Igor Stravinskyの人気曲ランキング【2025】

バレエ音楽「狐」より「行進曲」Igor Stravinsky22位

I. Stravinsky – “March” from “Renard” (1916) [piano solo version]

革新的な音楽スタイルで知られる20世紀を代表する作曲家イーゴリ・ストラヴィンスキーさんが手掛けた名曲『バレエ音楽「狐」』。

ロシアの民話を題材に1916年に作曲された、独創的な音楽表現が魅力的な作品です。

なかでも『行進曲』は聴き手の心を捉えて離さない名曲中の名曲。

本作では、ユーモアと緊張感が交錯する劇的な物語が音楽によって効果的に表現されています。

動物たちの様子が生き生きと描かれ、それぞれのキャラクターが際立つのも見どころ。

ストラヴィンスキーさんの音楽的多様性と革新性が体感できる、クラシック音楽ファンなら一度は耳にしたい傑作です。

ピアノと管弦楽のためのカプリッチョIgor Stravinsky23位

ストラヴィンスキー：ピアノと管弦楽のためのカプリッチョ / ベロフ, 小澤 征爾

20世紀を代表するロシアの作曲家イーゴリ・ストラヴィンスキーさん。

1929年に作曲された『ピアノと管弦楽のためのカプリッチョ』は、作曲家自身がピアニストとして演奏することを目的に書かれた意欲作です。

クラシカルなコンチェルトの形式を採用しつつも、現代的な要素を取り入れた華麗なピアノパートが魅力な本作は、緊迫感あふれる第1楽章、装飾的な第2楽章、軽快で親しみやすい第3楽章と、多様な表情を見せる全3楽章で構成されています。

高度な技術を要しながらも、聴く人を楽しませてくれる名曲です。

ピアノと管弦楽のための協奏曲Igor Stravinsky24位

ストラヴィンスキー：ピアノと管楽器のための協奏曲 ベロフ, 小澤 征爾

20世紀を代表する革新的な作曲家イーゴリ・ストラヴィンスキーさん。

彼の『ピアノと管弦楽のための協奏曲』は、1923年から1924年にかけてパリで作曲されたネオクラシック様式の代表作です。

ストラヴィンスキーさん自身がピアノを演奏することを意図して書かれたこの曲は、彼の新たな音楽的アプローチを示しています。

18世紀の音楽形式を参照しつつ、独自の解釈で再構築された本作は、クリアで絶対的な音楽性を追求する彼の姿勢を象徴しています。

複雑なリズムと華やかなカデンツァが印象的な本作は、ピアノと管楽器の独特な音響効果を楽しみたい方にオススメです。

ピアノと管楽器のための協奏曲Igor Stravinsky25位

I. Stravinsky: Concerto for piano and windinstruments

アメリカで活躍したロシア人の指揮者、セルゲイ・クーセヴィツキーの夫人ために作られた協奏曲です。

3つの楽章によって構成されており、演奏時間は約22分です。

クーセヴィツキーの指揮による初演は1924年に行われました。

ピアノソナタIgor Stravinsky26位

Igor Stravinsky – Piano Sonata (1924) [Score-Video]

20世紀を代表する革新的な作曲家イーゴリ・ストラヴィンスキーさん。

ロシアに生まれ、スイスやフランス、アメリカなど世界各地で活躍した彼の作品は、今なお多くの人々を魅了し続けています。

そんな彼が1924年に作曲した『ピアノソナタ』は、バロック風の技法を取り入れつつ、20世紀初頭のモダニズムを反映した3つの楽章から成るこの作品。

ストラヴィンスキーさんならではの独創的な音楽語法が凝縮されています。

彼の多様な才能と普遍的な音楽性を感じられる本作は、意欲的なピアニストの皆さまにぜひ弾いていただきたい1曲です。

ピアノソナタ 嬰ヘ短調Igor Stravinsky27位

Igor Stravinsky ‒ Piano Sonata in F-Sharp Minor

20世紀を代表する革新的な作曲家のひとり、イーゴリ・ストラヴィンスキーさん。

彼のエネルギッシュで大胆な音楽は、現在でも多くの人々から愛されています。

『ピアノソナタ 嬰ヘ短調』は、若き日のストラヴィンスキーさんが遺した初期の試みで、ロマン派的な作風のなかに、新古典主義の片鱗も感じられます。

感情の強調と緊張感あふれるハーモニーが印象的な4つの楽章は、いずれも才能あふれる豊かな感性にあふれています。

クラシック音楽ファンはもちろん、ピアノ愛好家にもおすすめしたい名曲です。

ピアノ・ラグ・ミュージックIgor Stravinsky28位

ストラヴィンスキー　　ピアノ・ラグ・ミュージック　　高橋アキ(p)

斬新な和声とリズムを織り交ぜたピアノ独奏曲です。

ラグタイムの特徴を取り入れつつ、ストラヴィンスキー独自の解釈で再構築された本作は、1919年11月にスイスで初演されました。

複雑なリズムと和声進行が織りなす3分程の短い楽曲ながら、聴く者を魅了する独特の世界観が広がります。

ジャズやラグタイムに興味を持つクラシック愛好家はもちろん、斬新な音楽表現を求める方にもおすすめの1曲です。