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Jose Merce の検索結果（181〜190）
ObsesionadoWilly Rivera
若かりし頃のWilly Riveraの代表作です。
その歌声には若々しさと力強さがしっかりと感じられますし、高めのリズムで奏でられるメロディーラインも、彼が持つ魅力的な歌声にジャストフィットしています。
エル・チョクロ（El Choclo）Ángel Villoldo
歌詞もついていて、歌唱演奏も数々ありますが、歌詞無しの演奏も多い楽曲です。
たくさんの楽団が演奏しています。
ご紹介の動画は、複数の楽団のエル・チョクロが一度に聴けるミックス版です。
題名はスペイン語で「とうもろこし」の意味ですが、歌詞との関連性などは不明です。
Swan LakeDark Moor
スペインを代表するシンフォニック・パワーメタル・バンド、ダーク・ムーア。
クラシックの名曲をアレンジした楽曲が印象的なバンドです。
彼らの実力はすさまじく、シンフォニック・パワーメタルのバンドでは間違いなくトップクラスの実力を持っています。
ですが、スペイン内での人気があまり高くなく、特に初期はその音楽性に否定的な意見が多く存在しました。
現在は少しずつ知名度を上げていき、世界中のコアなファンからリスペクトを受けています。
PianoloOrquesta San Vincente De Tito Flores
エルサルバドルを代表するオルケスタ・サン・ビセンテ・デ・ティト・フローレスによる情熱的なマンボが、ブラスセクションとパーカッションの絶妙なバランスで紡ぎ出されます。
1986年に公開された本作は、アルバム『Tito Flores y su Orquesta San Vicente』に収録され、その後アルバム『15 Éxitos Tropicales』でも親しまれています。
クンビア・サルバドレーニャの伝統を大切にしながら、ラテン音楽の魅力を存分に引き出す名演奏が魅力です。
創設者のティト・フローレスさんは69カ国で愛される楽曲を生み出し、デジタルプラットフォームで2000万回以上の再生を記録しました。
ダンスパーティーやラテン音楽を楽しみたい時にオススメの一曲です。
Onde Anda VocêMaria Creuza
「Onde Anda Você」は、ボサノバの立役者の1人であるVinicius de Moraesと、ギタリストToquinhoによるスタンダードナンバーです。
Maria Creuzaが取り上げたことで、日本では知られるようになってのではないでしょうか？
しっとりとした歌い方がたまらないですね！
Ave MariaJoyce
Joyceは、1968年から活動するブラジルのシンガー・ソングライターで、熟達したギタリスト兼アレンジャーとしても知られています。
このトラックは1968年にリリースされたセルフタイトルのアルバムに収録されています。
2009年からはフルネームであるJoyce Morenoの名で活動しているシンガーです。
AzucarLos Van Van
サルサの権威の一角であるLos Van Vanの名曲です。
長くサルサミュージックを奏で続けてきたLos Van Vanだけあって、リズムも音程もとても聴きやすい雰囲気を保っています。
音質が良い作品なおで、ぜひヘッドフォンを着用して視聴してみて下さい。
DESCARGA AZUCAREddie Palmieri
Eddie Palmieriが奏でる、軽快でジャズ風の魅力を秘めたサルサミュージックです。
サルサミュージックでよく使われる楽器が多数用いられており、南米ならではの明るい雰囲気がとてもよく表現されていますね。
Te QuieroFlex
パナマ出身のシンガー、フレックスの、デビューアルバムからリードしたシングル『Te Quiero』。
2007年にリリースされ、翌年にラテンアメリカのドラマの主題歌に使われました。
2009年にはビルボードのラテン音楽枠を受賞しています。
「Te Quiero」はスペイン語で愛しているという意味です。
この曲はタイトル通り、恋人への愛を情熱的かつストレートに歌っています。
想いの届く日（El dia que me quieras）Carlos Gardel
1935年にカルロス・ガルデルさんが作曲し、アルフレード・レ・ペラさんが作詞を担当した『El día que me quieras』。
愛する人への情熱的な思いを歌い上げるロマンティックな旋律が美しい、タンゴ・カンシオンの傑作です。
本作は同名の映画『El día que me quieras』の劇中で歌われたことで世界的な人気を獲得しました。
1935年3月にニューヨークで録音されたレコードは海を越えて広まり、2001年にはラテン・グラミーの殿堂入りを果たしています。
ジャンルの垣根を越えて数多くの歌手にカバーされているため、タンゴになじみのない方でも心奪われることでしょう。
不朽のスタンダードナンバーとして親しまれている1曲です。
Jose Merce の検索結果（191〜200）
Bom DemaisAlceu Valença
Alceu Valencaは、1968年から活動するブラジルの作曲家でシンガー・ソングライター、俳優兼詩人です。
彼は普遍的で無形のテーマを持つ、ブラジル北東部のサウンドに影響を受けたトラックで知られています。
このトラックは1985年にリリースされたアルバム「Estacao da luz」に収録されています。
Grupo Afro BoricuaLamento Borincano
ラテンの雰囲気溢れる特徴的なメロディになっていますね。
Lamento Borincanoの独特な世界観がでています。
