Robert Schumannの人気曲ランキング【2025】
ドイツのロマン派を代表するロベルト・シューマンは数多くの交響曲や合唱曲を残し、幅広い分野で活躍している作曲家でした。
彼の作り上げる音楽のピアノの音色はとても美しく、旋律にはロマンを感じさせられます。
そんな彼の人気曲をランキングにしてみました。
ぜひチェックしてみてください！
Robert Schumannの人気曲ランキング【2025】（21〜30）
「子供の情景」より「見知らぬ国と人々について」Robert Schumann29位
郷愁を感じさせる田舎の風景の中で、幼い兄弟を主人公としたドラマ仕立てとなっているCMを思い出す方もいらっしゃるでしょう。
ENEOS with your Life「兄と弟」篇で使われたこちらの楽曲は、ドイツのロマン派を代表する作曲家であり、後世に残る楽曲を多く発表したロベルト・シューマンが手掛けたものです。
全13曲から構成された、代表的なピアノ曲『子供の情景』の第1曲目を飾る楽曲であり、シンプルで美しいメロディが、子どもながら兄として奮闘する男の子のモノローグと感動的な相乗効果を生み出しておりますよ。
「子供の情景」より第1曲「知らない国々」Robert Schumann30位
「兄と弟」編で使用されているこの曲は、ドイツの作曲家ロベルト・シューマンによって制作されました。
恋人への強い気持ちが生んだ楽曲だと言われています。
多くの作曲家、クラシック好きから高い評価を得ています。
Robert Schumannの人気曲ランキング【2025】（31〜40）
『蝶々』作品2 第12曲「終景と帰り行く兄弟たち」Robert Schumann31位
ロベルト・シューマンの作品2『蝶々』のフィナーレである第12曲は、仮面舞踏会の終わりを描いた優美な小品です。
1831年に出版されたこの曲は、舞踏会の終焉と参加者たちの帰路を繊細に表現しています。
軽やかでありながらも感傷的な雰囲気を持ち、伝統的な「祖父の舞曲」の旋律が引用されているのが特徴です。
音が徐々に静まっていく終盤は、まるで舞踏会の灯が一つずつ消えていくような情景が目に浮かびます。
ピアノ演奏の基礎を身につけた方で、ロマン派の情感が豊かな表現に挑戦したい方におすすめです。
物語性を大切にしながら、シューマンの詩的な世界観を味わってみましょう。
『謝肉祭』Op.9 第2曲 ピエロRobert Schumann32位
作品集『謝肉祭』から、ロベルト・シューマンが道化師ピエロを表現した小品をご紹介します。
内向的で哀愁を帯びた雰囲気が印象的な本作は、単調なリズムと突然の跳躍的な動きが特徴です。
変ホ長調でわずか2分程度の小品ながら、ペダルを効果的に使った音響効果により、ピエロの繊細な心情が静かに描かれています。
シューマンは1834年から1835年にかけてこの組曲を作曲しており、当時の恋愛関係や内面世界を曲に反映させました。
ピアノを始めたばかりの方や、短い曲から挑戦したい方におすすめです。
難しいテクニックを必要としないため、しっかりと表現力を意識して弾けば、ロマン派音楽の魅力を存分に味わえる一曲です。
こどものためのアルバム 作品68-18「刈入れ人の歌」Robert Schumann33位
『子供のためのアルバム』の第18曲目の『刈入れ人の歌』は、穏やかに流れるメロディーの中に、収穫を迎えた喜びを感じられる1曲。
平和な農村の風景を想像させるようなやさしいメロディーから、ユニゾンの力強いフレーズへ、そして最後に、子供がちょこちょこ走り回っているかのような、楽しげなスタッカートの連続がやってきます。
1曲の中で、さまざまな雰囲気を楽しめる作品なので、各フレーズをしっかり弾き分けられるといいですね。
こどものためのアルバム 作品68-4「コラール」Robert Schumann34位
難易度低めのロベルト・シューマンによる作品といえば、全43曲からなるピアノ小品集『子供のためのアルバム』は外せません。
タイトルにこどものためのあるくらいなので、こどもであっても弾ける難易度の曲集となっています。
その中から、第4曲「コラール」はおすすめです。
シューマンの作品は、優しめでも符頭や交差するようなこともあり、頑張れば弾けるのですが弾きにくいという印象の一因にもなっています。
この「コラール」はそのシューマンには珍しく交差することもなく、シンプルな譜面でとても弾きやすい曲です。
今すぐ弾けるクラシック音楽としてもおすすめです。
こどもの情景 作品15-13「詩人のお話」Robert Schumann35位
『子供の情景』の第13曲『詩人の話』は、終始穏やかで落ち着いた雰囲気の楽曲。
詩人が子供たちにやさしいく語りかけているかのような、温かみを感じられる作品です。
非常にゆったりとしたテンポで進行し、途中で小節線が拍子通りに書かれていない部分が出てきます。
ここは、即興的に自由に弾いていい部分！
ただ音を並べるだけでなく「こんな感じに弾くと詩人が悠々と語っている雰囲気を表せるかな?」と思考を巡らせながら弾いてみると、より曲への愛着が湧いてきますよ。