フランクの名曲。人気のクラシック音楽
ドイツの前身であるプロイセン王国の時代に生まれた作曲家、エドゥアルト・フランクの楽曲の特集です。
自分の作品にストイックであったため作品の完成が遅く、一般的知名度が同年代に活躍した作曲家達より劣る面もありますが、それだけ深く練り上げられた楽曲は確かな評価を受け今に伝わっています。
フランクの名曲。人気のクラシック音楽（1〜10）
ピアノ三重奏曲第1番César Franck
フランクが初期に手掛けたピアノ三重奏曲。
1841年に作曲された本作は、全3楽章からなる室内楽曲です。
第1楽章は情熱的な主題で始まり、後の楽章でも再現される循環形式の萌芽が見られます。
第2楽章は軽快なスケルツォ風、第3楽章は壮大で力強い楽章。
フランクの若き才能と創造性が光る作品で、美しい旋律と巧みな構成が融合しています。
後の大作へのきっかけともいえる本作は、室内楽ファンにぜひ聴いていただきたい1曲です。
前奏曲、フーガと変奏曲César Franck
『前奏曲、フーガと変奏曲作品18』。
フランクは1860年にサント・クロチルド聖堂のオルガニストに就任、この作品は聖堂のオルガンを念頭に置いて書かれたとあります。
演奏はオルガニストのヴィンセント・デュボアさん。
コラール第3番 イ短調César Franck
『3つのコラール』より第3曲、クアジ・アレグロ。
曲はトッカータ風に始まり、コラール、アダージョ、その後も多彩な変化を繰り返しクライマックスへと向かいます。
演奏は、オルガニスト：ヘルト・ファン・ホーフさん。
パストラール ホ長調 作品19César Franck
1863年に作曲されたこの曲は、セザール・フランクの代表作の一つ。
「パストラール」とは「牧歌的な」という意味で、オルガンの深い響きと穏やかな旋律が織りなす、牧歌的な風景が感じられます。
自然の美しさや田園の静けさを表現しており、オルガンの豊かな音色を存分に活かしています。
ゆったりとしたテンポで流れるメロディは、まるで静かな時間の中を散歩しているかのよう。
高音部と低音部で交互に現れる旋律や、カノン風の対旋律が特徴的で、聴く人の心に深い感動を与えます。
クラシック音楽ファンはもちろん、自然や静けさを愛する人にもオススメの1曲です。
ピアノ三重奏曲第3番César Franck
19歳の若きフランクが手掛けたピアノ三重奏曲。
ロ短調の調性を基盤に、重厚で情熱的な曲調が特徴的です。
オルガニストとしての背景を感じさせる豊かな和声と、ロマン派音楽の影響を受けた感情豊かな旋律が見事に融合しています。
3楽章構成で、第1楽章のアレグロから始まり、第2楽章のアダージョを経て、第3楽章のモデラートへと展開。
とくに第2楽章では、フランクの繊細な感性が存分に発揮されています。
1842年に作曲され、フランクの初期の才能と情熱が詰まった意欲作。
室内楽愛好家にぜひ聴いていただきたい1曲です。
ピアノ五重奏曲 ヘ短調César Franck
フランクの魂の奥底から湧き出る情熱を感じさせる名作。
冒頭のモチーフが全曲を貫き、有機的な統一感を生み出しています。
第1楽章の力強い序奏、第2楽章の深い感情表現、第3楽章の焦燥感ある展開と、ドラマチックな音楽の流れは聴く者の心を揺さぶります。
1880年1月の初演時、ピアノを担当したサン＝サーンスが曲の内容に不満を示したというエピソードもありますが、作曲の背景には複雑な人間関係があったそう。
深い感情と豊かな音楽性にあふれた本作は、室内楽ファンならずとも、心に響く音楽を求める方にもオススメの1曲です。
ヴァイオリンソナタ イ長調César Franck
1886年に完成されたこの作品は、ヴァイオリンとピアノのための傑作ソナタです。
優雅で穏やかな第1楽章から始まり、情熱的な第2楽章、自由な形式の第3楽章を経て、輝かしいフィナーレへと至ります。
循環形式を採用し、同一のモチーフが全楽章を通じて繰り返される手法が特徴的。
ピアノとヴァイオリンが対等な関係で演奏される点も魅力的で、二重奏曲としての完成度が高いのです。
理知的な冷静さと内面の情熱が融合した楽曲として、多くの演奏家に愛され続けています。
室内楽ファンにぜひオススメしたい1曲ですね。