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Sibelius の検索結果（71〜80）
交響曲第4番「不滅」Carl Nielsen
「不滅」という副題がつけられており、ニールセンの交響曲の中でも人気の高い曲です。
単一楽章の交響曲になっています。
注目は2群のティンパニの競演で、第4部での活躍は非常に聴きごたえがあります。
全体的にドラマチックで美しい曲です。
フィンランディアジャン・シベリウス
この作者の楽曲のなかで最も高い知名度を誇るこの曲は、フィンランドがロシアからの独立運動を起こしたことを背景に作曲され、作者の愛国心を表現したものです。
曲は重苦しい打楽器の響きで始まりますが、曲の最後ではフィンランドの勝利への喜びが溢れています。
夏の朝Heino Kasuki
フィンランドの作曲家ヘイノ・カスキの手による、作品番号Op. 35-1「夏の朝」として知られるピアノ曲です。
本作は、北欧の澄み切った朝の空気をそのまま音にしたような、透明感があふれる旋律がとても美しい曲です。
繊細なトリルは木漏れ日のきらめきを思わせ、穏やかながらも徐々に広がる明るさが、聴く人の心を爽やかに満たしてくれるでしょう。
ジメジメとした暑さを忘れさせてくれるような清涼感があり、静かに音楽を楽しみたい時にぴったりです。
1920年代初頭に作られたとされ、ピアニスト舘野泉による名盤『Piano Works』にも収録されています。
10の小品 作品24-9 ロマンスジャン・シベリウス
フィンランドの偉大な作曲家、ジャン・シベリウスが1894年から1903年にかけて作曲したピアノ作品から10曲を選んで『10の小品 作品24』とした作品の中で、特にピアニストたちが好んで取り上げることの多い第9曲『ロマンス』を紹介します。
作曲されたのは1901年、前年に初演が行われた交響詩『フィンランディア』でヨーロッパにて名声を高めた時期にあたりますね。
後年の隠遁生活でも知られるシベリウスですが、実は隠遁生活に入る以前の私生活はかなり豪快な人物でもあったそうで、この楽曲も切なげな主旋律からダイナミックに展開していくさまがまるで作者の性格そのものといった趣。
切なくも美しい、それでいて起伏の激しいドラマチックな作品がお好きであればぜひ聴いてみてください！
スケルツォ Op.6-4Oskar Merikanto
オスカル・メリカントさんはフィンランドを代表する作曲家。
19世紀末から20世紀初頭にかけて活躍し、フィンランド音楽の発展に大きく貢献した人物です。
彼の作品は親しみやすいメロディと明快な構成が特徴で、故郷への愛が感じられます。
本作『スケルツォ Op.6 No.4』は、軽快でリズミカルな曲調が印象的な、遊び心あふれる楽しい雰囲気に満ちた1曲。
テクニック的にはそれほど難易度は高くないため、メリカント作品に初めて挑戦する方にもオススメです。
北欧の爽やかな風を感じながら、ぜひ演奏を楽しんでみてくださいね。
Webern: PassacagliaJukka-Pekka Saraste
作品番号のつかない楽曲をかなりこなした上で、満を持してOpus 1を名乗った作曲者の本格的な第一作は、後期ロマン派の音楽的要素を用いながらルネサンス・バロック期の音楽手法であるパッサカリアで無調音楽への入り口を切り開こうとした画期的な試みとなった。
13管楽器のためのセレナード広上淳一指揮京都市交響楽団
リヒャルト・シュトラウスが世に出るきっかけとなった出世作です。
当時、人気ドイツの指揮者であったハンス・フォン・ビューローがこの曲を気に入ってコンサートで演奏した事で、まだティーンエイジャーだったシュトラウスの名が知れ渡るようになったと言われています。
シュトラウスが幼い頃は、ミュンヘン宮廷歌劇場の首席ホルン奏者で父親のフランツ・シュトラウスの影響で保守的な音楽教育を受けています。
革新的な交響詩の親ともいえるシュトラウスですが、この頃の作品を聞くと父の影響からか結構古典的様式美を守った作品だと伺えます。
和声的であり、各楽器がとてもきれいに鳴っていて美しいですね。
シュトラウスの中でもクラシックらしい作品で、管楽器奏者であれば一度は聴くべきであり、演奏しておくべき作品です。
