Sergei Rachmaninovの人気曲ランキング【2025】

ピアノ協奏曲第2番Sergei Rachmaninov7位

Rachmaninoff – Piano Concerto No.2, I. Moderato

セルゲイ・ラフマニノフのピアノ協奏曲の中だけでなく、あらゆる時代のピアノ協奏曲の中でもっとも美しい作品とも称される『ピアノ協奏曲第2番』。

ロシア正教の鐘の音を表す冒頭の和音のあとに始まる、激しくうねるアルペジオの連続は、まさに圧巻です！

また、大男であったラフマニノフの基準で書かれた和音の中には、よほどの手の大きさでない限り一度にすべての音をつかむのは不可能なため、アルペジオ奏法を使わざるを得ない部分があります。

ピアニストによって異なる和音の弾き方に注目してみるのも、おもしろいかもしれませんね。

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ゆり

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交響曲第2番第3楽章Sergei Rachmaninov8位

尾高忠明(指揮)・ 東京フィルハーモニー交響楽団／ラフマニノフ_交響曲第2番第3楽章／2014年7月21日オーチャード定期演奏会

美しさと哀愁が織りなす感動の旋律が心に染みわたります。

クラリネットの独奏から始まり、オーケストラ全体へと広がる音の世界は、聴く人の心を揺さぶります。

郷愁や遠い記憶を呼び起こすような叙情的な旋律は、まるで愛する人への想いを歌っているかのよう。

映画『ブリジット・ジョーンズの日記』でも使用されており、ロマンティックな場面を彩る名曲として知られています。

失恋の痛みを癒したい人や、大切な人との思い出に浸りたい人におすすめ。

1908年1月の初演で大成功を収め、作曲家の再生を象徴する作品としても有名です。

絵画的練習曲「音の絵」Op.33 第1番 ヘ短調Sergei Rachmaninov9位

Rachmaninoff: 8 Etudes-Tableaux Op.33 (Lugansky, Ashkenazy, Sofronitsky)

セルゲイ・ラフマニノフが1911年に作曲した『絵画的練習曲「音の絵」』は、ピアノの魔術師と呼ぶにふさわしい作品です。

Op.33の第1番は、力強いマーチのような開始部分と抒情的なモチーフが印象的な1曲。

ラフマニノフ自身は具体的な情景を明かしていませんが、聴く人それぞれの想像力をかき立てる音の世界が広がります。

ショパンの『練習曲 Op.25-4』に似たフレーズもあり、ラフマニノフ独自の世界観とともに楽しめます。

高度な技術を要する曲ですが、クラシック音楽の奥深さを体感したい方にぜひおすすめしたい1曲です。

交響曲 第2番 ホ短調 Op.27 第3楽章Sergei Rachmaninov10位

ラフマニノフ交響曲第2番 第3楽章 (Symphony No.2 3rd movement/Sergei Rachmaninov Rachmaninoff Piano ver) #piano #pf

1908年、ラフマニノフ自身の指揮で初演された本作。

ロシアロマン派の伝統を受け継ぎつつ、独自の感性で紡ぎだされた美しい旋律が印象的です。

ピアノ協奏曲で知られる作曲家ですが、交響曲の分野でも卓越した才能を発揮しています。

第3楽章のメロディは特に人気が高く、ピアノ独奏用の楽譜も出版されているほど。

オーケストラの壮大な響きをピアノ1台で表現する楽しさを味わえるのも魅力です。

クラシック音楽の奥深さを感じたい方におすすめの1曲といえるでしょう。

エチュード「音の絵」作品39Sergei Rachmaninov11位

Rachmaninov’s Études-tableaux, Op 39, played by Boris Giltburg

ロシアの作曲家、セルゲイ・ラフマニノフが故国を離れる直前に手掛けた作品の一つが、9曲から成るピアノ曲集。

1916年から1917年にかけて作曲され、通常のエチュードとは異なり、情景や物語を描く「音の絵」として構想されています。

作品33と作品39の2巻あるのですが、こちらで紹介している作品39のほうがテクニックや音楽的に演奏するのが難しいと言われています。

各曲には特有の情緒と技術的挑戦が含まれていますが、そのなかでもさらに難易度が高いと言われている作品は、1、3、5、6、9曲目。

練習曲として難しいだけでなく、「音の絵」とあるように曲の背景に絵画を連想させられるのも魅力的です。

ピアノ協奏曲2番ハ長調op.18Sergei Rachmaninov12位

ピアノ協奏曲第２番（ラフマニノフ）

ロシアが誇る作曲家ラフマニノフが作曲したこの曲は、1901年に初演された有名な作品です。

ラフマニノフは4歳でピアノを始め、モスクワ音楽院で学びました。

この曲は、作曲家が長い創作の停滞から抜け出すきっかけとなった記念碑的な作品なんです。

情熱的で豊かな旋律が特徴で、ピアノとオーケストラの対話が印象的です。

映画『ひとりの夜』でも使用されるなど、多くの人に愛されています。

クラシック音楽に興味のある方はもちろん、映画音楽が好きな方にもおすすめですよ。