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John Cage の検索結果(61〜70)
ピアノ協奏曲 Op.42Arnold Schönberg

20世紀を代表する作曲家のひとりとして音楽史に名を刻んだ、アルノルト・シェーンベルクさん。
調性を持たない音楽「無調」の探求や、12音技法の確立など、常に未知の領域に挑戦し続けた彼の姿勢は、アルバン・ベルクら多くの弟子たちに受け継がれ、現代音楽の礎を築きました。
晩年に書かれた『ピアノ協奏曲 Op.42』は、シェーンベルクさんの集大成ともいえる大作。
一つの楽章でありながら四つの性格の異なる部分から成り、円熟した彼の作曲技術が遺憾なく発揮されています。
複雑な構成と和声、高度な演奏技術を要するこの曲に挑戦するのは容易ではありませんが、聴く者を知的な興奮で満たしてくれることでしょう。
Stravinsky – Pulcinella SuiteJaap van Zweden

バロック期のイタリアの作曲家・ペルゴレージの音楽を大胆に換骨奪胎した古典主義期の傑作。
一見すると平明な美しい旋律でストラヴィンスキーのイメージはないが、随所随所に「モナリザに口髭を付けた」と依頼者が苦笑いした巧妙な仕掛けが数々こめられている。
5つのピアノ小品 Op.23Arnold Schönberg

20世紀の先駆的な作曲家アルノルト・シェーンベルクさんの1920年代初頭の作品で、十二音技法への過渡期に位置づけられる『5つのピアノ小品 Op.23』。
それぞれ異なる音楽的アプローチを試みた5つの小品は、シェーンベルクさんの革新的なスタイルの発展過程を示しています。
『非常に遅く』では複数のピッチシリーズを用いた新しいテクスチャ、『ワルツ』では12音による音列を探求するなど、実験的な手法が凝縮された興味深い作品群です。
現代音楽になじみのある上級者の方は、ぜひ演奏にチャレンジしてみてください。
composition 6 cAnthony Braxton

アルバート・アイラーもジョン・コルトレーンも他界し、フリージャズの波はおさまったかに見えた後、その第2波はシカゴから起きました。
シカゴ・フリーの中でも特に知的なコンポジションを行ない、後に音大教授となったのが、アンソニー・ブラクストンです。
彼は自分の曲を記号で名付ける人物でもありました。
バレエ音楽:「ワイルドスワン」より エリザのアリアElena Kats-Chernin

鳥肌ものの名曲です。
「現代音楽」ということばから想起されるのは、ヘリコプターの音だったり、4分33秒ものあいだ何も聴かなかったり、楽譜に書かれた下手くそな絵を見ながら自由気ままに演奏することなどですが。
もうそろそろ、現代音楽ということばの次を考えないといけません。
それは今を生きる私たちの役目かも知れません。
Ambient 1Brian Eno

1970年代から1980年代にかけて活躍したロックバンド、ロキシー・ミュージックの元メンバーとして知られるミュージシャン、ブライアン・イーノさん。
ソロ活動に転向後、トーキング・ヘッズやデヴィッド・ボウイさんのプロデュースなどロックに関わりながら、アンビエントミュージックの製作にも力を注いでいます。
今回紹介する『Ambient 1』でも、ロックとはまったく違う、静かなピアノのメロディーが印象的ですね!
WTC 9/11Steve Reich

コンテンポラリーミュージックにはミニマル・ミュージックという派生ジャンルがあります。
このミニマル・ミュージックというのは音の動きを最小限に抑えて、パターンをよく繰り返すというジャンルのことで、こちらのスティーブ・ライヒさんはミニマル・ミュージックの代表的な作曲家として知られています。
こちらの『WTC 9/11』はそんな彼の定番の曲として知られており、飛行機の機械音をイメージさせる、個性的な構成が印象的です。
