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マイケル・ブーブレ の検索結果（101〜110）
LeewayLee Morgan
破天荒で若い頃より天才の名をほしいままにして、ブルーノートを代表するハードバップ・トランペッターだったリー・モーガン。
ポール・チェンバース、アート・ブレイキー、ボビー・ティモンズ、ジャッキー・マクリーンの豪華メンバーと共に、1960年ブルーノート・レコードからリリースされた「Lee-Way」は傑作の名盤です。
Rock With Youマイケル・ジャクソン
アルバム「オフ・ザ・ウォール」からの１曲。
ポップス、R&B部門共に、堂々の１位を制覇してしまった。
ポップな曲なのに、何故かマイケルの憂いを感じてしまうのは私だけだろうか。
PVでもツアーでも、マイケルはこの曲の中で全身ラメの衣装を着て登場するのですが、照明に照らされてとても輝いていたのを今でも思い出す。
あぁマイケル、あなたはなんて眩しいんだ！
スモーキング・ガンRobert Cray
1953年生まれ。
80年代から活躍しているブルースギタリスト。
ビートルズに影響を受けてギターをはじめたとのこと。
「スモーキング・ガン」はブルースとしては珍しく、ビルボートポップチャート22位という大ヒットを記録しました。
MISTY BLUEDOROTHY MOORE
もともと1966年に書かれたカントリー・ソングです。
翌年にはエラ・フィッツジェラルドの手によってカバーされ、ジョー・サイモンは1972年にオリジナルのR＆B版をリリースしています。
女性ボーカルグループのザ・ポピーズのメンバーであったドロシー・ムーアが70年代半ばにソロとなり、カバーしたこのバージョンは、彼女の最大のヒット曲となりました。
Dirty Dianaマイケル・ジャクソン
88年4月にアルバム「BAD」から５thシングルとしてリリース。
「Beat It」に続くエディ・ヴァン・ヘイレンの激しく哀愁あるギターとマイケルの叫ぶような歌声が響きわたるロックナンバー。
このPVの女性はシルエットで出演するのだが、そのスタイルが素晴らしく、無邪気だった頃の私は「こうなろう！」と誓ったものだ。
生まれ変わるまで待とう。
自分を陥れる女性を描いた曲だが、ライヴでこの曲を聴いた故ダイアナ妃はとても喜んでいたらしい。
そしてもう１人、ダイアナ・ロスという女性の存在もあるのだが、愛情の裏返しなのか、それとも・・・
ボイスパーカッションのみで披露した楽曲といえば？
問題文・ヒント
- Black or White
- Rock With You
- Who Is It
こたえを見る
Who Is It
マイケル・ジャクソンさんは、『Who Is It』をボイスパーカッションのみで披露したことがあります。ビートボックスシーンでは有名な逸話ですね。
Lawn Wake IThe Flashbulb
アメリカを代表するエレクトロミュージシャンの1人、ベン・リー・ジョーダンさん。
ザ・フラッシュバルブとしての名義で有名なアーティストですね。
彼の音楽性はドリルンベースから強く影響を受けており、ブレイクコアにもそういった背景がしっかりと現れています。
そんな彼の音楽性を味わえるのが、こちらの『Lawn Wake I』。
ブレイクコアの特徴である高いBPMと混沌とした雰囲気が味わえる作品です。
ぜひチェックしてみてください。
MonaBo Diddley
このBo Diddleyが活躍した時代では、軽やかで爽やかなブルースはとても少なくて希少価値の高いものでしたが、Moraという曲でブルースを黒人のものだけではなく、白人の縦ノリの要素も加えた先駆者です。
ブルースファンは必見です。
DizzyMikey Dread
マイキー・ドレッドはジャマイカ出身のDJ、アーティスト、歌手となっています。
自身のラジオ番組で活躍するなど、ダブやレゲエの普及に努力していましたが、脳腫瘍で2007年に亡くなりました。
クラッシュファンにとってはお馴染みの人物でもありますね。
Hey HeyBig Bill Broonzy
彼のアコースティックギターから奏でられる音は、他のブルースミュージシャンから一目置かれる存在だ。
ものすごく激しいフレーズを優しく、そして暖かく演出するのである。
彼の革靴での足踏みも収録されている曲が多いのですが、それも心地良いのです。
マイケル・ブーブレ の検索結果（111〜120）
トランペット・ソナタJean Hubeau
ジャン・ユボー作曲の「トランペット・ソナタ」です。
1917年生まれのフランスのピアニストで作曲家、音楽教師でもあるジャン・ユボー氏により1943年に作られたソナタです。
哀愁漂うメロディーや軽快なメロディー、さまざまなトランペットの顔が見える楽曲です。
ブーレー・ファンタスクEmmanuel Chabrier
19世紀後半のフランス音楽界に新風を吹き込み、オペラやピアノ曲など幅広いジャンルで独創的な作品を遺したエマニュエル・シャブリエ。
『ブーレー・ファンタスク』は、オーヴェルニュ地方の伝統舞曲をもとに幻想的な世界を描いた晩年の傑作です。
