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Iceage の検索結果（101〜110）
Nackskott (Neckshot)Lifelover
Hypothermiaの首謀者でもあるKim Carlssonさんが在籍しているLifeloverは、いわゆるデプレッシブブラックメタルでありながらも音楽ジャンルとしてのブラックメタル的な要素がほぼない、という非常に興味深いバンドです。
2006年のデビューアルバム『Pulver』は過激なアートワークながら、いかにもブラックメタル的なモノクロのジャケットとは違う鮮やかさが逆に狂気的ですし、実際の音を聴けば彼らの特異性が理解できるはず。
1曲目の『Nackskott』はポストパンク的なアンサンブルですし、アルバム全体を通しても1曲1曲がコンパクトな作りで、展開はアバンギャルドながらポストパンクはもちろんインディロック的なアプローチも見られる、というのが実におもしろい。
チープなサウンドプロダクションは確かにブラックメタル的ながら、悲鳴のようなボーカルも他のデプレッシブブラックメタルと比べると歌っているように感じられますから、Kimさんが他のプロジェクトとLifeloverとの差を明確にしていることが分かりますよね。
ブラックゲイズやポストブラックを好きな方であれば、Lifeloverの鳴らす音楽は聴きやすいかもしれません。
残念ながら2011年に中心人物の一人である”B”こと Jonas Bergqvistさんが自ら命を絶ってしまい、バンドは解散の道を選びました。
Rainy DayIce Nine Kills
冷酷なサウンドに乗せてサバイバルの緊張感を描いたこの楽曲は、Ice Nine Killsのレパートリーでも異彩を放つ作品ですね。
本作は世界的ゲーム『Resident Evil』をテーマとし、電子音や重厚な伴奏が絶望的な世界観を見事に表現していますよ。
2021年9月に先行公開され、のちに名盤『The Silver Scream 2: Welcome to Horrorwood』へ収録された作品で、同作への強烈なオマージュが込められています。
スリリングな恐怖感を味わいたいときなどにオススメです。
猟奇的な音楽性に目がない、という方は確実に気に入るキラーチューンです！
PukeAge Factory
勢いがあるのにどこか落ち着いて聴ける不思議な曲です。
冒頭ボーカルの消えそうなかすれ声、ベースのスラップ音、そして叫び出すボーカル。
ギターのリフが滅茶苦茶カッコイイ。
気怠そうにも感じます。
MV途中ライブ映像に変わるのも良いですね。
I Hate ChildrenAdolescents
アルバム「Adolescents」収録。
カリフォルニア出身の五人組。
マッチョではないひ弱なメンバーが集まって結成されたバンド。
後のメロコアシーンに影響を与えたと言われていて、音楽性もUKパンクやハードコアとは一線を画したメロディを感じさせます。
EinharjarKing Of Asgard
スウェーデンのバンド。
最大の特徴は3ピースバンドであること。
ギター一本で勇壮かつ悲哀に満ちたメロディを紡いでいる。
耳から離れないキャッチーなリフと、おどろおどろしい間奏で、数多の同ジャンルのバンドの一歩先を行っている。
The Cynic feat.David BowieKashmir
1990年代～2000年代にかけて活躍した、デンマーク出身のオルタナティブ・ロック・バンド、カシミール。
ニルヴァーナやレッド・ツェッペリンから影響を受けた、オルタナティブ・ロックやインディー・ロックが持ち味で、ロックのホットゾーンでもある北欧でも非常に高い評価を受けています。
2017年に無期限の活動を宣言したため、現在、彼らの新曲を聴くことはできませんが、解散ではないので今後の活動再開に期待したいところですね。
DaggerVildhjarta
スウェーデンのフディクスヴァルから2005年に登場した、重厚なプログレッシブ・メタルを奏でるヴィルドヒャルタ。
北欧の重鎮メシュガーの影響を色濃く受けながらも、独自のダウンチューニングとハーモニックマイナーのコード進行で、奥深い世界観を作り上げています。
Century Media Recordsと契約を結んだ2011年以降、彼らのサウンドは着実な進化を遂げ、独自の美学「thall」という言葉さえ生み出しました。
World of Warcraftのキャラクター名から派生したこの言葉は、彼らの音楽性を象徴するミームとして広く知られています。
重厚なリフと叙情的な旋律の融合に惹かれる方、プログレッシブな展開を好む方にお勧めのバンドです。
