AI レビュー検索
Robert Glasper の検索結果(141〜150)
Forest GumpFrank Ocean

アメリカのR&Bシンガー・ソングライターであるFrank Oceanによって、2012年にリリースされたデビュー・アルバム「Channel Orange」に収録されている曲。
このアルバムはアメリカとイギリス、オランダ、ノルウェーのチャートでNo.1を獲得しています。
2013年のグラミー賞でパフォーマンスされた楽曲です。
PraiseAaron Parks

ジャズの伝統に根ざしつつ、インディー・ロックや電子音楽の要素も取り入れるスタイルで知られるジャズ・ピアニスト、アーロン・パークスさん。
彼の作品のなかでも、現代ジャズピアノの名曲としてオススメしたいのが、名盤『Invisible Cinema』に収録されたこちらの作品です。
静謐な雰囲気から始まり、徐々にエモーショナルな高まりを見せる展開は、まるで一本の映画を観ているかのような感動があります。
ピアノだけでなく、メロトロンやグロッケンシュピールといった多彩な楽器が重なり合うことで生まれる、幻想的で美しいサウンドスケープも本作の大きな魅力ですね。
この楽曲は2008年8月に公開されたもので、共演者たちとの対話のような緻密な演奏も聴きごたえがあります。
静かな夜にじっくりと音楽の世界に浸りたい方は、ぜひチェックしてみてください。
ロープウェーcero

ソフト・ロックな質感を持ち合わせる、シティポップ系の1曲。
ドラムパートは完全な打ち込みで、ヒップホップアーティストに好まれるローランドのTR-808。
マーヴィン・ゲイがかつてメロウなサウンドを引き立たせるために無機質なマシングルーヴを取り入れたR&B的アプローチとよく似た感覚を感じます。
Breathe LifeJack Garratt

今年2月にデビューアルバムがリリースされるピカピカの新人アーティスト、ジャック・ギャラット。
イギリスで期待の新人に贈られる賞を複数受賞し、現在注目が集まっているアーティストです。
素敵な歌声にその賞賛ぶりも納得できます。
DoudouCécile McLorin Salvant

現代ジャズ界で異彩を放つシンガー、セシル・マクロリン・サルヴァントさんが2023年に発表したアルバム『Mélusine』に収められた新曲が、聴く者を異世界へといざなう不思議な魅力に満ちています。
フランス語、オック語、英語、ハイチクレオール語で歌われる楽曲群は、ヨーロッパの民話に登場する女性、メリュジーヌの物語を多角的に描き出しながら、言語や文化を超えて織りなす彼女ならではの表現が冴え渡っています。
本作はSalvantさんのアイデンティティや異文化の融合といったテーマを映し出す鏡として、複数言語が飛び交う彼女の成育環境をも反映した意欲作。
ジャズ、ブルース、フォークなど多彩な要素が混ざり合う独創的なサウンドは、新しい発見に満ちた冒険へと誘ってくれることでしょう。
音楽性の広がりと深み、類まれなる才能が存分に発揮された傑作です。
Jan JanGrant Green

2018年に重要なライブを収めた2作品が発売されたことで再び注目を集めるジャズ・ギタリスト、グラント・グリーン。
彼はビ・バップやオーソドックスなスタンダード・ジャズもプレイしていますが、なんといっても人気の高いのは1970年代に展開したジャズ・ファンク路線です。
1971年に発表されたライブ盤に収められた同曲では、彼の畳みかけるようなファンク・ギターが堪能できます。
Beatin’ SilverDean Brown

16年の最新作からのラテンナンバー。
シビれるイントロでキメてきます。
展開が豊富なインストゥルメンタルで今まさに旬なサウンドを聴かせてくれます。
ちょっとギターにハマってみたいあなたにおすすめなアーティストの一人です。
DPWKenny Barron Quintet

実力派サイドマンとして名高いケニーバロンですが、こちらの曲はアップ・テンポのハード・バップチューンで、彼の近所ブルックリンのDitmas Park Westのことを描いた2013年に作った楽曲です。
大ベテランでありながら2018年にブルーノートレーベル初のアルバムをリリースするなど、精力的に活動しています。
Hippocampus (with Illyar Amar, Chris Jennings & John Hadfield)Nguyên Lê

フランスのジャズミュージシャン、グエン・レの想像をこえたアンサンブルが聴ける楽曲がこちらの『Hippocampus』。
鉄琴のような音色とドラム、エレキギターのトリオ曲で、このシンプルなアンサンブルがポップかつ難解、気持ちわる気持ちいい、おかしな気分にさせてくれる名ナンバーです。
ぜひあなたも不思議な気持ちにひたってください。
MaputoBob James & David Sanborn

都会の夜景がきらめくような、洗練されたサウンドを耳にして、何となく聴いたことがあると感じる方も多いはず。
スムース・ジャズのゴッドファーザーと称される鍵盤奏者ボブ・ジェームスさんと、歌うような音色でジャンルを横断したサックス奏者デイヴィッド・サンボーンさんによる大名曲です!
本作は名手マーカス・ミラーさんが作曲を手がけ、アフロ・キューバン由来の軽快なリズムと、艶のあるサックスが溶け合うぜいたくな楽曲ですよね。
1986年5月に世に出た共演アルバム『Double Vision』の冒頭を飾り、この名盤は第29回グラミー賞を獲得しています。
優雅なディナータイムを彩るBGMとして、これ以上ないほどぴったりな一曲と言えましょう。
Robert Glasper の検索結果(151〜160)
BubblehouseNEW!Medeski Martin & Wood

