多く影響を及ぼしている存在なので、ぜひお聴きくださいね。
There’s a Boat That’s Leaving Soon for New YorkMiles Davis
1935年に上演された「Porgy and Bess」の中で歌われたこちらの曲は主題歌の「Summertime」ほどは有名ではありませんが軽快で希望に満ちた感じの曲想が夏にピッタリなのではないでしょうか。
ニューヨーク行きの船が出るから、俺と一緒にニューヨークに行って楽しい暮らしをしよう、といった内容の曲になっています。
ChromazoneMike Stern
ジャズの心とロックの魂を併せ持つ、アメリカ出身のギタリスト、マイク・スターンさん。
彼のソロ作品の中でも特に人気の高い『Upside Downside』では、ジャコ・パストリアスさんやデイヴィッド・サンボーンさんといった豪華メンバーと共演しています。
ブルースの心に深く染み入る泣きのフレーズを奏でたかと思いきや、次の瞬間には息をのむような高速のビバップフレーズが飛び出す、その演奏はまさに圧巻！
コーラスやディレイを駆使した浮遊感のあるサウンドも彼の代名詞ですよね。
両腕に大怪我を負いながらも不屈の精神で復活を遂げた姿は、多くの音楽ファンの心を揺さぶりました。
DreamsSteve Lacy
セロニアス・モンクやセシル・テイラーのグループで活躍していたソプラノ・サックス奏者が、スティーヴ・レイシーです。
数多くの名盤を残していますが、「サクソフォン・スペシャル」など、いくつものアルバムで繰り返し演奏されたのがこのナンバーです。
My Favorite ThingsJohn Coltrane
ミュージカル映画「サウンド・ミュージック」の挿入曲でJAZZのスタンダードナンバーとしても有名な曲。
数多くのミュージシャンにカバーされる中でもっとも認知が高いのがジョン・コルトレーンによるカバーです。
マイルス・デイヴィスから学び取ったスタイルをジョン・コルトレーンが新しい世界へと変革していく過程が感じ取れる作品に仕上がっています。
ソプラノサックスで演奏するスタイルが、当時としては珍しかったようです。
Round MidnightThelonious Monk
なんというか『’Round Midnight』というタイトルだけ見ても、実にクールな雰囲気を感じ取れますよね！
もちろん楽曲自体も最高にクールで美しい名曲『’Round Midnight』は、即興による独特のピアノ・スタイルと多くのスタンダードナンバーを生み出した作曲家として著名なジャズ界の巨人、セロニアス・モンクさんが作曲して1944年に発表した楽曲です。
モンクさんの録音としては1947年のものが初とされており、そちらは1951年にリリースされた『Genius of Modern Music: Volume 1』で聴くことができます。
また、あのマイルス・デイヴィスさんが好んでこの楽曲を取り上げていたことでも知られており、1956年にリリースされた名盤『’Round About Midnight』ではオープニング・ナンバーとして収録されていますね。
そんなジャズのスタンダードナンバーとして最も有名な楽曲の1つであるこちらの『’Round Midnight』なのですがいろいろと謎も多く、原曲となったバージョンはモンクさんが19歳の時に作曲したものとも言われており、初めてこの楽曲を録音したのはクーティ・ウィリアムスさんが率いる楽団によるもので、かつスタンダードナンバーとして知られているバージョンはモンクさんによるオリジナルとは違う、というのも興味深いですよね。
RememberHank Mobley
1930年生まれ、ハード・バップを代表するテナー・サックス奏者のハンク・モブレーさんは、批評家から「テナー・サックスのミドル級チャンピオン」と形容された独特のスタイルで知られています。
攻撃的すぎず甘すぎない丸みを帯びたトーンと、メロディアスで歌心に富んだフレージングが特徴ですね。
1960年2月にヴァン・ゲルダー・スタジオで録音され、同年10月にブルーノート・レコードからリリースされた『Soul Station』は、モブレーさんの最高傑作と称される名盤です。
マイルス・デイヴィスさんのバンドで活躍していたウィントン・ケリーさん、ポール・チェンバースさん、そしてアート・ブレイキーさんという黄金のリズム隊を迎えたワンホーン・カルテット編成で、温かくソウルフルなオリジナル曲とスタンダードが絶妙にバランスされた全6曲を収録しています。
ハード・バップ入門としても最適な、流麗で味わい深い演奏が詰まった傑作ですよ！
Speak No EvilWayne Shorter
日本では三猿でおなじみの「見ざる言わざる聞かざる」ということわざから引用されたタイトルが、なんともカッコいいですね。
アメリカはニュージャージー州出身のテナーサックス・ソプラノサックス奏者、ウェイン・ショーターさんが1964年にソロ名義でリリースした通算3枚目のアルバム『Speak No Evil』です。
ショーターさんはアート・ブレイキーさんのジャズ・メッセンジャーズやマイルス・デイヴィスのクインテットへの参加、フュージョンの元祖的存在のウェザー・リポートを結成するなど、ジャズの歴史において素晴らしい足跡を残す偉大な存在。
ジャズ・メッセンジャーズ時代に来日も果たしており、ここ日本でも人気の高いジャズ・ミュージシャンですよね。
本作は、そんなショーターさんのどこか陰りを帯びたミステリアスな魅力が存分に発揮されたモード・ジャズの逸品であり、初期の代表作と呼ばれる名盤です。
当時のショーターさんが関心を持っていたという黒魔術などをテーマとして、新主流派らしい意欲的なアプローチながらもメロディは美しく聴きやすい。
真夜中のベッドルームで1人、聴きたくなる音ですね。
ちなみにジャケットの女性は、当時のショーターさんの奥さまである日系アメリカ人のテルカ・アイリーン・ナカガミさんです！
Hit The Road JackRay Charles
Ray Charlesの親友である、R＆BシンガーのPercy Mayfieldによって書かれた曲。
1961年にシングル・リリースされました。
バッキング・ボーカルは、Margie Hendricksが務めています。
1989年の映画「The Dream Team」で使用されている楽曲です。