Gonecoldrain
この曲は、いつものヘビーでソリッド感の強い既存の曲とは違った雰囲気をかもし出していて、聴いていて飽きないです。
でもその中でも、1曲を通してcoldrainらしさは全面に出ている気がします。
今流行りのかっこいい王道ロックといった感じですね。
Communion of the CursedIce Nine Kills
背筋がぞくりとするような重厚なリフと鋭いメロディ、絶叫とクリーンボーカルの対比が生み出す演劇的な恐怖の応酬は、Ice Nine Killsにしか鳴らせないサウンドといえますね。
この楽曲は、2015年10月に公開された先行シングルで、2015年12月に発売されたアルバム『Every Trick in the Book』に収録されています。
古典ホラー作品『The Exorcist』へのオマージュが核となっており、アグレッシブなバンドアンサンブルが高次元で融合した本作ならではのサウンドとなっております！
ドラマティックな楽曲展開やシアトリカルな演出に目がない、という方は確実に気に入るキラーチューンです！
OblivionIndians
Indians（インディアンズ）は、デンマーク・コペンハーゲン出身のシンガーソングライター、monikerとミュージシャンのSørenLøkkeJuulによるプロジェクトで、2003年より活動しており、デンマークのBon Iverともいわれているようです。
います。
2012年に7インチでデビュー・シングル I Am Hauntedをセルフリリースし、2013年にイギリスのインディーズレーベル4Dより1stアルバム、Somewhere Elseをリリースしています。
OblivionはThe Stars in Our Stars（きっと、星のせいじゃない）という2014年のアメリカ映画のサウンドトラックに使われています。
Iceage の検索結果（111〜120）
One Of The PackSoftcult
カナダのオンタリオ州出身のグランジ＆シューゲイズ・デュオ、ソフトカルト。
90年代のオルタナティブ・ロック〜ドリームポップを現代的にアップデートした彼女たちのサウンドはハイセンスでギター・トーンにもこだわりが感じられ、リスナーの心に深く響く音楽です。
そんな彼女たちが、前作EP『See You in the Dark』から約1年ぶりにリリースした新曲がこの楽曲。
女性同士の絆や多様性を讃える歌詞が印象的で、炎上する家の前で手をつなぐ子供達の姿を描いたカバー・アートにも注目のメッセージ・ソングです。
マイノリティや社会的弱者の代弁者として音楽シーンを牽引するソフトカルトの真骨頂と言える1曲を、ぜひチェックしてみてください。
Someone Like YouIce Nine Kills
ピアノ主体の世界的ヒットバラードを、大胆なメタルコアのアレンジで再解釈した本作を紹介します。
原曲を手がけたアデルさんの歌う喪失感の情緒を損なうことなく、クリーンボーカルと荒々しい発声の境界を行き来し、壮大で感情的なサウンドへ見事に転換したキラーチューンです。
静と動の落差を活かしたドラマティックな展開は、非常にスリリングですね。
過渡期となる2013年1月にリリースされたEP『The Predator』の収録曲で、ホラーの世界観が全面に出る前のメロディアスな要素が存分に発揮された名曲となっていますよ。
普遍的な旋律とヘヴィネスの融合に目がない、という方は確実に気に入るはずですので、ぜひチェックしてみてください！
The BalconyThe Rumor Said Fire
The Rumor Said Fire（ザルーマーセッドファイアー）は、2008年にシンガーソングライター、ギタリストであるJesper Lidangによって結成されたデンマーク・コペンハーゲン出身の4ピースバンドで、FolkやIndieジャンルが特徴的です。
2009年にデビューEP The Life and Death of a Male Bodyがリリースされ、Evil SonやThe Balconyがシングルカットされています。
2010年にスタジオアルバム The Arrogantをリリースし、Sentimentally FallingやPassionがシングルカットされています。
2012年に2ndアルバムDead Endsがリリースされています。
Play DeadIce Nine Kills
アメリカのボストンを拠点に、ホラーとメタルコアを融合させた独自の世界観で熱狂的な支持を集めるバンド、アイス・ナイン・キルズ。