シンフォニエッタLeoš Janaček
ヤナーチェク最晩年の管弦楽作品です。
村上春樹さんの小説「1Q84」に登場したことでも有名ですね。
印象的なトロンボーンの旋律から始まり金管楽器大活躍の第1楽章が非常にセンセーショナルな楽章になっています。
5音音階で奏でられる悠々としたファンファーレも特徴的です。
夜の海辺にてHeino Kasuki
北欧の夜の海辺にきらめく光の粒を音にしたような、そんなピアノ小品はいかがでしょうか。
このフィンランドの作品は、ピアノの高音が澄み渡り、まるで夜空にまたたく星々を眺めているかのような気分にさせてくれます。
ピアニスト舘野泉が1999年4月に残した録音でもその魅力は際立っており、繊細な音色が心の奥深くに染み渡りますね。
本作の持ち味である穏やかで幻想的な旋律は、夏の蒸し暑さを忘れさせてくれることでしょう。
静寂の中で美しいピアノの響きに耳を傾け、涼やかなひとときを過ごしたいあなたにおすすめの作品です。
交響曲第5番「シンプレックス」池辺晋一郎
第1楽章冒頭でいきなり主要テーマが登場してオスティナート風に展開していきます。
第2楽章はがらりと雰囲気が変わってメロディックになりますが第3楽章でまた執拗なオスティナートが登場します。
「シンプレックス」と題しながらも複雑に展開されていく池辺ワールド全開の曲です。
Sibelius の検索結果（81〜90）
セレナヘリブの陥落（The Destruction of Sennacherib）（1866-67）Modest Petrovich Mussorgsky
アッシリアの軍勢が栄光の中で滅びる様を描いた名曲です。
戦争と神の力の対比を見事に表現し、軍事力への過信の無力さを訴えかけます。
力強い合唱とオーケストラの響きが、聴く者の心に深い感動を与えます。
1866年から1867年にかけて作曲されたこの楽曲は、ロシア音楽の革新性を示す珠玉の作品といえるでしょう。
クラシック音楽に興味のある方はもちろん、壮大な物語性を持つ音楽作品を楽しみたい方にもおすすめです。
本作を通じて、人間の力の限界と信仰の大切さを感じ取れます。
4つの最後の歌ジョージ・セル指揮／ベルリン放送交響楽団
「セレナーデ」がピアノ伴奏で短い歌曲であるのに対し、シュトラウスが晩年に書いたこの曲は、管弦による伴奏のうえ、全体が4部に分かれるという大きなものです。
詩はヘッセによるものと、アイヒェンドルフによるものから選ばれています。
歌 Op.92 第4曲「涙」Oskar Merikanto
フィンランドが生んだ名作曲家、オスカル・メリカントさん。
彼の作品はフィンランドの音楽文化に深く根付いており、今日も多くの人々に愛され続けています。
晩年に作曲された『歌 Op.92』の第4曲目『涙』は、メリカントさんの音楽の特徴であるロマンティックで感情豊かな旋律が印象的な1曲です。
情緒あふれるメロディは、聴く者の心に訴えかけ、深い悲しみと内省的な感情を呼び起こします。
北欧の自然と心情を巧みに表現したメリカントさんの世界観に触れてみたい方にオススメの作品です。
夏の夜の牧歌 Op.16-2Oskar Merikanto
フィンランドの作曲家オスカル・メリカントさんは、19世紀後半から20世紀初頭にかけて活躍した作曲家で、ピアノ曲や独唱曲で広く親しまれています。
特に『夏の夜の牧歌 Op.16-2』は、穏やかで叙情的なメロディが印象的な作品。
まるで涼しい夏の夜風に吹かれるような、心地よい音色が特徴的です。
自然の美しさと静けさを感じさせるこの曲は、ゆったりとくつろぎたいときにピッタリ。
初心者から上級者まで、幅広い方にオススメしたい1曲です。
ジムノペディ 第1番Erik Satie
フランスの作曲家エリック・サティが1888年に作曲した3つのピアノ曲『ジムノペディ』より第1番。
「ゆっくりと苦しみをもって」という副題が付けられた第1番は、3曲のなかでも特に知名度が高く、サティの代表作ともいえる作品です。
水彩画を連想させるような透明感があふれる楽曲ですが、ゆったりと進んでいくなかに時折あらわれる悩ましい和音に、苦しみや切なさを感じます。
心にじんわり染みてくる穏やかな作品なので、ぜひ、眠る前や心を落ち着かせたいときに聴いてみてはいかがでしょうか？