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Tigran Hamasyan の検索結果（101〜110）
YesterdaysArt Tatum
アメリカのジャズピアニストのアート・テイタムさんは、目に障がいがあったものの、それをもろともしないエモーショナルな演奏で聴く人を魅了します。
特にアメリカの有名な作曲家、ジェローム・カーンさんが作曲した『Yesterdays』を、鍵盤上を広く使った大胆なフレージングでアレンジした同曲は、アート・テイタムさんの中でもイチオシのナンバー。
20世紀前半に活躍したピアニストの巨匠、ファッツ・ウォーラーさんにも「神」と称されたアートさんのプレイをぜひ聴いてみてくださいね！
バッハ=ブゾーニ：シャコンヌMagda Amara
マグダ・アマラは、モスクワ生まれのピアニスト。
演奏曲の「シャコンヌ」は、バッハの「無伴奏ヴァイオリンのためのパルティータ第2番」のシャコンヌを、イタリア出身で作編曲家・ピアニストのブゾーニがピアノ用に編曲した作品です。
Seven SeasAvishai Cohen
世界最高峰のベーシストの一人とも言えるアーティストです。
ベースだけでなくピアノも弾きこなし、ソングライター、ヴォーカリストとしても活躍しています。
彼のその力強いパフォーマンスは魅力的で、オーディエンスを彼の世界に引き込みます。
Seven Seasは中近東の雰囲気も強く出ている曲で、代表的な作品の一つとも言えるでしょう。
こどものためのアルバム1 “少年時代の画集”「木馬」Aram Khachaturian
ピアノを弾き始めたばかりの方に、かっこいいクラシック曲としておすすめなのが、アラム・ハチャトゥリアンさんのこの曲です。
子供の遊び心や想像力を豊かに描いた作品で、軽快でリズミカルな曲調が特徴です。
民族音楽の要素を取り入れた独特のリズムと旋律が魅力的で、聴く人に新鮮な印象を与えます。
ピアノ学習者にとっても、リズムの正確さや表現力を養うのに役立つ優れた練習曲となっています。
1926年に作曲されたこの曲は、現在も多くの人々に親しまれ、演奏されています。
子供たちのピアノ学習でも頻繁に取り上げられる人気曲なので、ぜひレパートリーに加えてみてはいかがでしょうか。
Promises feat. Todd Michael HallTimo Tolkki
ティモ・トルキさんはフィンランド出身のパワーメタルバンド、ストラトヴァリウスのギタリストとして世界的に有名になり、脱退後も数々のプロジェクトで活躍するギタリストです。
1980年代に台頭した多くの速弾きギタリストから影響を受け、そのプレイスタイルからもその影響が読み取れます。
曲中では楽器の構造上音の並びが違うキーボードと同じ速弾きフレーズをユニゾンで弾き切るなど、その正確でクラシカルなプレイスタイルはヨーロッパにおけるシンフォニックメタルの一角を担いました。
2004年にバンドのメンバー離脱問題による神経衰弱から双極性障害と診断を受けましたが、リハビリを経ての復帰後、精力的に活動を続けています。
Greg Howe Jammin’ on SunnyGreg Howe
グレッグ・ハウは、1963年のアメリカ出身のギタリストで、スウィープ奏法を正確に弾くことで有名になりました。
ギターの教則本で半音下げるテクニックがありますがグレッグ・ハウの演奏が多く取り入れられています。
タッピングを高速で弾きクリーントーンで演奏するのが得意なギタリストです。
Electric DreamsSerj Tankian
オルタナティヴ・メタルバンド、システム・オブ・ア・ダウンの顔として知られ、2006年にはグラミー賞も獲得したサージ・タンキアンさん。
政治活動家や芸術家としても活動する彼が、新たな一面を見せる楽曲を公開しています。
2025年10月に予定されるコンピレーション・アルバム『Covers, Collaborations & Collages』からの第1弾となる本作は、過去のアーカイブ音源から生まれた、幽玄で内省的なアコースティックナンバーです。
囁くような歌声から一転、突き抜けるような高音へと展開する構成は圧巻で、まるで夢と現実の境界線をさまようような感覚に陥ります。
彼の激しいイメージを覆すような静謐なサウンドは、物思いにふける夜にじっくりと向き合いたい作品に仕上がっていますよ。
DystopiaKiko Loureiro
ブラジル出身のギタリストで、近年ではメガデスへの参加でも話題になりました。
順応性が高く器用なギタリストという印象で、数々のテクニカルプレイを見せ付けてくれます。
流れるような指の動きやタッピングはいつもセンスが良く、オリジナリティーがあふれています。
モーツァルト：ピアノソナタ第10番ハ長調 K.330Krystian Zimerman
クリスティアン・ツィマーマンはポーランド出身のピアニストです。
ショパン、ベートーヴェン、ブラームス、ラフマニノフなど幅広いレパートリーを有しています。
1978年の初来日以降何度も日本でリサイタルを行っており、2006年以降はほぼ毎年来日しています。
日本でのリサイタルの回数は合計100回を超えています。
Inner AssassinsANIMALS AS LEADERS
プログレッシブロック系バンドが多数在籍するSumerianRecordsのバンド、Animals As Leadersの楽曲。
Tosin Abasiの率いるAALはどの曲もテクニカルで構成も難解なものが多いがあまり難しいことを考えなくてもBGM感覚に聴くこともできる一曲。
Tigran Hamasyan の検索結果（111〜120）