地下クラブのような湿度をまとうグルーヴを味わいたい方にオススメなのが、こちらのメデスキ、マーティン・アンド・ウッドのナンバーです。
ハモンドオルガンのざらついた音色と低重心なベースが絡み合い、ヒップホップ以後のビート感覚が加わったジャズ・ファンクの快楽に満ちています。
本作は1997年4月当時にリリースされたEPの冒頭を飾る楽曲で、のちの名盤『Combustication』へとつながる重要な過渡期を象徴する作品です。
大規模な公式タイアップはないものの、数々のライブで熱狂を生み出してきた一曲として根強い人気があります。
技巧に偏らない肉体的なアンサンブルなので、普段はロックを聴いている音楽ファンにもぜひ一度は体験してほしいですね!
Mountain DanceDave Grusin

ピアノ奏者デイヴグルーシンはフュージョン、アダルトコンテポラリーの祖とも言われていますが、そんな彼の代表曲となります。
徐々に高揚していくピアノリフがダンサブルでありながら構成により落とすところは落とすという映画の一節のような楽曲です。
ChameleonNEW!Herbie Hancock

ジャズは敷居が高いと思い込まれている方は意外といらっしゃるのではないでしょうか。
アコースティックからエレクトリックまで自在にこなし、先鋭的なサウンドを生み出し続けるハービー・ハンコックさん。
彼が率いるザ・ヘッドハンターズが演奏した本作は、1973年10月に発売された名盤『Head Hunters』の冒頭を飾る15分をこえる長尺のインスト曲なのですね。
特徴的なシンセサイザーのベース・ラインが、楽曲のファンクネスを大胆に表現していますよね。
1974年には音楽番組『Soul Train』でも演奏が披露されました。
ロックがお好きで、身体で反応できるような熱いグルーヴ感を味わいたいという方にはぜひ聴いていただきたい逸品です!
Body Language (En La Carretera) ft. Sasha KeableEzra Collective

ロンドンの新興ジャズシーンをけん引する5人組が、ラテンアメリカのダンスリズムと現代のソウルミュージックを見事に調和させた意欲作です。
英国とコロンビアのルーツを持つシンガーソングライターのSasha Keableさんをフィーチャーし、2025年2月に公開された本作は、多文化が交差するロンドンの街の躍動感を巧みに表現しています。
バンドは2024年9月に公開したアルバム『Dance, No One’s Watching』で高い評価を得ており、2025年7月には初のフジロックフェスティバル出演も決定しています。
ジャズ・ピュアリストにも、ダンスミュージックファンにも心から楽しんでいただける一曲になっています。
Palm GreaseHerbie Hancock

ジャズという枠内をこえて、電子音楽やファンクまで幅広いジャンルを融合させる天才、ハービー・ハンコックさん。
アメリカ出身のジャズ・ピアニストでありながら、音楽の境界線を自在に行き来するコンポーザーとしての才能はまさに至宝です。
そんなハービーさんが1974年にリリースした『Thrust』は、前作『Head Hunters』で築いたジャズ・ファンクのスタイルをさらに深化させた記念碑的なアルバムとなっています。
ビルボード13位を記録するなど商業的にも成功を収めた本作は、多彩なシンセサイザーを駆使した革新的なサウンドと、ヘッドハンターズの強力なグルーブが見事に融合した傑作ですよ!
I mean YouKenny Barron

ピアニストThelonious Monk作曲の曲です。
彼の作る曲にはどれも不思議な彼らしさがあります。
この演奏は日本人ジャズベーシストの北川潔氏がKenny Barron、Brian Bladeと演奏しているもので、名演です。
Giant StepsKenny Garrett

モントルージャズフェスティバルのライブより。
ケニー・ギャレットはマイルスやアートブレイキーとの活動経験もある、現代を代表するサックスプレイヤーです。
このジャイアントステップスでもコルトレーンと双璧をなす圧倒的なプレイを聴かせます。
ケニー・カークランドも才気煥発のピアノでまさに鬼気迫るセッションとなっています。
Blue in GreenMiles Davis

静かで瞑想的な雰囲気が、特別な夜を優雅に演出するマイルス・デイヴィスさんによる一曲です。
ミュートを効かせたトランペットのささやきと、透明感のあるピアノの響きが溶け合い、まるで青と緑が滲む水彩画のような情景が心に浮かびますね。
この内省的な美しさは、食事と会話を邪魔することなく、空間を上質に彩ってくれるでしょう。
本作は、1959年8月にモダン・ジャズの傑作として名高いアルバム『Kind of Blue』に収められた作品です。
コード進行に縛られないモード・ジャズの手法を用いたこの名盤は、ジャズとしては異例の5×プラチナ認定を受けるなど、世界中で愛され続けています。
落ち着いたディナーやバーで過ごす時間に、洗練された大人のムードを添えてくれる魅力にあふれていますよ。
The PoetTigran Hamasyan

アルメニア出身のジャズピアニスト、Tigran Hamasyanによる楽曲です。
2013年リリースのアルバム「Shadow Theater」に収録されています。
民族音楽的な要素も感じられ、新しいです。
食事よりも曲に気持ちが行ってしまうかも?
Up From Here (ft. Robert Glasper & D Smoke)MOON CHILD

ロサンゼルスを拠点とし、ジャズを素養とした極上のネオソウルを奏でるトリオ、ムーンチャイルド。
彼らが現代ジャズの重要人物であるロバート・グラスパーさんと、ラッパーのDスモークさんを迎えて制作したのが本作です。
どん底からの回復や自己肯定をテーマにしており、透き通るような歌声と繊細なピアノ、力強い言葉が見事に調和していますね。
2026年2月に発売予定のアルバム『WAVES』に先駆けて、2026年1月に公開された作品です。
心地よいグルーヴに身を委ねながら、静かに前を向く力をくれる本作。
心が疲れてしまった夜や、自分を労りたい時にぴったりの一曲ですよ。

