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Metallica の検索結果（181〜190）
Forever In EternityMoon’Doc
元ACCEPTのハーマン・フランクが結成したバンドです。
ジャーマンメタルというよりはミドルテンポのオーソドックスなヘビーメタルなのですが、そこに見え隠れする哀愁のメロディーはやはりドイツならではのものかも知れません。
ハーマン・フランクお得意の泣きのギターは必聴です。
Never Change MeUnisonic
ジャーマンメタルの創始者的なバンドであるハロウィンの元メンバーであるカイハンセンとマイケルキスクが中心になって結成されたジャーマンメタルバンドの一曲です。
この曲はとにかくキャッチーでハイトーンメロディーなボーカルが印象的なジャーマンメタルの名曲です。
Bang Your HeadQuiet Riot
ヘビーメタルの反抗的な性質を祝った曲。
MTVにおいて多くのエアープレイをされたミュージックビデオの助けを借りて、話題となりました。
2008年の映画「The Wrestler」において、Randy The Ramのエントリーテーマとして使われた楽曲です。
Burn It To The GroundNickelback
カナダで国民的な人気を誇るオルタナティブメタルバンドの冬季オリンピックでも披露された人気曲です。
この曲は過激なギターサウンドにボーカルのパワフルな歌声が光るヘヴィメタルの名曲となっています。
In The EndBlack Veil Brides
伝説的ヘヴィーメタルバンドKISSを模倣したような全身メイクとプログレッシブなLAメタルサウンドが売りのアメリカの人気バンドの一曲です。
この曲はメロディックで聴きやすいボーカルとサウンドの良いギターメロディが光る名曲です。
Shout At The DevilMötley Crüe
アメリカのグラムメタルシーンを牽引したモトリー・クルーが1983年に発表し、彼らを一気にスターダムへと駆け上がらせたのがこの『Shout at the Devil』です。
悪魔的なアートワークで物議を醸しましたが、そのサウンドはよりヘヴィで攻撃的でありながら、彼らならではの華やかさも失わない絶妙なバランスが魅力的！
突き刺さるようなギターリフとキャッチーなサビの応酬は、一度聴けばとりこになること間違いなしの中毒性の高い仕上がりです。
80年代メタルの持つ危険な香りと、きらびやかなロックンロールの楽しさを同時に味わいたい方にこそ聴いてほしい一枚といえるでしょう。
The StargateBLOOD INCANTATION
アメリカのブラッド・インカンテーションが2024年に投下した、まさに「事件」と言っても過言ではない20分超の組曲！
デスメタルを核としながら、プログレや宇宙的アンビエントが渦を巻く音像は、もはや唯一無二の芸術です。
激烈なパートから静寂の宇宙空間へと誘う展開は、まるで壮大なSF映画を体験しているかのよう。
各メディアで年間ベストを総なめにした評価も納得のクオリティですよね！
あなたの「メタル」の概念を根底から揺さぶるこの音の旅路に、ただ身を委ねてみてはいかがでしょうか？
The PhilosopherDEATH
デスメタルの先駆者として、極めて大きな影響力を持つアメリカのバンドDeath。
1987年のデビューアルバム『Scream Bloody Gore』から、激しいギターリフと複雑なリズム構成、深みのあるグロウルボーカルで、デスメタルシーンの重要なバンドとしての地位を確立しました。
アルバム『Symbolic』や『The Sound of Perseverance』では、プログレッシブな要素を取り入れ、デスメタルの枠を超えた音楽性を展開。
その革新的なアプローチは、多くの音楽評論家やファンから高い評価を受けています。
残念ながら1999年に中心人物のチャック・シュルディナーが脳腫瘍と診断され、2001年に34歳の若さで逝去。
しかし、彼らの残した音楽は、テクニカルな演奏と哲学的な深みを持つ歌詞で、エクストリームなメタルから複雑な音楽性に魅力を感じる方に強くお勧めできる作品です。
