AI レビュー検索
Albert King の検索結果（121〜130）
She Left Me A Mule To RideBig Joe Williams
ビッグ・ジョー・ウィリアムズは伝説のブルースマンの一人で、9弦ギターを抱えて放浪のような旅をしていたとされています。
そのギターはもちろん自作で、このライブ動画も実に貴重なものです。
彼のような人がブルースを作っていったのです。
Tangled In Love-BEHIND THE SUNEric Clapton
どんな曲でもギターが目立つと、聴いている方としては疲れることがあります。
ギターの神様と呼ばれるのに、あまり目立つプレイをしない所がクラプトンの良さです。
この曲は、女性コーラスのハモリ具合も良く、新境地の一曲です。
Hey HeyEric Clapton
エリック・クラプトンは、イギリス出身のギタリスト、シンガーソングライター。
ブルース・ミュージシャンというより、ロックミュージシャンとして成功を収めたイギリスのブルース・ロックミュージシャンといった感じでしょうか。
「Hey Hey」では、落ちついた演奏を聴かせてくれます。
Fishing BluesHenry Thomas
Henry Thomas（ヘンリートーマス）は、1874年生まれ、アメリカ・テキサス州ビッグサンデイ出身のシンガー、ギタリスト、クウィル奏者です。
録音を残した中で最も古い黒人シンガーで、ブルースの原型を示しています。
1927年から1929年にかけて24曲をヴォキャリオンに録音しています。
鉄道の駅で演奏し、ダラスとヒューストンの往復に列車を使用していました。
ギターを弾きながら、クウィルやキャリゾの茎で作ったバンパイプという笛のような音のするものを吹いて、ミシシッピのファイフ音楽のような効果音を出したり、ヨーデルに似たアフリカ起源のフーピング唱法で歌っています。
Fishing Bluesは、1928年に録音された楽曲です。
Honey, Won’t You Allow Me One More Chance?は、ボブディランがカバーしています。
The Hunter (Albert King Cover)Free
ブルースロックの先駆者として知られるFreeは、1968年にロンドンで結成されたイギリスのロックバンドです。
パウル・ロジャースさんのパワフルなボーカルと、ポール・コソフさんの鋭いギターリフが特徴的で、ハードロックやブルースロックの分野で大きな影響を与えました。
1970年にリリースされたアルバム『Fire and Water』に収録された楽曲は、世界的なヒットとなり、バンドの代表曲として今でも多くのラジオで放送されています。
ローリング・ストーン誌では、ロジャースさんを「史上最高のシンガー100人」の55位に、コソフさんを「史上最高のギタリスト100人」の51位に選出。
わずか5年の活動期間でしたが、彼らがブルースロックならびにロックの歴史に残した功績は計り知れませんね。
M&O BluesWillie Brown
Willie Brown（ウィリーブラウン）は、1900年生まれ、アメリカ・ミシシッピ州クラークスデール出身のギターリスト、シンガーで、ロバートジョンソンにギターを教えた人物としても知られていたり、チャーリーパットンやサンハウスなどとも演奏を共にしています。
M&O Blues、Future Bluesは、パラマウントで1930年にセッションをしています。
Feel So BadLittle Milton
1934年生まれのリトル・ミルトン。
メンフィスブルースの代表格でもあるアーティストです。
彼の音楽はブルースとR&Bの中間的な捉え方をされがちですが、この曲を聴くと、「中間」ではなく「ハイブリッド」であることが分かると思います。
Forever ManEric Clapton
80年代らしいシンセサウンドと力強いギターリフが印象的な、エリック・クラプトンさんのポップなロックチューンです。
1985年2月にアルバム『Behind the Sun』から先行で公開された作品で、米国のロック専門チャートで見事初登場1位に輝きました。
映画『SpaceCamp』のワンシーンで起用されていたのを覚えている方もいらっしゃるかもしれませんね。
「永遠の男」と歌うその姿は、一人の相手をひたすらに愛し続けるという、揺るぎない決意に満ちあふれています。
軽快なブギー調のリズムに乗せた情熱的な歌声が、心地よく心に響いてきます。
ブルースのイメージとはまた違う、クラプトンさんの開放的な魅力に触れたい時にぴったりの一曲でしょう。
Feels Like RainBuddy Guy
ブルースの世界には多くの伝説が存在しますが、その中でもBuddy Guyさんは特筆すべき一人です。
彼のギタープレイは哀愁を帯びたブルースの精神性を色濃く反映し、聴く人々の感情を揺さぶる力を持っています。
また、彼はFender製のストラトキャスターを使用しており、その水玉模様の特徴的なギターは彼のトレードマークと言えます。
彼の手によって生み出される音色は、シカゴブルースの枠に留まらず、ジャズやロックにも大きな影響を与えてきました。
2005年のロックの殿堂入りは、彼の幅広い影響力とギタリストとしての偉大な業績を物語っています。
初心者から熟練者まで、彼のプレイは多くの音楽愛好家にとって必聴の価値があるでしょう。
I can’t quit you, babyWillie Dixon
元プロボクサーだった経歴もあるブルースシンガーのウィリー・ディクスン。
彼の作曲作品は多くのミュージシャンに取り上げられ、カバーされました。
こちらの名曲も、ウィリーが作曲し、オーティス・ラッシュによってレコーディングされた経歴があります。
こちらは「I Am the Bloues」に収録されています。
