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I Wayan Sarga の検索結果（1〜10）
Sekar GinotanI Wayan Sarga
影絵芝居劇で演奏されるグンデル・ワヤンというタイプのガムランは、バリのガムラン演奏の中でも最も習得が難しい楽器だと言われています。
イ・ワヤン・サルガは、その名手であり、先生でもあります。
グンデル・ワヤンは地域によりスタイルがわかれていて、1番激しくメジャーなのがこのスカワティ村のスタイルです。
Kosalia AriniI Wayan Beratha
伝統と革新を繋いだインドネシアの巨匠、イ・ワヤン・ブラタさんによる1969年のゴン・クビャール様式の楽曲です。
本作の魅力はなんといっても劇的な楽曲展開にあって、静かな導入から突如として放たれる打楽器群の轟音、そして竹笛の柔らかな独奏へと移り変わる対比が鮮やかですよね。
わずかにピッチをずらした楽器が奏でる独特の音の「うなり」が、全体をきらびやかな響きで包み込みます。
アルバム『Explorer Series: Bali – Gamelan & Kecak』に収録されているほか、1998年に録音された演奏が世界的な音楽教材にもなっています。
異次元の音響空間に没入したい時にぴったりのナンバーです。
RonggolaweS.T.S.I Akademy of Art and Dance, Surakarta, Indonesia
スラカルタ・インドネシア芸術学院舞楽団による、ジャワ王宮の舞踊劇、ロンゴロウェです。
こちらは日本で公演を行ったときの様子です。
とても芸術的な劇で、まるでオペラを見ているような感じですね。
ゆったりとしたガムランの音もいい雰囲気です。
CendrawasihI Nyoman Windha
バリ島の伝統音楽に革新をもたらしたことで知られるインドネシアの作曲家、イ・ニョマン・ウィンダさんが手がけたガムラン作品。
本作は「極楽鳥」を題材に、つがいが優雅に舞い、戯れる生命力あふれる姿を音楽で見事に表現していますよね。
きらびやかな青銅打楽器の響きと、西洋音楽の影響を受けた流麗なメロディーラインの融合が秀逸です。
この楽曲は1987年にイ・ワヤン・ブラタさんとの共作として生まれ、バリ舞踊の演目として1988年2月に初演された背景があります。
ガムラン・トゥナス・ムカールのアルバム『Kembali Ke Bali』などで聴くことができますよ。
壮大で神秘的な音の世界に浸りたい時や、日常を離れて心を解放したい時にぴったりの一曲です。
Spirit Of BaliSemara Ratih
スマラ・ラティはインドネシア国立芸術大学のメンバーが中心になった芸術集団で、国内外でとても評価の高い集団です。
ガムラン・チームは、各地域のお寺を中心とした集落の出身者によってメンバーが構成されます。
しかし、このスマラ・ラティは、初めてその枠をこえて、純粋に技術、芸術性によって選抜されたグループなのです。
Margapati
『Margapati』はバリ島のガムラン音楽の中でも非常に知名度も高く、1942年に＝イ・ニョマン・カレールさんによって創作されたとされている作品です。
本作のテーマは、バリ舞踊の中でも勇壮さで知られる「森の王」。
幾重にも重なる青銅打楽器の響きが織りなす音の渦は、まるで王の威厳と躍動そのもので、聴く人を神秘的な儀式のただ中へと引き込みますよね。
女性が男性に扮して舞踏する様は非常に艶やかで力強くも美しく、音楽だけでも日常から離れて異次元のトリップを味わいたい時や、創造的な作業に没頭したい時にぴったりのナンバーです。
Legong LasemTirta Sari
バリ島の宮廷舞踊レゴンの名門プリアタン村王家直属の楽団として本物の伝統を今に受け継いでいるガムラン楽団がティルタ・サリです。
そのティルタ・サリの代表的な演目がこのレゴン・ラッサムです。
こちらの動画は1部分を切り取ったものになっていますが、全演奏を聴いた時には何かが浄化された気持ちになることでしょう。