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Pauline Oliveros の検索結果（41〜50）
セローン：ホイト-シャーマーホーンVicky Chow
ヴィッキー・チャオは、カナダのピアニストです。
演奏曲は、ニューヨークを中心に活躍するアメリカの作曲家、クリストファー・セローンの「ソロピアノと電子機器のためのホイト-シャーマーホーン」です。
真夜中の空間に静かな生命力を感じます。
SinfoniaLuciano Berio
1968年から1969年にかけて作曲された『Sinfonia』は、ニューヨーク・フィルハーモニックの125周年を記念して委嘱された作品です。
作曲を担当したのは、イタリアの著名な現代音楽作曲家のルチアーノ・ベリオさん。
ピアノ～クラリネット奏者として活動するも軍隊生活の中で右手を負傷、その後はいわゆるミュージック・セリエルに興味を抱きつつ、1950年代には電子音楽へと接近。
70年代にはオペラに取り組むなど、多くの領域で活躍した多作なタイプの作曲家です。
そんなベリオさんが手掛けたこちらの『Sinfonia』は5つの楽章で構成されている、8人の混声重唱を伴う管弦楽曲で、それぞれの楽章に興味深いテーマが設けられています。
細かい説明は省きますが、社会人類学者のクロード・レヴィ＝ストロースの引用から始まって、キング牧師へのオマージュと言える第二部、マーラーの交響曲第2番「復活」を始めとするさまざまなクラシック音楽や詩人の言葉などのコラージュ……と、何とも不思議な世界が繰り広げられる前衛的なオーケストラです。
元ネタを知っている方が楽しめますから、先にこの作品で引用されている曲などを調べた上で、聴いてみるのもいいかもしれません。
XakelêwePorya Hatami, Roberto Attanasio & Aaron Martin
イランを拠点に活動をするサウンドアーティストのポーリヤ・ハタミが、チェリストのアーロン・マーティンとピアニストのロベルト・アタナシオとコラボレーションをした『Xakelêwe』という作品です。
優しいチェロの音色に、やわらかいピアノのサウンド。
そして砂利道を踏みしめて歩いているようなアンビエンスが独特の空間を作り上げます。
King KongThe Mothers of Invention
52年という生涯の中で既存の音楽的な概念を破壊し続け、膨大な作品群を世に送り出し、衝撃的なライブ・パフォーマンスで世界中の音楽フリークをあっと言わせたフランク・ザッパさん。
芸術的なものや大衆向けのものを問わず、音楽を吸収していたザッパさんが音楽の道へ進むことを決意したきっかけが、前衛的な現代音楽作曲家のエドガー・ヴァレーズさんという時点で、普通の感性ではないことがわかりますよね。
そんなザッパさんの残した作品はあまりにも多く、どこから手を付けていいのかわからないほどですが、今回は、ザッパさんが率いるザ・マザーズ・オブ・インヴェンション名義で1969年にリリースした初期の傑作『Uncle Meat』に収録された楽曲『King Kong』を紹介します。
6部構成のメドレー形式となっており、パート6のみライブ録音という大作で、室内楽のアプローチでクラシックやフリージャズ、現代音楽からルーツ・ミュージックにいたるまで、まさに音楽の万華鏡のような世界を提示。
頭を空っぽにして、音の洪水に飲み込まれてしまいましょう！
アテネのための歌John Tavener
ダイアナ妃が不慮の事故で亡くなったとき、告別式典で流れていたのがタブナー作曲のこの曲でした。
現代の作曲家とは思えないほど、その作曲技法の根底には教会旋法があります。
ところが、よく聴きこんでいくと現代に作曲がされたということが、よくわかる和声などが隠れています。
SkinRebecca Saunders
電子楽器を用いた先進的な作曲で人気を集めるロンドン出身の作曲家、レベッカ・サンダースさん。
非常にアバンギャルドな音楽性で知られており、いくつものコンテンポラリー・ミュージックのなかで、特に聞き取りにくい複雑な構成で知られています。
そんな彼女の名曲として名高い作品が、こちらの『Skin』。
ドイツでは非常に根強い人気をほこる作品で、2019年にはその功績がたたえられ、シーケンス音楽賞を女性で初めて獲得しています。
The Tamburas of Pandit Pran NathLa Monte Young / Marian Zazeela
ドローンミュージックの教祖的存在のLa Monte Youngと、その伴侶Marian Zazeelaによるインド伝統楽器タンブーラ2台を用いての1982年の作品です。
インド古楽伝統旋律、ラーガを取り入れた、ラーガの師匠であるPandit Pran Nathに捧げる作品です。