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タンゴ・ヨーロッパ の検索結果（101〜110）
RecuerdoOsvaldo Pugliese
有名なアルゼンチンタンゴの名曲『Recuerdo』。
この曲はアルゼンチンタンゴの天才ピアニスト、オスバルド・プグリエーセによって作曲されました。
実はこの曲、なんと彼が18歳のときに作った作品なのです。
とても10代が作ったとは思えない、哀愁がただよう曲調ですよね！
トゥクマンの月
【アルゼンチン・フォルクローレ】アタウアルパ・ユパンキの作品「トゥクマンの月（Luna tucumana）」。
ボーカル＆ギター：北海道出身の長浜奈津子さん、バンドネオン：田邉義博さん、ピアノ： 金益研二さん。
銀座ライブハウス「月夜の仔猫」にて。
タンゴ・ミクサー
タンゴのメロディーにあわせててアメリカのオルガ・クルビッキーさんが考えた踊りがこちら。
曲名は『アディオス・ムチャーチョス』といい、日本語でいうとさらば友よという意味です。
また、タンゴの由来は西アフリカのリズムがールーツだそうで、現在ではアルゼンチンを中心に発展したアルゼンチン・タンゴとスペインを中心に発展したコンチネンタル・タンゴがあります。
情熱的な単語の調べで踊ると、フォークダンスが情熱的なものになりそうですね。
Samba De JaneiroBellini
サンバが使われている楽曲ですね。
外国ではとても人気のある曲であることがYoutubeの再生数1000万回声を見ればわかります。
このノリノリなミュージックにあわせて踊っている南米の異国情緒溢れる雰囲気がたまりませんね。
タンゴ・アイリッシュマン
イギリスのフォークダンスです。
タンゴとは、アルゼンチン・ブエノスアイレスやウルグアイ・モンテビデオのダンス・音楽と、それを擬したものことを指しています。
二人ずつ手を取り合って踊り進むもので、ダンスをしているという気分に浸らせてくれる踊りではないでしょうか。
Ya no queda nadaAlba Diaz
フラメンコのカンタオーラとしても活躍しているアーティスト、アルバ・ディアスさん。
非常にマイナーなアーティストで、おそらく母国であるスペインでも、その存在を知る人は少ないと思います。
彼女の魅力はフラメンコのカンテをベースにしながらも、ソウルフルな歌い方をする部分です。
こちらの『Ya no queda nada』は、そんな彼女の代表曲で、R&Bやソウルミュージックとフラメンコが組み合わさった独特のサウンドに仕上げられています。
タンゴ・ア・ラ・カルト千葉県警察音楽隊
【タンゴ】千葉県警察音楽隊が演奏する「タンゴ・ア・ラ・カルト」。
ドイツ・タンゴ「碧空」、アルゼンチンタンゴから「淡き光に、エル・チョクロ」、ドイツ・タンゴ「奥様お手をどうぞ」、デンマークのタンゴ「ジェラシー」の5曲です。
La MacarenaLos Del Rio
ラテンの独特なメロディはあまり感じなく、ソフトな感じになった1曲ですね。
早口でリズムを刻んだ歌詞からはどことなくラテン曲を感じられます。
若者などラテン初心者の人達にとって馴染み易そうなメロディなのがいいと思いました。
チョグイ鳥ピタグア
アルゼンチン・コリエンテス州出身のピアニストが作ったと言われるパラグアイの代表曲「チョグイ鳥」です。
主にパラナ川からパラグアイ川にかけてのラ・プラタ地域とブラジルに住んでいたグアラニー族の、オレンジが好きだった少年の伝説をモチーフにしています。
ラ・パロマ陸上自衛隊第11音楽隊
スペイン・ランツィエゴ出身の作曲家セバスティアン・イラディエル「ラ・パロマ（La Paloma）」。
演奏の陸上自衛隊第11音楽隊は1962年に札幌市真駒内に発足した第11旅団の音楽隊。
指揮は隊長の菅原信秀1等陸尉です。
月形町「つきがた夏まつり」にて。
タンゴ・ヨーロッパ の検索結果（111〜120）
MientemeKetama
スペインで人気を博した伝説のバンド、ケタマ。
「えっ、バンド？」と思ったそこのあなた。
実はこのケタマ、長いフラメンコの歴史に新たな価値観を作ったバンドなんです。
ケタマが登場する前のフラメンコといえば、典型的な昔から続くフラメンコでした。
ケタマはそんな状況の中から、フラメンコに新たなジャンルをミックスした、「ヌエボフラメンコ」のパイオニアと言われています。
こちらの『Mienteme』は新たなる（ヌエボ）フラメンコの歴史を刻んだ、彼らのヒットソングです。
真珠採りのタンゴアルフレッド・ハウゼ・オーケストラ
フランスの作曲家、ジョルジュ・ビゼーによるオペラ『真珠採り』の中でもとくに有名なアリア『耳に残るは君の歌声』を、コンチネンタル・タンゴの代表的な存在のアルフレッド・ハウゼ楽団が編曲して演奏した楽曲が、こちらの『真珠採りのタンゴ』です。
元ネタのアリアよりも、こちらのコンチネンタル・タンゴとしての楽曲しか知らなかったという方もいらっしゃるかもしれませんね。
優美なストリングスを軸としたアンサンブルで、どこか哀愁を帯びた旋律が本当に美しいです。