Flight of the BumblebeeTiago Della Vega
チアゴ・デラ・ヴェガさんは、ブラジル出身のメロディックスピードメタルバンドであるバーニング・イン・ヘルの元ギタリストで、バンド脱退後はソロとして活動しています。
スウィープ、タッピングなど、使うテクニックは一般的な速弾きギタリストと同じですが、そのスピードは世界一と言われ、1秒間に38音を正確に弾き切るほどの実力を持っています。
実際にギターの速弾きにおいてギネス世界記録を持っており、ハイスピードな速弾きにおいて音は聴こえているのに右手のピッキングは弾いているように見えないほど、左手のフィンガリングは動いていないように見えるほど、規格外の速弾きプレイを得意とするプレーヤーです。
追憶 Recollection角野隼人
東大卒のエリートピアニストとして頭角を現し、YouTuberとしても大人気の角野隼人さんが、独自の感性を注ぎ込んで作り上げた楽曲『追憶 Recollection』。
ショパンから着想を得たというこの曲は、角野さんにとって特別な1曲となっているようです。
角野さんファンはもちろん、クラシック音楽を愛する人なら誰もがきっと心を奪われるはず。
全身全霊で紡ぎ出される音の世界に、ぜひ浸ってみてください。
角野さんの音楽的ルーツや、作品に込められた想いに思いを馳せながら聴くのもオススメです。
Harvest Home葉加瀬太郎
チッチッチッチというリズムから始まり、愉快な音色で明るい幕開けです。
決して騒いで終わりではなく、美しいビブラートでしっとりと歌いあげられます。
安定したリズムうちかと思えば中盤ピアノのソロは雰囲気が変わってジャズの登場なので、そこも要チェックですよ。
TELAVANAItai Kriss
NYを拠点に活動するジャズフルート奏者です。
スイング、ビーバップ、ラテン、カリビック、中東音楽など、さまざまな土地の音をインスパイアさせながら高次元で凝縮させた一曲です。
ノリノリなテンポが魅了します。
騙シ愛tuki.
嘘と本音が入りまじる複雑な人間関係を、叙情的なメロディにのせて鮮やかに描いた一曲。
単なる愛情だけでなく、相手を思うからこそついてしまう嘘や、自分を守るためのごまかしといった、善悪だけでは割り切れない感情の揺れ動きを丁寧にすくい上げています。
どこか湿度を感じさせる旋律と、切実さを帯びたtuki.さんの歌声が、心の奥深くにまで響き渡るはずです。
この楽曲は、2025年4月に公開された作品で、TBS系日曜劇場『キャスター』の主題歌として起用されたことでも話題を集めました。
本作は、信じられるものを探している方や、人間関係に思い悩んだ夜にそっと寄り添ってくれます。
自身の本当の気持ちとじっくり向き合いたいときに、ぜひ聴いてみてください。
7/27（月）SESSION OF THE TRIFORCE “Tour 2020 Summer”永井敏己 / 長谷川浩二 / SUNAO
「THE ARAKURE」や自身の名を冠したホームワーク的プロジェクト「TOSHIMI SESSION」等、ラグでも毎回ホットなライブをお届けしてくれるベーシスト：永井敏己の「SESSION OF THE TRIFORCE」が決定！
メンバーは、「THE ARAKURE」でも盤石のリズムセクションを組むドラムス：長谷川浩二。
そしてラグ初登場となるSUNAOは、西川貴教や柴崎浩らと結成した「abingdon boys school」のギタリストであり、T.M.Revorutionのサポートでも知られます。
爆音・大盛り上がり必至、ハードロッキンな一夜になるでしょう！
グラナドス：操り人形Carles Marigó
カルル・マリゴは、スペイン・カタルーニャのピアニストです。
演奏曲は、スペイン近代音楽の作曲家、エンリケ・グラナドスのピアノ組曲「ゴィエスカス」（恋する若者たち）第2部より、第7曲「操り人形」です。
情熱的で躍動感があります。
Happy Go Lucky塩谷哲
若くしてオルケスタ・デ・ラルスのピアニストに起用されたりと、優れたプレイヤー、ミュージシャンである塩谷哲。
こちらは彼のオリジナルサードアルバムに収められたファンキーなナンバー。
胸に刻まれるような力強いピアノがリズミカルで気持ち良いです。
ひゅるりらぱっぱtuki.
和の雰囲気とエレクトロ・ポップが融合した軽快なサウンドが響き、人生の祝祭をテーマにした力強いメッセージが込められた素晴らしい一曲です。
自分自身を強く肯定して前を向く姿勢が描かれており、聴いているだけで自然と明るい気持ちになれますね。
そんなtuki.さんの楽曲のなかでも、オススメしたいのが、2024年7月にリリースされたこの楽曲です。
再生時間が約3分20秒の本作は、躍動感あふれるメロディが続くため、あっという間に時間が過ぎるような深い没入感を味わえます。
毎日を全力で楽しみたい方や、気分を大きく上げたい朝のシチュエーションにぴったりの作品です。
あなたも毎日のプレイリストに加えて、ぜひチェックしてみてくださいね。
LOTUS大橋トリオ
幻想的なシンセサイザーの音色が聴く者を異空間へと誘う、大橋トリオさんの作品です。
静かで、穏やかな導入から一転、タイトなドラムとグルーヴィーなバンドサウンドが絡み合い、都会の夜の深淵へと一気に引きずり込みます。
作詞家miccaさんが紡ぐ、寂れた路地や痩せた猫といった退廃的で詩的なイメージは、まるで一本の映画を見ているかのよう。
5分を超える本作の中で、ジャズやロック、ソウルが自然に混ざり合い、聴く人の心を捉えて離しません。
この楽曲は、2020年2月にリリースされた14枚目のアルバム『This is music too』のリード曲。
日常を忘れ、音楽の世界にどっぷりと浸りたい夜に、ぜひ聴いてみてはいかがでしょうか。