AI レビュー検索
Bill Evans の検索結果（161〜170）
I’m a Fool to Want YouBillie Holiday
ジャズ・ヴォーカルの歴史において伝説的な存在として語り継がれているビリー・ホリデイさんが、1958年という晩年期にコロンビア・レコードへと復帰して制作した『Lady In Satin』は、彼女の生前最後にリリースされたアルバムとして特別な輝きを放つ作品です。
40人編成のオーケストラと贅沢なストリングスを従えた本作は、かつてのクリアな歌声とは異なる、人生の苦悩を刻み込んだような深い表現が胸を打ちます。
レイ・エリスさんのアレンジによる豪華なサウンドに包まれながら歌われるスタンダードナンバーの数々は、ホリデイさんの感情表現の豊かさが余すことなく発揮された名演ばかり。
当時は賛否が分かれたものの、現在では彼女の魂が最も色濃く刻まれた傑作として再評価されており、ジャズ・ヴォーカルの本質に触れたい方にこそ聴いていただきたい1枚ですね。
Ballads and BluesMiles Davis
1996年3月19日に発売されたアルバム「Ballads and Blues」です。
収録曲は次の通りです。
1:I Waited For You 2:Yesterdays 3:One For Daddy-O 4:Moon Dreams 5:How Deep Is The Ocean 6:Weirdo 7:Enigma 8:It Never Entered My Mind（Higher＆Higher） 9:Autumn Leaves
Fantasy in DCedar Walton
強いタッチにもかかわらず音色の美しさを崩さないその演奏から、「鈴の音」とも形容されたピアニスト、シダー・ウォルトン。
彼が手がけた楽曲の中でも、この「Fantasy in D」はもともと「雨月物語」から着想を得て「Ugetsu」というタイトルで演奏されていました。
中盤のピアノソロでは、そのタッチの美しさが存分に楽しめます。
Evrything Happens to meThelonious Monk
アルバム『ソロモンク』の一曲です。
NHKのドラマ『植物男子』で劇中曲として毎回登場していたので、なじみのある方も多いでしょう。
この曲のリラックスした暖かさはドラマに通じるものがあり、スタッフの方は音楽をよく聴く方なのだと思います。
時として豪快なイメージを彼のプレイに感じてしまいますが、実はよく練られているのではないでしょうか。
緩さというものは、意図せずして生まれないと思うのです。
Polka Dots and MoonbeamsHampton Hawes
西海岸を代表する黒人ピアニストHampton Hawesのアルバム「everybody likes」です。
収録曲は次の通りです。
1：Somebody Loves Me 2：The Sermon 3：Embraceable You 4：I Remember You 5：Night In Tunisia 6：Lover, Come Back To Me 7：Polka Dots And Moonbeams 8：Billy Boy 9：Body And Soul 10：Coolin’ The Blues
Hat And BeardEric Dolphy
ジャズにおけるバスクラリネットの第一人者、Eric Dolphyが亡くなる直前に録音したアルバムが1964年リリースの「Out to Lunch!」です。
このアルバムに収録されているのが「Hat And Beard」、彼の独特なリズムとフレーズが堪能できる楽曲です。
ちなみにタイトルの「帽子とひげ」というのはピアノ奏者のThelonious Monkを指しています。
Sala SmileMike Mainieri
77年「Love Play」収録。
ホール＆オーツの名曲をヴィヴラフォン奏者のマイク・マイニエリが取り上げています。
デイヴィッド・サンボーンのサックスが情感たっぷりですね。
マイニエリのビブラフォンもリリカルでメロディアスな音色でとても良いです。
サンボーンもサイドメンといての活躍が見逃せないアーティストの一人ですね。
April in ParisCount Basie & His Orchestra
エンターテイメント界が生んだ巨匠、ウィリアム・カウント・ベイシー。
BIG BAND JAZZの最高峰である。
そのスイングするサウンドは独特のグルーブがあり、世界中で多くのファンを魅了してきた。
ベイシー人気は瞬く間に全土に浸透する。
世界中をツアーし、イギリス王室からの招待公演や表敬演奏を任されるなど、まちがいなく実力派の巨匠である。
Autumn LeavesMiles Davis
抑制の効いたトランペットの音色で、ジャズの歴史を塗り替えてきたマイルス・デイヴィスさん。
彼の数ある名演のなかでも、秋の夜長にしっとりと聴きたいのがこの1曲です。
過ぎ去った恋を象徴する落ち葉と、その思い出を慈しむ歌詞の世界観を、彼のクールで叙情的なトランペットが雄弁に物語ります。
この解釈は、彼が「インスピレーションはすべて彼から得た」と公言するほど敬愛したピアニスト、アハマド・ジャマルさんの影響が色濃く出ていますよね。
本作は1958年3月に録音され、アルトサックス奏者キャノンボール・アダレイさんの名盤『Somethin’ Else』に収録されたテイクが有名です。
物思いにふける静かな夜のお供に、ぜひチェックしてみてください。
Beyond the SunMcCoy Tyner
アメリカのジャズピアニスト、マッコイ・タイナーの1曲で、クラシック音楽のようにさまざまな展開を見せる構成が非常に魅力的な名曲です。
マッコイ・タイナーといえば、ジョン・コルトレーンのバンドで演奏するなど、第一線で活躍したピアニスト。
この曲では、管弦楽器の音色も絡み合う、一味ちがう味わい深い作品ですね。