Ace Of SpadesMotörhead
暴走ロックンロールの帝王、モーターヘッドが1980年にリリースした『エース・オブ・スペーズ』の表題曲にして、オープニングを飾る強烈なナンバーです。
言葉で表現するのが無粋に思えるほどに、まさに暴走ロックンロールとはこれだと言わんばかりのエネルギーに圧倒させられること間違いなし。
メタルが好きな人も、パンクが好き人も、ロックが好きな人も、一つになれる存在。
それがモーターヘッドです。
Senceless MassacreRINGS OF SATURN
なんだこのテクニックは!と驚いてしまうほどスリリングなこちらは、リングス・オブ・サターンの『SENSELESS MASSACRE』。
強烈なデスメタルでありながら、バンド名の通り宇宙的な要素さえ感じさせる、どこかクリアな印象を受ける楽曲です。
メタルの新たな可能性を感じさせられます。
Metallica の検索結果（191〜200）
Future WorldHelloween
ジャーマンメタルの形式を形作ったドイツのヘヴィメタルバンドの一曲です。
この曲は彼ららしいメロディックで軽快なギターとボーカルのハイトーンヴォイスが印象的な一曲となっていて、ジャーマンメタルを代表する名曲です。
Rose Of SharynKillswitch Engage
2000年代以降におけるヘビーメタルの復権という意味で、ハードコアを出自としながらも伝統的なヘビーメタルからの影響も隠さずに自らの音へと昇華したメタルコア勢の活躍は、間違いなく重要な出来事です。
北欧のメロデスから多大なる影響を受け、ハードコア由来のアグレッシブさとメタルの様式美を融合、ブルータルなデスボイスとクリーンなメロディを使い分ける手法を取り入れたバンドが多く登場しましたが、アメリカはマサチューセッツ州のキルスウィッチ・エンゲイジは、まさにその象徴的な存在にして商業的に最も成功したバンドの1つです。
もともとはオーバーキャスト、アフターショックといったハードコア・バンドから枝分かれした形で結成され、他にはシャドウズ・オブ・フォールやオール・ザット・リメインズといった人気の高いメタルコア・バンドもそこから生まれたという事実はぜひ知っておいてほしいですね。
そんなキルスウィッチ・エンゲイジの出世作となった、2004年リリースのサード・アルバム『The End of Heartache』に収録されている『Rose of Sharyn』は、ライブでも必ず演奏される彼らの代表曲の1つです。
さらりと変拍子も織り交ぜた圧倒的な演奏能力に裏打ちされた鉄壁のバンド・アンサンブル、2代目ボーカリストを務めた黒人シンガーのハワード・ジョーンズさんによる強烈極まりないデスボイスとソウルフルかつ哀愁のメロディ・パートは、20年近くが過ぎた今聴いても最高の一言！
余談ですが、キルスウィッチ・エンゲイジの音楽は彼らに影響を与えたメロデス勢に逆輸入されたという事実もまた、音楽史のおもしろい面ですね。
HeartworkCarcass
「リヴァプールの残虐王」こと、カーカスの後期を代表する名曲！
初期はグラインドコア～ゴアグラインドと呼ばれるジャンルの先駆け的存在として強烈な存在感を放っていましたが、アーチ・エネミーやスピリチュアル・ベガーズのギタリストであるマイケル・アモットの加入後にはメロディック・デスメタルの路線に突入し、1993年にリリースされたアルバム『ハートワーク』で一つの頂点を極めました。
アグレッシブなデスメタルとメロディックなギターの融合は、今聴いても鮮烈です！
Screaming SuicideMetallica
ヘヴィメタルの代表的なバンドとして世界中の音楽ファンから愛されるメタリカが2023年にリリースした『Screaming Suicide』。
社会では、タブー視されることの多いセンシティブな内容に向き合うことの大切さを歌った楽曲です。
人びとが抱える暗い感情に語りかけるような、重厚感のあるバンド演奏やメッセージ性の強い歌詞が心の支えになるでしょう。
孤独や寂しさ、やるせなさを感情的に表現することで晴れやかな気持ちになることもありますよね。