変幻自在に移ろう和音とリズム、鍵盤の隅々まで駆け巡る音の玉手箱は、まさに圧巻！
演奏にはかなりの技巧を要しますが、ピアノの可能性を追求したい上級者にはうってつけの逸品です。
Close Your EyesMichael Bublé
カナダのシンガー・ソングライターのMichael Bubléによるトラック。
ピアノのメロディを特徴とした、女性の強さへの敬意について歌われているトラックで、Michaelの妻からインスパイアされています。
2013年のアルバム「To Be Loved」に収録されています。
I’m a King BeeSlim Harpo
スワンプ・ブルースの名曲として知られる本作は、ミツバチのメタファーを用いた強烈な性的暗示が特徴的です。
シンプルな楽器編成とリズムで、Slim Harpoさんの独特なハーモニカとボーカルが際立ちます。
1957年にリリースされた本作は、後にローリング・ストーンズなど多くのアーティストにカバーされ、ブルースの代表曲としての地位を確立。
2008年にはグラミー・ホール・オブ・フェイムに登録されるなど、その影響力は計り知れません。
ブルースの魅力を存分に味わいたい方や、ロックの源流に触れたい方にお勧めの一曲です。
State Of Shockマイケル・ジャクソン
兄ジャーメインの移籍を受け、新たに弟ランディーが加わって、ジャクソンズ６人編成による唯一のアルバムである「Victory」が８４年にリリースされたが、その中からの１stシングルとなる曲。
ミック・ジャガーとの共演により、ギターが強烈に響くロックチューンに仕上がっている。
ポップチャート３位。
実は元々、クイーンのフレディ・マーキュリーとの共演のはずだったが、どうやら仲違い？
したためミックとの共演となった。
今は良い時代で、フレディバージョンの音源も聴くことができるが・・まさに２人の個性のぶつかり合い。
う〜ん、どちらも捨てがたい。
Let’s Do It AgainJ Boog
サモアの血を引き、カリフォルニア州コンプトンで育った実力派レゲエシンガー、ジェイ・ブーグさん。
2000年代後半にデビューすると、2011年に発売されたアルバム『Backyard Boogie』が全米レゲエチャートで1位を記録し、大きな注目を集めました。
そんな彼の音楽性は、ジャマイカ由来のレゲエにR&Bの甘いメロディやポリネシアンの情緒をミックスしたスタイルで知られています。
第60回グラミー賞ではアルバム『Wash House Ting』がノミネートされるなど、世界的にも高い評価を受けています。
ボブ・マーリーさんの影響を感じさせるソウルフルな歌声は、本格的なアイランド・レゲエを楽しみたい方に必聴のアーティストと言えるでしょう。
MimbayeurBlanche Bailly ft Mink’s
カメルーンを代表するアフロ・ビートの女性シンガー・ソングライター、ブランチ・バイリーさん。
厳密にはアフロ・ポップのアーティストで、彼女の作品は、一般的なアフロ・ビートに比べてよりポップな雰囲気に仕上げられています。
そんな彼女の作品のなかでも、特にオススメなのが、こちらの『Mimbayeur』。
トラックはアフリカンな感じですが、メロディーは現代的なものに仕上げられています。
ゴリゴリのアフロ・ビートが苦手な方にオススメです。
First Time I Met The BluesBuddy Guy
シカゴ・ブルースの代表的なギタリスト、バディ・ガイさん。
ギターのスタイルは非常にテンションが高いもので、多くのロック・ファンからも非常に高い評価を受けています。
ギターのテクニックはもちろんのこと、ボーカリストとしての実力も非常に高く、とくに中音域から高音域のシャウトに関しては、一級品の実力を持ちます。
そんな彼の名曲が、こちらの『First Time I Met The Blues』。
ハイレベルなボーカルとギターの両方の味わえる作品です。
Man In The Mirrorマイケル・ジャクソン
88年2月に「BAD」から４thシングルとしてリリース。
同アルバム「I Just Can’t Stop Loving You」で共演したサイーダ・ギャレットが作詞、自らもコーラスに加わった。
マイケルの初めての重厚なゴスペル曲と言える。
88年のグラミー・ミュージック・アワードではこの楽曲が演奏されたが、後ろにゴスペル隊を携え、まるで歌い踊って祈る司祭のようにも見えてしまう。
個人的に感涙もので、一番好きなバラードです。
I’m a ManBo Diddley
力強いリズムと男性の自信に満ちた歌声が、聴く人の心に響く一曲です。
曲中に登場する「M-A-N」のスペルアウトは、男らしさを誇示する象徴的なフレーズとして印象的ですね。
1955年4月にChecker Recordsからリリースされたこの楽曲は、Bo Diddleyさんのデビューアルバム『Bo Diddley』にも収録されており、彼の代表曲として多くのコンピレーションアルバムにも収められています。
2011年に全米録音資料登録簿に登録されるなど、その歴史的価値も高く評価されているんですよ。
自信に満ちあふれた歌詞の世界観を楽しみたい方や、ブルースの根源的な魅力を感じたい方にぜひおすすめしたい一曲です。