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Semara Ratih の検索結果（1〜10）
nesa desa BanjarangkanSekaa Gong Banjar
自分たちの村の寺院や地域の儀礼、儀式のために共同体員で編成している楽団です。
上手な人だけを集めたプロの楽団とは違い、舞台の踊り子も演奏者も全部が近所の人で行うため、技術のレベルも高くはありません。
ですが、これがバリ芸能の本来の形なのです。
Kosalia AriniI Wayan Beratha
伝統と革新を繋いだインドネシアの巨匠、イ・ワヤン・ブラタさんによる1969年のゴン・クビャール様式の楽曲です。
本作の魅力はなんといっても劇的な楽曲展開にあって、静かな導入から突如として放たれる打楽器群の轟音、そして竹笛の柔らかな独奏へと移り変わる対比が鮮やかですよね。
わずかにピッチをずらした楽器が奏でる独特の音の「うなり」が、全体をきらびやかな響きで包み込みます。
アルバム『Explorer Series: Bali – Gamelan & Kecak』に収録されているほか、1998年に録音された演奏が世界的な音楽教材にもなっています。
異次元の音響空間に没入したい時にぴったりのナンバーです。
Sekar GinotanI Wayan Sarga
影絵芝居劇で演奏されるグンデル・ワヤンというタイプのガムランは、バリのガムラン演奏の中でも最も習得が難しい楽器だと言われています。
イ・ワヤン・サルガは、その名手であり、先生でもあります。
グンデル・ワヤンは地域によりスタイルがわかれていて、1番激しくメジャーなのがこのスカワティ村のスタイルです。
Semara Ratih の検索結果（11〜20）
Margapati
『Margapati』はバリ島のガムラン音楽の中でも非常に知名度も高く、1942年に＝イ・ニョマン・カレールさんによって創作されたとされている作品です。
本作のテーマは、バリ舞踊の中でも勇壮さで知られる「森の王」。
幾重にも重なる青銅打楽器の響きが織りなす音の渦は、まるで王の威厳と躍動そのもので、聴く人を神秘的な儀式のただ中へと引き込みますよね。
女性が男性に扮して舞踏する様は非常に艶やかで力強くも美しく、音楽だけでも日常から離れて異次元のトリップを味わいたい時や、創造的な作業に没頭したい時にぴったりのナンバーです。
Gong Lelambatan KlasikTabuh Galang Kangin
美しいライステラスで世界でも有名な、バリ島中央ウブドの村の北に位置する、テガララン村のガムラン集団によるルランバタンです。
ルランバタンとは、とても壮大で洗練された、優雅な曲が多く主に儀礼の場の環境形成のために演奏される音楽です。
七草ばやしわらべうた
立春の季節におなじみの、七草がゆについて歌ったわらべ歌です。
歌詞に出てくる「唐土の鳥」は、人の住む家に落ちると災いの暗示となるといわれた「鬼鳥」を指しているようです。
昔の人にとっては鳥は畑を荒らす害悪な存在でもあったことが分かりますね。
Usai DisiniRaisa
1990年生まれ、インドネシアの音楽シーンを彩るポップ・ディーヴァ、ライサさん。
2011年にデビューアルバムをリリースし、一気に注目を集めました。
ジャズやR&Bの要素を取り入れたポップスで、『Serba Salah』などのヒット曲を生み出しています。
2012年には、Anugerah Musik Indonesiaで最優秀新人賞を受賞。
2016年4月には3枚目のスタジオアルバム『Handmade』をリリースし、インドネシア国内で大規模なツアーを展開しました。
透明感のある歌声と洗練された楽曲で、東南アジアの音楽に興味を持ち始めた方にもおすすめの1人です。