どこか宗教的で、伝統的な民族音楽のような雰囲気のある歌になっていますね。
だんだん早くなるテンポがおもしろい1曲です。
LlorarasOscar D’León
サルサのライオンやサルサのファラオという異名を持つミュージシャン、オスカール・デレオンさん。
サルサを代表する作曲家の1人で、歌手としても活躍しています。
もちろんシンガーとしても素晴らしいのですが、ベーシストとしても非常に優れたアーティストで、もともと、パーカッションをしていた過去もあるため、バツグンのリズム感を持っています。
こちらの『Lloraras』はそんな彼の音楽性が味わえる1曲で、サルサの魅力である軽快でゴージャスなメロディーに仕上げられた作品です。
CarusoLucio Dalla
海の底よりも深い愛。
そんな言葉がぴったりなイタリアの名曲が、こちらの『Caruso』です。
イタリアのシンガーソングライターである、ルーチョ・ダッラさんによって作曲されたこの曲は、偉大なテノール歌手であるエンリコ・カルーソーさんの晩年の恋愛が描かれています。
その高い実力から世界的な支持を受けていたカルーソーさんは、晩年に気管系の大病を患ってしまいます。
歌手生命に関わる病気であるにもかかわらず、カルーソーさんは歌い方を工夫してステージに立ち続けていたのですが、日に日に病状は悪化していきます。
そして、1921年に48歳の若さで奥さまに看取られながら、この世を去りました。
そんなカルーソーさんの生涯に感動を覚えたルーチョ・ダッラさんが、彼が療養していたホテルや資料を片っ端から調べ、カルーソーさんの気持ちをつづったものが、この『Caruso』なのです。
筆者の私はあらゆる国の音楽を聴いているのですが、いまだに『Caruso』をこえる楽曲を見つけられていません。
メロディー、リリック、アーティストの実力、メッセージ性、全てにおいてパーフェクトな「本物の芸術作品」です。
La RebelionJoe Arroyo
コロンビアを代表するサルサ・シンガーの1人、ジョー・アロージョさん。
彼のサルサは一般的なものとは違い、トロピカル・ミュージックのエッセンスが含まれており、より軽快なサルサに仕上げられています。
そんな彼の作品のなかで、特にオススメしたい名曲が、こちらの『La Rebelion』。
この曲は軽快なサルサを主体とした作品なのですが、フラメンコにも通ずる情熱的なパートも含まれています。
1曲でさまざまなサルサの魅力を味わいたい方にオススメです。
キエンセラ海上自衛隊東京音楽隊
メキシコ・メリダ出身：ルイス・デメトリオとメキシコ・ロスモチス出身：パブロ・ベルトラン・ルイスの「キエンセラ（Quien sera）」。
演奏は海上自衛隊東京音楽隊、トロンボーンとトランペットのアドリブかっこいいですね！
横浜大桟橋CIQプラザにて。
真珠採りのタンゴ（Perlenfischer tango）Georges Bizet
原曲はフランスのクラシック作曲家ビゼー作曲のオペラ「真珠採り」のなかのアリア『耳に残るは君の歌声（ナディールのロマンス）』で、これをドイツ・ヴェストファーレン出身のコンチネンタル・タンゴ演奏家アルフレッド・ハウゼさんがタンゴを演奏する楽団用にアレンジしたものです。
美しいメロディーのアリアは今でも歌われますが、オペラ全曲の上演はあまりなく、かえってこのアルフレッド・ハウゼさんによるタンゴ・アレンジのほうが広く知られているかもしれません。
ぜひ原曲と聞き比べてみてください。
Dale LuzAntonio Carmona
スペインのフラメンコ界に新しい風を吹き込んだアーティスト、アントニオ・カルモーナさん。
彼が所属するバンド、ケタマはヌエボフラメンコというジャンルを生み出し、スペインの音楽シーンに衝撃を与えました。
1980年代初頭にケタマを結成し、フラメンコにR&Bやジャズをミックスさせた斬新な音楽性で注目を集めます。
2006年にはソロアルバム『ヴェンゴ・ベネノソ』をリリースし、ゴールドディスクを獲得。
その後も『デ・ノーチェ』『オブラス・ソン・アモーレス』など、フラメンコと他ジャンルを融合させた作品を発表し続けています。
フラメンコの伝統を大切にしながらも、新しい音楽に挑戦し続ける彼の姿勢は、多くの音楽ファンを魅了しています。
ロドリゲス・ペニャVicente Greco
アルゼンチン・タンゴの黎明期を支えたバンドネオン奏者、ビセンテ・グレコさんが1911年頃に手がけた本作。
ブエノスアイレスのサロンで初演された際、あまりの素晴らしさに観客が彼を肩車して称賛したという熱狂的な逸話が残っています。
もともとは演奏した会場の通り名にちなんで名付けられ、基本的には歌詞のないインストゥルメンタルとして広く親しまれてきました。
古典的なリズムと覚えやすい旋律が特徴で、フアン・ダリエンソ楽団など多くの巨匠たちによって録音され続けているスタンダードナンバーです。
タンゴが社交界へと広がるきっかけを作った歴史的な作品であり、どこか懐かしくも胸が躍るような高揚感があります。
これからタンゴを深く知りたい方や、情熱的なダンス曲を探している方にぴったりの一曲といえるでしょう。
Dile A EllaVíctor Manuelle
究極のサルサ・シンガー、ビクター・マニュエルさん。
なぜ、彼が究極のサルサ・シンガーなのかというと、他のサルサ・シンガーは長いキャリアでラテン・ポップなどの音楽にも挑戦するのですが、彼は生涯にわたってサルサ以外の音楽はしないと公言しています。
いかに、彼がサルサを愛しているのかが分かりますね。
そんな彼の名曲が、こちらの『Dile A Ella』。
サルサのなかでも特にメロディアスな、ボーカルを強調した作品のため、初心者の方でも親しみやすいと思います。