AI レビュー検索
Bill Evans の検索結果（181〜190）
Tales (8 Whisps)Cecil Taylor
1960年代、従来のジャズの様式を否定し、自由度の高い演奏で人気となったジャンルがフリージャズです。
そのフリージャズを代表するピアニストの一人がセシル・テイラー。
クラシックの素養を持ちながら、パーカッションにも例えられる独特な演奏スタイルを武器に多くの作品を残した彼のテクニックは、この「Tales (8 Whisps)」でもフルに発揮されています。
City LightsBrian Culbertson
リトナーとの共演作です。
重厚なビート上に表現される、彼のピアノは詩情豊かな都会の風景。
気分が上がらないときなど聴くとスッキリ落ち着きます。
心を揺さぶられ、最後にはさざ波の湖面のように感情を整えてくれます。
BLACK DAHLIABob Belden
ボブ・ベルデンは、テナーサックス奏者であり、作曲家、アレンジャーでもあります。
彼は通常のビッグバンド編成をさらに拡大したジャズ・オーケストラを組織し、この「ブラック・ダリア」でグラミー賞を受賞しました。
CherokeeBud Powell
バド・パウエルの入魂の一曲ですね。
1946年録音「JAZZ GIANT」収録です。
精神に異常をきたしたり、数奇な運命をたどるバド・パウエルですが、その存在はジャズ界の至宝であることはまちがいありません。
この曲はのっけからパワフルなプレイが魅力的です。
ダイナミックに弾いているけれどロマンティックなムードも忘れない、素晴らしい仕上がりになっています。
気持ちが陽性の方へ導かれますね。
彼の放つサウンドはどこまでも明るくて、綺麗です。
Newk’s FadeawaySonny Rollins
ソニー・ロリンズさんの初期の名作として名高い『Newk’s Fadeaway』。
ジャズが好きな方であれば、一度は耳にする楽曲ではないでしょうか。
初期の作品でありながら、すでにスタイルが確立されており、いわゆるロリンズ節というものが楽曲のいたるところで登場します。
またメンバーがジャズ界の重鎮だかけなので、一つひとつの演奏も非常に優れています。
「BLUE GIANT」でも人気の高い作品なので、ジャズをこれから知り始める方は必聴の1曲です。
Very TiredK. Leimer
70~80年代から活動をはじめたアンビエント・シンセサイザー奏者K. LEIMERの一曲。
アンビエントの金字塔的巨匠、ブライアン・イーノの影響を感じるスピリチュアルなアンビエント・サウンドは現代でも古さをまったく感じないサウンド。
森林浴をしながら聴きたい一曲です。
Star EyesHoward Roberts
伝説の影武者Howard Roberts。
彼は65年のアストロノウツに愛想を尽かし、その次には66年のビーチボーイズに失望した一人だ。
これらのアーティストのLIVEはなぜこれまでひどいのかだろうと彼は考えた。
レコードでは安定した演奏をしているのだが、そのころのハリウッドの現状をしるした著書急がば廻れ’99によるとスタジオプレイをせずに、一握りのスーパープレイヤーたちが影武者をつとめたそうです。
Ruby My DearMcCoy Tyner
75年作『トライデント』より、セロニアス・モンクの有名なナンバーですが、マッコイ・タイナーは彼らしく流麗なタッチで美しいプレイを聴かせます。
文字通り流れるような演奏なんですね。
90年発表「Things Ain’t What They Used To Be」で聴かせるLush LifeやMy One And Only Loveも魅力的な作品です。
コルトレーンを支えたピアニストですから変貌自在ではあるけれど、メロディアスなナンバーを限りなく美しいプレイで魅了するのが彼の真骨頂のような気がします。
Someday My Prince Will ComeDave Brubeck
この曲は、1937年のアメリカ長編アニメ映画「白雪姫」の挿入歌として有名になった曲です。
1957年にデイブ・ブルーベックが初めて取り上げました。
それ以降、著名なジャズ奏者が演奏し、ジャズのスタンダードナンバーとなりました。
Take TenPaul Desmond
ポール・デスモンドさんといえば、彼が作曲し、デイブ・ブルーベック・カルテットで1959年にリリースした『テイク・ファイブ』がもっとも有名ですが、こちらの曲はその続編として彼が作り、1963年にリリースしたアルバムに収録されています。