彼らが2026年6月に非対称型マルチプレイヤー・ホラーゲーム『Dead by Daylight』との公式コラボレーションとして公開したシングルが、こちらの『Play Dead』です。
映画音楽的な不穏さと、逃走や追跡といったゲームの緊迫感をメタルコアの攻撃的なサウンドで見事に表現しています。
ゲームの10周年を祝うアニバーサリー展開の一部として制作されており、彼ららしいシネマティックなブレイクダウンやキャッチーなサビも健在。
ホラー好きやゲームの世界にどっぷり浸かりたい方に、ぜひ聴いていただきたい一曲です。
My WarBLACK FLAG
90年代のグランジ、オルタナブームを語る上で外すことができないのが、その少し前の80年代にアメリカのアングラを支えたハードコアパンクバンドたちです。
その代表がBlack Flag（ブラックフラッグ）。
初期は直球のハードコアバンドでしたが、アルバム「My War」では、ハードロックやメタルのようなギターリフを用い、ハードコアと比較すればややテンポを落としたヘヴィな音楽に変化しました。
このアルバムが後のグランジ誕生に大きな影響を与えたとも言われています。
The Nature of the BeastIce Nine Kills
権力の腐敗や集団心理の不気味さといった重厚なテーマを、鋭いリフと演劇的なアレンジであざやかに表現したIce Nine Killsのキラーチューン。
ジョージ・オーウェルの小説をモチーフにしており、暴力的で不穏なサウンドと文学的なコンセプトがみごとに融合していますよ。
この楽曲は、2015年12月当時にリリースされたアルバム『Every Trick in the Book』のオープニングを飾るナンバーで、その後の彼らの方向性を決定づけました。
さらに本作は、2017年3月に映像作品としてミュージックビデオも公開されています。
ドラマティックな楽曲展開や、アグレッシブなアンサンブルを楽しみたい方に、ぜひとも聴いていただきたい名曲となっていますよ！
For Evigt ft. Johan OlsenVolbeat
ロックのホットゾーンである北欧や、英語圏で絶大な人気を集める、デンマーク出身のロックバンド、彼らの魅力はなんといっても、音楽性。
ヘヴィ・メタルやオルタナティブ・メタルなど、ハードなジャンルに、1960年代にブームを巻き起こしたロカビリーというジャンルをミックスさせた、独特の音楽性が魅力の一つです。
さまざまなアーティストと共演しているので、いくつもの魅力が味わえます。
ハードなロックが好きな方は、ぜひチェックしてみてください。
君色Da-iCE
夏の終わり特有の切なさと高揚感、その両方を味わえるポップなミッドチューンはいかがでしょうか。
2017年8月に12枚目のシングルとして発売され、アルバム『BET』にも収録されているのが、こちら『君色』。
タカラトミーアーツ「バンチオ バルーン」の公式タイアップソングとしても知られる作品です。
届きそうで届かない片思いのもどかしさを、温かみのあるメロディーに乗せて歌い上げています。
明るいサウンドなのにどこか哀愁が漂う、その絶妙なバランスが心に染みるんですよね。
音域は少し高めですが、リズムに乗りやすいので気持ちよく歌えるはず。
夏の思い出に浸りたいときや、意中の相手へさりげなく思いを伝えたいときにぴったりな一曲です。
PromiseDa-iCE
映画『仮面ライダー ビヨンド・ジェネレーションズ』の主題歌に起用された、壮大なスケール感が魅力のバラードです。
2022年発売のコンセプトEP『REVERSi』にも収録されています。
100年という時を超えても途切れない強い絆や、大切な人を守り抜く誓いが歌われていて、聴くたびに目頭が熱くなってしまいます。
花村想太さんが作詞作曲を手掛けた本作は、力強くも繊細なツインボーカルが心に響く感動的な仕上がり。
サビでの高音は少し難易度が高いですが、歌い切った時の爽快感は格別です。
ここぞという場面で、誰かへの想いを込めて熱唱してみてはいかがでしょうか。
HeartbeatWire
イギリス出身のワイヤーは、1976年に結成されたパンクバンドです。
デビューアルバム『Pink Flag』は、ミニマリストのパンクアプローチを用いた非伝統的な構造が特徴的。
セカンドアルバム『Chairs Missing』では、プログレやサイケデリックの影響も取り入れ、UKアルバムチャートで48位を記録しました。
1980年に一度解散しましたが、その後三度の再結成を経て、進化し続ける音楽性で新たなファンを獲得。
アートディレクションやコンセプト面でも高い評価を受け、多くのアーティストに影響を与えています。
パンクの枠を超えた実験的なサウンドを楽しみたい方にぜひおすすめですよ。