やはり社交ダンス向けのオムニバスCDなどではよく選曲される楽曲ですから、基本の名曲としてぜひ推薦したいところです。
Aqui Nadie Toca ft. Mozart La ParaSharlene Taule
EDMやR&Bのようなカッコいい要素がふんだんに詰まったラテンミュージックになっていますね。
若者を中心に南米でも人気のある曲だそうです。
Sharlene Tauleのセクシーな歌声が曲調ととても合っています。
San SalvadorTamba 4
ブラジルのボサノヴァとジャズを融合させた独自のサウンドで知られるバンド、タンバ・フォーが1968年8月に録音した楽曲は、リラックスした雰囲気の中にもエネルギッシュな魅力が詰まっています。
アルバム『Samba Blim』に収録された本作は、サンバのリズムとジャズの即興が絶妙に絡み合い、リスナーを魅了する一曲となっています。
ルイジ・エサさんのピアノやベベトさんのフルートが織りなす軽快な旋律は、ブラジル音楽の新しい可能性を感じさせてくれますね。
夏の海辺やリラックスしたいときにぴったりの一曲として、ボサノヴァファンの皆さんにおすすめです。
MalamenteROSALÍA
フラメンコに現代的な音楽ジャンルをミックスさせたヌエボ・フラメンコは現在でも進化を続けています。
その最先端に居るのが、こちらの『Malamente』を歌うロサリアさんです。
これまでのヌエボ・フラメンコといえば、フラメンコにジャズやR&Bをミックスさせたものが一般的でした。
しかし、彼女はそこに新たな風を吹き込みます。
彼女がエッセンスとして加えたのはヒップホップで、その結果、世界のメインストリームでもヌエボ・フラメンコが知られるようになりました。
フラメンコのカンタオーラではありませんが、フラメンコ界における貢献度はスペイン人アーティストでもナンバーワンといっても過言ではないでしょう。
Seguiriyas GitanasAntonio Chacón
500年以上続く伝統的なスペインの音楽ジャンル、フラメンコ。
フラメンコには「ドン」という称号があることをご存じでしょうか？
この称号は日本語のドンと同じ意味で、要するにその業界の顔やトップを表す言葉です。
このドンという称号、実は500年の歴史のなかで1人しか獲得していません。
そのドンの称号を持つのが、こちらの『Seguiriyas Gitanas』を歌う、ドン・アントニオ・チャコンさんです。
彼はロマ人ではありません。
フラメンコはロマ人から生まれた音楽ジャンルなのですが、そういったジャンルをロマ人ではない歌手が代表することからも、いかにフラメンコが実力主義のジャンルなのか分かると思います。
El RatónDiego El Cigala
現代のフラメンコの王様、ディエゴ・エル・シガーラさん。
フラメンコの最高の称号である「ドン」もいつか取れるかもしれないと言われている、世界でもトップクラスのボーカリストです。
ちなみに「ドン」の称号は約200年のフラメンコの歴史のなかで、アントニオ・チャコンさんしか取っていません。
こちらの『El Ratón』は彼の代表曲の一つで、フラメンコにタンゴをミックスさせた、独特のサウンドに仕上げられています。
Tarzan BoyBaltimora
イタロ・ディスコを代表する音楽グループ、バルティモラ。
イタロ・ディスコというジャンルは、多くの音楽ジャンルをミックスさせた、ユーロビートの派生ジャンルのことで、後のスペースディスコやスペースシンセというジャンルにも影響を与えました。
そんなイタロ・ディスコを盛り上げた、バルティモラの名曲がこちらの『Tarzan Boy』。
非常に有名なユーロビートですね。
日本ではこの曲だけの、一発屋のイメージが強いかもしれませんが、ヨーロッパでは多くのヒットを記録しているので、ユーロビートやイタロ・ディスコが好きな方は、ぜひバルティモラを掘り下げてみてくださいね！
エル・ウマ・ウアケーニョロス・アタウアルパス
南米アンデス地方の伝統音楽を世界に届けるロス・アタウアルパスの演奏は、聴く人の心を優しく包み込みます。
2011年1月にアルバム『Sounds Around the World: Sound of the Andes』でデビューしたグループが奏でるメロディーは、アンデスの壮大な自然と人々の暮らしを映し出すかのよう。
アルゼンチン北西部のウマワカ渓谷をイメージした本作では、ケーナやチャランゴといった伝統楽器の音色が、澄み切った空気の中で響き渡ります。
明るく軽快なリズムに乗せて、大地の鼓動のように力強い打楽器が心を躍らせます。
アンデスの伝統を今に伝えるこの珠玉の一曲は、南米の文化や風景を紹介するドキュメンタリー番組でもたびたび使用され、多くの人々に感動を与え続けています。
風とケーナのロマンスホセ・ラミレス・トーレス
ボリビア出身のギタリスト、ホセ・ラミレス・トーレスさん作曲の「風とケーナのロマンス」です。
特にケーナ愛好者に人気が高く、フォルクローレの定番曲として愛されています。
見たこともないボリビアの景色の中に誘われるような曲調で始まり、タキラリ、ワイニョと形式を変え進んで行きます。