生きづらさを感じていたり、社会の中で必死に生きる人びとにエールを贈るナンバーです。
Under And Over ItFive Finger Death Punch
オンライン上で起こる噂やゴシップについて歌われているトラック。
アメリカのヘヴィメタル・バンドであるFive Finger Death Punchによって、2011年にリリースされました。
軽快なミュージック・ビデオは、1980年代のヘアメタルのビジュアルからインスパイアされています。
Holy WarsMegadeth
イントロから強烈なメロディとパワーで、聴いた人がヘビーメタルの魅力にとりつかれてしまう危険な曲です。
日本大好きギタリストとしても有名なマーティフリードマンが加入した最初のアルバムの一曲目です。
高速さも当時の売りでした。
Warriors Of The World UnitedMANOWAR
マノウォーは1980年に結成された、パワーメタル界の大御所バンドです。
「偽メタルに死を」という最高にかっこいい合言葉を活動の指針にしており、ドラマチックで、テクニカルかつパワフルなサウンドはすべての世代のメタルファンに愛され続けています。
Take This LifeIn Flames
デスメタルの暴虐性に伝統的なヘビーメタルの様式美を取り入れ、後に「メロディック・デスメタル」と呼ばれるサウンドを生み出したバンドの中でも、特に北欧のメロデス勢における最も有名な存在の1つといえば、スウェーデン出身のイン・フレイムスでしょう。
日本ではイエテボリ・サウンドと呼ばれて親しまれている彼らが1990年代に生み出したメロデス・スタイルは、2000年代以降のアメリカのハードコア界隈のバンドの強烈なインスピレーションとなって、いわゆるメタルコアのブームへとつながっていった事実は、ヘビーメタルの歴史という意味でも非常に重要なトピックと言えましょう。
そういった点を踏まえつつ、ここではあえてイン・フレイムスが逆にモダンなメタルコアへ接近し、従来のメロデスからオルタナティブ・メタルへと移行する中で生まれた2006年リリースの傑作『Come Clarity』のオープニングを飾る楽曲『Take This Life』を紹介します。
初期のアグレッシブなサウンドと北欧らしいメロディックさ、流麗なギターの絡み合い、モダンなヘビネスを兼ね備えた名曲であり、アルバム自体がアメリカでパンク系のバンドが所属している名門Ferret Musicからリリースされたこともあり、アメリカで成功を収めるきっかけとなった楽曲とも言えるのですね。
アメリカのバンドが憧れてやまない、独特の哀愁はやはり北欧ならではのものでしょう。
Devoured by VerminCannibal Corpse
耐性のない方には絶対に見せてはいけない、デスメタルというジャンルが持つアングラ性や危険な雰囲気がそのまま形となったようなアルバム・ジャケットのインパクトも強烈な、フロリダ出身の代表的なデスメタル・バンドによる通算5枚目のアルバム。
『顰蹙』などという邦題をつけてしまう当時のセンスは少し笑ってしまいますが、もちろん肝心のサウンドの方も、一般の方に聴かせてしまったら最後、顰蹙を買うこと間違いなし。
2代目ボーカリスト加入後初となるアルバムでもあり、以前までの作品と比べると、ブルータルでありながらも楽曲全体的にドラマ性が感じられ、比較的マイルドなデスボイスで聴きやすいと言えますが……あくまで相対的な評価です。
To SiriusGOJIRA
フランス出身のバンド、ゴジラのキャリアを決定づけたといっても過言ではない名盤『From Mars to Sirius』。
死にゆく惑星を救う旅という壮大な物語を描いた、コンセプトアルバムです。
デス・メタル由来のヘヴィさとプログレッシブな知性が融合し、重厚なリフと複雑なリズム、そして静寂すら感じさせる美しいメロディが共存しています。
曲の展開はまるで壮大なSF映画のようで、聴き手をぐいぐい引き込む力強さが魅力。
ヘヴィな音楽の中に深い物語性やメッセージを求める方に、ピッタリの作品といえるでしょう。
その奥深い世界観にぜひ挑戦してみてくださいね！