5拍子という変わった拍子の曲でありながら、全くそれを感じさせないメロディーはさすがで、『テイク・ファイブ』をさらに発展させたウイットに富んだテーマに思わずニヤッとしてしまいそうです。
Bill Evans の検索結果（191〜200）
Bare BonesBob James
ボブジェームスと言えばジャズ創世期からの名匠ですがよりフュージョンに寄せてきた楽曲の中でも最も人気とされている楽曲です。
ヒップホップリズムの解釈にミニマリスティックなピアノを配置するだけでも情景が浮かぶ数奇な1曲に仕上がっています。
Someday My Prince Will ComeMiles Davis
トランペット奏者、Miles Davisが演奏した「Someday My Prince Will Come」という曲です。
トランペットは騒がしい楽器というイメージを持っている人もいると思いますが、ロマンティックな音色も奏でられちゃう楽器なんです。
ムードたっぷりなメインメロディーに、超絶技巧が満載のソロにも注目です！
All The Things You AreEddie Higgins
複雑なコード進行でありながら、それを感じさせない美しいメロディで人気が高いのがこの曲。
もともと々ミュージカルナンバーですが、ジャズスタンダードとしても定番です。
伝説的なサックスプレイヤーであるチャーリー・パーカーによるバージョンも有名ですが、ピアノによる演奏を聴くと楽曲が持つ魅力が際立ちます。
San YsidroDave Grusin & Lee Ritenour
リー・リトナーとの共演。
グラミー賞受賞アルバムより。
表題はサンディエゴ市の歴史ある街の名前です。
イントロのギターフレーズに全ての感傷が現れている佳曲です。
涼やかな西海岸サウンドがどこか切なくてシブいですね。
Bass on TopPaul Chambers
ポール・チェンバースは、4ビートのJAZZベースの頂点に君臨した1950年代から1960年代初めに活躍した名ベーシストで、個性の強い各アーティストのセッションでのサウンドを自分のベース演奏で見事に調和させてしまう天才的能力の持ち主でした。
1957年リリースされた「Bass on Top」はチェンバースの代表アルバムです。
Live in Altena 1970John Surman
イングランド・タビストック出身のジャズ・サックス、クラリネット奏者、John Surman Trioのアルバム「Live in Altena 1970」です。
収録曲は次の通りです。
A1. Billy The Kid A2. Tallness A3. Dee Tune B1. In Between B2. Spikenard
DreamsSteve Lacy
セロニアス・モンクやセシル・テイラーのグループで活躍していたソプラノ・サックス奏者が、スティーヴ・レイシーです。
数多くの名盤を残していますが、「サクソフォン・スペシャル」など、いくつものアルバムで繰り返し演奏されたのがこのナンバーです。
Winter of my DiscontentFred Hersch
45年以上にわたり演奏し続けてきた楽曲をソロピアノで表現したこの作品は、1955年にアレック・ワイルダーさんとベン・ロス・ベレンバーグさんによって生み出されたスタンダードナンバーです。
2024年にECMからリリースされたアルバム『Silent, Listening』の最後を飾る演奏となっており、静謐な音響空間の中で奏でられる暗めの導入和音から始まり、余白と沈黙を大切にした印象派的な響きが冬の夜長にふさわしい内省的な時間を演出してくれます。
フレッド・ハーシュさんが1978年に作曲者本人から譜面を手渡されて以来、デュオやトリオなどさまざまな編成で取り組んできた思い入れの深い1曲で、ブルージーな色彩を帯びた繊細なタッチが心に染み入ります。
静かに1人で音楽と向き合いたいときに聴きたい演奏です。
Straight No ChaserThelonious Monk
ビバップ時代のもうひとりの天才ピアニストが、セロニアス・モンクです。
演奏中にステージでくるくると回り始めるなど、不思議な行動も目立つ彼は天才肌で、斬新（ざんしん）なリズムを持つ曲や、当時としてはあまりに高度な和声も生み出しました。
My Favorite ThingsJoey Alexander
ミュージカル『サウンド・オブ・ミュージック』の劇中歌としてあまりに有名なこの曲。
ジャズの世界ではジョン・コルトレーンによるサックスでの名演がありますが、淡々と語りかけるようでありながら、徐々に盛り上がる曲調はピアノでの演奏にも非常にマッチしています。