Bill Evans の検索結果（171〜180）
Born to be blueGrant Green
Grant Greenは、1959年から1978年まで活動をしていたアメリカのジャズ・ギタリストで作曲家です。
彼はハード・バップやソウル・ジャズ、ビバップといったジャンルのサウンドで知られています。
このトラックは、1985年にBlue Noteからリリースされたアルバムのタイトル・トラックです。
Pres and TeddyLester Young & Teddy Wilson
Lester Young & Teddy Wilson Quartetのアルバム「Pres and Teddy」です。
騒々しさがなく、リズムに身を任せ気持ちよく聴けるフリージャズ・アルバムです。
1. All Of Me 2. Prisoner of Love 3. Louise 4. Love Me or Leave Me 5. Taking a Chance on Love 6. Love Is Here to Stay 7. Pres Returns
Little darlin’Cedar Walton
ジョー・パスのギターヴァージョンも良いですが、シダー・ウォルトンのピアノ演奏もなかなか良いですよね。
リラックス感満載なところが聴かせます。
シダー・ウォルトンの演奏は端正で優等生的な印象があります。
シダー・ウォルトンといえばアートブレイキー＆ジャズメッセンジャーズにも参加していました。
Be My LovePhil Woods
ジャズ界の巨匠として名を馳せたフィル・ウッズさん。
1950年代初頭にデビューし、マンハッタン音楽学校とジュリアード音楽院で学んだ後、ジャズの巨匠たちと共演しました。
1956年にリリースされたアルバム『Woodlore』はウッズさんのクォーテットによる記念碑的な作品として知られています。
ウッズさんは生涯にわたり数々の賞を受賞し、1975年には「Best Large Jazz Ensemble Performance」でグラミー賞を獲得。
2007年にはアメリカ合衆国のジャズマスターに認定されました。
技術的な熟練度と情熱的な表現力で知られるウッズさんの音楽は、ジャズ愛好家だけでなく、後世のミュージシャンにも大きな影響を与えています。
ジャズの奥深さを知りたい方におすすめですよ。
Autumn LeavesJim Hall & Ron Carter
ジム・ホール（Jim Hall、本名ジェームズ・スタンリー・ホール（James Stanley Hall）、1930年12月4日 – 2013年12月10日[2]）は、アメリカ合衆国のジャズ・ミュージシャン、ギタリスト。
ニューヨーク州バッファロー生まれ。
10歳からギターを始める。
柔らかいトーンの静寂なギター。
Leave A Tender Moment AloneBilly Joel
アルバム「イノセント・マン」からのシングルカット曲でメロディラインが先に作られ、後から詩がつけられました。
優しい時間をそのままにしておこうと歌っており、ベルギーのジャズハーモニカ演奏者であるトゥーツ・シールマンスをゲストに迎え、演奏されています。
C Jam BluesOscar Peterson Trio
ジャズピアニストの最高峰にして、突出した技巧で「鍵盤のマハラジャ」と称されたオスカー・ピーターソンさん。
彼が率いたオスカー・ピーターソン・トリオの演奏は、小難しさよりも音楽の純粋な楽しさを教えてくれますよね。
ご紹介する一曲は、わずか二音の極めてシンプルな旋律から始まります。
しかし、ひとたび演奏が始まれば、三位一体のアンサンブルが織りなす豊かでスウィンギーなサウンドに心が弾むはず。
この音源は1962年12月に録音され、名盤『Night Train』に収録されました。
本作の軽快なグルーヴは、レストランでの会話を邪魔することなく、場の雰囲気を心地よく盛り上げてくれるでしょう。
上質な食事のひとときを彩るBGMとして、これほど最適な演奏はないかもしれませんね。
the word IIShigeo Sekito
USインディの人気アーティスト。
Mac Demarcoも引用したと思われる日本のエレクトーン奏者、Shigeo Sekitoによるアンビエント的魅力を持つ名曲。
美しいメロディと美しい音色にエレクトーンの魅力も感じる一曲です。
Fuchsia Swing Song 1965Sam Rivers
アメリカ合衆国フロリダ州出身のジャズ・ミュージシャン、Sam Riversのアルバム「Fuchsia Swing Song」です。
収録曲は次の通りです。
1. Fuschia Swing Song 2. Downstairs Blues Upstairs 3. Cyclic Episode 4. Luminous Monolith 5. Beatrice 6. Ellipsis 7. Luminous Monolith 8. Downstaires Blues Upstairs 9. Downstaires Blues Upstairs 10 . Downstaires Blues Upstairs
IsfahanDuke Ellington
ジャズの巨匠として知られるデューク・エリントンさん。
彼が率いた楽団は、ジャズを芸術の域まで高めたことで有名ですね。
本作は、彼の右腕であったビリー・ストレイホーンさんとの共作で、秋の物憂げな雰囲気にぴったりのインストゥルメンタルバラードです。
ジョニー・ホッジスさんが奏でるアルトサックスの甘美で切ない音色は、遠い異国の古都に漂う夕暮れの空気を思わせ、聴く人をノスタルジックな気分に浸らせます。
この楽曲は1967年6月リリースの名盤『The Far East Suite』に収められた1曲で、演劇の着想源にもなりました。
物思いにふける静かな夜に、じっくり味わいたい名演です。