Albert King の検索結果（131〜140）
What›d I sayLightnin’ Hopkins
「稲妻」と呼ばれ、黒のサングラスと葉巻がトレードマークのライトニン・ホプキンスさんは、まさに南部出身の不良おやじといった雰囲気が最高にカッコいいテキサス・ブルースのカリスマ的な存在です。
本作は、1969年にカリフォルニアで録音され、アルバム『Lightnin’!』に収録されたRay Charlesの楽曲のカバーです。
独特のフィンガースタイルによるギター演奏と、力強く自信に満ちた歌声が印象的で、恋愛関係の機微を捉えた歌詞が心に響きます。
1973年7月にリリースされたこの曲は、ブルースの奥深さと魅力を存分に味わえる一曲となっています。
Call It Stormy MondayT-Bone Walker
ブルースという音楽ジャンルにおいて、エレキギターを用いた演奏スタイルの先駆者とされる偉大なアーティスト、T-ボーン・ウォーカーさん。
1910年にアメリカのテキサス州で生まれたウォーカーさんは、1929年に初めてレコーディングを行い、1940年代には記念碑的な曲『Call It Stormy Monday (But Tuesday Is Just as Bad)』などの多くのヒット曲をリリースしています。
エネルギッシュなパフォーマンスとショーマンシップあふれる彼の演奏は、B.B.キングさんやエリック・クラプトンさん、ジミ・ヘンドリックスさんといった後世の多くのミュージシャンに多大なる影響を与えました。
ブルースやロック好きの方には、ぜひチェックしていただきたい歴史に残る偉大なアーティストです。
Change The WorldEric Clapton
90年代にヒットしたクラプトンらしい曲です。
実はオリジナルは別のアーティストで、当時はまったく気付きませんでした。
それにしてもクラプトンはカバーするセンスが良すぎて、オリジナルを超えてしまうのは何ともいえません。
Slow Blues (Angel Of Mercy / Blues in my sleep)James Cotton
ジェイムズ・コットンはマディウォーターズのバンドで頭角を現し、特にハーモニカのプレイは有名です。
その後はソロとして活躍し、そこでもライブで盛り上がるのは感情たっぷりのハーモニカ演奏となります。
この動画比較的に新しいので、その臨場感も伝わりますね。
Stormy MondayT-Bone Walker
1910年〜1975年。
エレキギターをブルースに使った最初の人物とされ、モダンブルースの父といわれています。
「ストーミー・マンデー」はもともと、1942年にアール・ハインズがリリースした曲ですが、1947年にT-ボーン・ウォーカーがヒットさせました。
Hello Old FriendEric Clapton
アコースティック・ギターとスライドギターの温かいアンサンブルが、まるで旧友と再会した時のような安らぎを与えてくれる作品ですどこか懐かしく心温まるメロディは、気の置けない仲間との楽しい時間を描いているかのようですよね。
この楽曲は1976年8月発売のアルバム『No Reason to Cry』からの先行シングルで、全米シングルチャートで24位に入るヒットとなりました。
本作がザ・バンドのメンバーらと和やかな雰囲気で録音されたというエピソードも、曲の持つ優しい世界観を裏付けているようです。
穏やかな休日の午後に、ゆったりと耳を傾けたくなる珠玉の1曲といえるでしょう。
Messin’ With The KidJunior Wells
1934年〜1998年。
ブルース・シンガー、ハーピスト。
バディ・ガイとデュオを組んで活動していました。
ファンキーな演奏から、ジェームス・ブラウンと比べられることも。
「メッシン・ウィッズ・ザ・キット」はジュニア・ウェルズの代表作の1つです。
Red House (Electric Version)Jimi Hendrix
伝説的天才ロックギタリスト、ジミ・ヘンドリックスによるレアなクラシック・ブルース・ナンバーです。
後に世界最高峰のミュージシャンとして讃えられる彼の楽曲中、唯一のブルースナンバーです。
こちらの楽曲はデビューアルバム「アー・ユー・エクスペリエンスト?」に収録されています。
I’d Rather Go BlindEtta James
エタ・ジェイムズが1967年に、彼女の友人であるエリントン・フギ・ジョーダンを刑務所に訪れたことをきっかけに書いたサザンブルース。
英国のブルースバンド、Chicken Shackをはじめ多くのアーティストによってカバーされています。
SpoonfulHowlin’ Wolf
一度聴いたら忘れられない強烈なだみ声と巨体の持ち主、黒人ブルース・シンガーの代表的な存在の1人であるハウリン・ウルフさん。
ウルフさんが1962年にリリースしたセカンド・アルバム『ハウリン・ウルフ』は、シカゴに拠点を置き、ブルースを語る上では絶対に避けては通れない名門中の名門レーベル、チェス・レコードのカタログの中でも名盤の誉れ高い1枚です！
アルバム・ジャケットのデザインから『ザ・ロッキン・チェア・アルバム』とも呼ばれる本作は、シカゴ・ブルースというジャンルの中で多くの名曲を作詞・作曲した名ソングライター、ウィリー・ディクスンさんの手掛けた楽曲を中心として構成され、ブルースの荒々しさとキャッチーさが同居した楽曲がずらりと並ぶ、ブルース入門編としてもハウリン・ウルフさんの音楽に初めて触れるという方にもオススメのアルバムです。
もちろん、そうは言ってもウルフさんの濃厚なブルース魂が宿る歌声はさらりと聴けるものではなく、R&Bナンバーであっても荒々しいブルースマンの姿が常に聴く人の心を揺さぶり続けるのです。
エリック・クラプトンさんが在籍したバンド、クリームも取り上げた有名曲『Spoonful』も収録！