AI レビュー検索
Frank Zappa の検索結果(81〜90)
RushFreak Power

ベースの軽快なフレーズがジャズファンクを連想させるポップなファンクビートです。
まさにアシッドジャズの元祖ともいえる、シンプルにかっこいいものを表に出すグルーヴはいつ聴いても気持ちがいいです。
中盤のスラップベースもファンキーでいいです。
ファンク心を感じる楽曲です。
In RockDeep Purple

イギリスが生んだ世界的なハードロック・バンドの先駆者、ディープ・パープルが1970年に発表した『Deep Purple in Rock』は、当時爆発的な勢いでシーンを席巻していたレッド・ツェッペリンに刺激を受けたギタリストのリッチー・ブラックモアさんが主導して制作された作品で、バンドがハードロック路線へと舵を切るきっかけとなった作品です。
本国イギリスでの成功をもたらし、ここ日本でも「ハードロック」なるジャンルを多くの若者に知らしめたアルバムとして高い人気を誇りました。
そんな名作のアルバム・ジャケットも非常に有名で、山の露頭に彫られたメンバーの顔が強烈なインパクトを放っていますよね。
このデザインは本作に限らずさまざまなバンドが引用しているものですが、大元のネタはアメリカはサウスダコタ州に位置するラシュモア山にあるモニュメントなのですね。
実際に刻まれているのは歴代の大統領の顔であり、ジョージ・ワシントン、トーマス・ジェファーソン、セオドア・ルーズベルト、エイブラハム・リンカーン大統領となっています。
人によっては、こちらの『Deep Purple in Rock』をきっかけとして本家のモニュメントを知ったという方も多いかもしれませんね!
Pigs (Three different Ones)Pink Floyd

味があるギターに、特徴あるドラムやシンセサイザー、そこにメロディも不可解で聴いたことがないものが次から次へと登場します。
彼らの魅力が凝縮された一曲です。
Black SummerRed Hot Chili Peppers

アメリカのロックシーンは1970年代頃に人気に火がつきました。
その長い歴史の中でも比較的新しいスタイルのロックを開拓したのがレッド・ホット・チリ・ペッパーズです。
ヒップホップやファンクの要素をロックに積極的に取り込んだ彼らの楽曲は2000年代の新たなロックシーンを引っ張ってきました。
特に単音カッティングなどを得意とするギターのジョン・フルシアンテさんは「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100人のギタリスト」に2003年、2011年の2回で選ばれ、ギタリストとしての評価も非常に高いことで知られています。
彼らの楽曲はギターに注目して聴いてみるのもオススメですよ!
More Bounce To The OunceZapp & Roger

アメリカのファンク・バンド、Zappのデビュー・アルバムのオープニング・トラックです。
バンドの中心メンバー、Roger Troutmanによって制作されました。
ビデオ・ゲーム”Grand Theft Auto : Vice City”でも使用されている楽曲です。
Frank Zappa の検索結果(91〜100)
Open BeautyDon Ellis

Don Ellisは、1956年から1978年まで活動をしていたアメリカのジャズのトランペッターでドラマー兼作曲家、バンドリーダーです。
このトラックは1967年にリリースされ、グラミー賞にノミネートされたアルバム「Electric Bath」に収録されています。
What I DoDonald Fagen

タイトでデッドなリズムに、アダルトな雰囲気なローズピアノが気持ち良い曲です。
ギターサウンドも場面によっての使い分けがクールですね。
不必要なことを言い過ぎないアレンジが、40代男性の身だしなみにも例えられそうな1曲です。
Atomic DogGeorge Clinton

ジョージ・クリントンさんと言えば、パーラメントやファンカデリックといったグループのリーダーにして、いわゆるPファンクの創始者としても知られる、ソウル~ファンクミュージック・シーンの最重要人物です。
そんな彼が、ソロ名義で1982年にリリースしたアルバムが『Computer Games』です。
シングル・リリースされて全米のR&Bチャートで1位を記録した『Atomic Dog』などが収録されており、伝統的なファンクと当時最先端だったエレクトロニクス、シンセサイザーのサウンドを巧みに融合させたサウンドに仕上がっています。
当時40代だったクリントンさんの、若々しい好奇心があってこその作品と言えましょう。
BirdlandWeather Report

Weather Reportのキーボード・プレイヤーであるJoe Zawinulによって書かれた曲。
ジャズ・ミュージシャンのCharlie Parkerへの敬意を表した曲で、1977年にリリースされました。
モダン・ジャズのランドマークとされ、多くのアーティストによってカバーされています。
ZarathustraMuseo Rosenbach

1971年に結成されたイタリアのプログレッシブ・ロック・バンドのMuseo Rosenbachによるトラック。
1973年にリリースされたアルバムのタイトル・トラックです。
このアルバムは進歩的なロック・アルバムのひとつとして、イタリアで評価されています。
Space is the PlaceSun Ra

この人はサイケデリックロックではないのかもしれないですが、限りなくその要素を持ったアーティストです。
73年のアルバムから21分の冒頭曲です。
どんどん混沌となるフリージャズ的なアレンジがサイケの時代とマッチングします。
Pharaoh’s DanceMiles Davis

ジャズを語るうえで、欠かせない存在なのがマイルス・デイヴィスさん。
彼の名盤は数多くありますが、中でも初心者の方に聴いてほしいのが、『Bitches Brew』です。
このアルバムが今なの支持されているのは、初めてジャズにロックの要素を持ち込んだ作品だからです。
ただし、ロックといわれて多くの方が想像する疾走感のあるサウンドではなく、なんともいいがたい不気味な雰囲気に仕上がっています。
まずは、ご自身でどんな曲なのか聴いてみてくださいね。
Underneath The Apple TreeMichael Franks

「Antonio’s Song(アントニオの歌)」で知られるM・フランクスですが、この曲はそれに匹敵する名曲だと思います。
囁くような歌声はどちらかと言えばボサノヴァ?
またこの曲でもそうですが、ウッドベースの響きなどはジャズ?
という聴こえ方です。
大人の雰囲気に浸りたいときはマイケル・フランクスをおすすめします。
Funk For Your AssFred Wesley

グルーヴィーなドラムとベースで始まるこちらはフレッド・ウェスリーの『Funk For Your Ass』という曲です。
この曲に参加している代表的なファンクベーシストであるBootsy Collinsのプレイは、ジャズ・ファンクだけでなく、オルタナティヴロックにも多大な影響を与えていそうですね。
演奏者たちそれぞれの個性が光る1曲です。
UndertureThe Who

イギリスのロック・バンドであるWhoによって、1969年にリリースされたアルバム「Tommy」に収録されているトラック。
彼らの典型的なスタイルとは異なる、ダイナミックなアコースティック・ギターのサウンドを特徴とした約10分の長さのトラックです。

