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セルゲイ・ラフマニノフ の検索結果（41〜50）
東洋のスケッチ 変ロ長調Sergei Rachmaninov
ロシア革命が進行する最中の1917年に≪前奏曲 ニ短調≫や≪断章≫とともに作曲された小品です。
元々は無題でしたが、後年、作曲者自身が「東洋のスケッチ」と呼んだことからタイトルになっています。
2分足らずの短い曲で、流れるように激しくせわしない旋律が特徴です。
交響曲 第1番（ニ短調）作品13Sergei Rachmaninov
大成功を収めたピアノ協奏曲第2番と比較されるかのように挙げられる、ある意味有名な曲。
この曲の初演で酷評されたことがきっかけで、ラフマニノフは神経症へ陥ってしまいます。
ラフマニノフ独特の哀愁を帯びたロマンティシズムはあまり感じられませんが、パワフルな一面を感じさせる曲です。
ヴォカリーズ Op.34-14Sergei Rachmaninov
20世紀を代表するロシアの作曲家、セルゲイ・ラフマニノフが1915年に作曲した無言歌。
もとは歌とピアノのために書かれましたが、後に管弦楽版などさまざまなアレンジが生まれました。
歌詞のない美しい旋律は、聴く人の心に深く響きます。
ピアノの優美な音色と完璧に調和し、演奏者の表現力が試される1曲。
憂いを含んだ旋律が繊細にちりばめられ、聴く者の心を打ちます。
和音の伴奏の上をメロディが滑らかに歌い上げるシーンは、必聴のポイント。
音楽を通じて感情や情景を描く本作は、幅広い年代の方におすすめです。
交響曲 第2番 ホ短調セルゲイ・ラフマニノフ
27の作品で構成される≪交響曲 第2番≫は、1906年10月から1907年4月にかけて作曲されました。
このころは、≪交響曲 第1番≫初演の失敗から立ち直り、結婚や子どもの誕生などで充実していた時期です。
1908年1月26日のペテルブルクでの初演はラフマニノフ自身が指揮を取り、大成功を収めました。
交響詩「死の島」作品29Sergei Rachmaninov
19世紀に活躍したスイス出身の画家であるアルノルト・ベックリンが描いた『死の島』という油彩画に着想を得て作曲された曲です。
本作品は『死の島』といえば宮崎駿監督作品のスタジオジブリ映画『君たちはどう生きるか』のモチーフになったともいわれる作品ですが、『死の島』とは小島に設けられた墓地で、船でそこに向かったのだと考えられます。
ラフマニノフが実際に見たのは、別の画家による同名の銅版画だったそうですが、『破局に向かっていく時代』を彷彿させる作品から着想されたためか、時折、不安に揺れる波のような旋律が現れます。
セルゲイ・ラフマニノフ の検索結果（51〜60）
ピアノ協奏曲 第2番 ハ短調セルゲイ・ラフマニノフ
4曲あるラフマニノフのピアノ協奏曲の中でも特に人気があります。
モスクワ音楽院を卒業後、1988年ごろから作曲に取り掛かかるものの、神経衰弱に陥るなど苦心した末の作品です。
マリリン・モンロー主演の映画「7年目の浮気」でも使用されました。
交響曲 第1番（ニ短調）作品13セルゲイ・ラフマニノフ
ラフマニノフが交響曲の構想を練り始めたのは、14歳になる前のことというから驚きです。
それから月日は流れて1897年3月15日にペテルブルクで交響曲第1番の初演を迎えたものの、全体的に重苦しい雰囲気と凝りすぎた和音などから酷評され、歴史的な大失敗に終わりました。
悲しみの三重奏曲 第2番（ニ短調）作品9Sergei Rachmaninov
チャイコフスキーの訃報を受けて、わずか1ヶ月あまりで作られた曲。
はじめは厳格かつしめやかに進みますが、徐々に高ぶる気持ちを表すかのようにヴァイオリンの悲痛な調べが響きます。
疾走感のあるヴァイオリンは失った人との思い出が頭を駆け巡っているようにも聞こえます。
前奏曲 嬰ハ短調「鐘」作品3-2Sergei Rachmaninov
《幻想的小品集》作品3に収められている一曲。
クレムリン宮殿の鐘の音にインスピレーションを受けて作られた作品だそうです。
冒頭の荘厳な和音が印象的。
時にゆったりと、時に情熱的に突き進み、最後はひっそりと終わります。
教会の大きな鐘が左右に揺られて響き、ゆっくりと遠ざかる情景が思い浮かびます。
コレルリの主題による変奏曲 作品42Sergei Rachmaninov
1918年、ロシア革命を逃れてアメリカに移住したラフマニノフが最後に作曲したピアノ独奏曲。
ここでの主題は、アルカンジェロ・コレルリの『ヴァイオリンのための作品（12の独奏ソナタ集 作品5）』の第12曲『ラ・フォリア』。
低音部から高音部に向かって和音が繰り返されたり、“ブンチャ！
ブンチャ！
”と舞踊のようなリズムが出てきたりとなかなか変化の多い曲です。