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Keith Jarrett の検索結果(181〜190)
Moon RiverVince Guaraldi

言わずと知れた名作映画、オードリー・ヘプバーン主演『ティファニーで朝食を』。
その劇中で彼女が歌った『ムーン・リバー』は多くの歌手にカバーされましたが、ジャズの世界でも多く演奏されています。
ボーカル曲として演奏されることが多いですが、ピアノによるバラード演奏にも素晴らしいものがあります。
Mrs. RobinsonHiroki Miyano & Earl Klugh

革新的なギター奏法と言われたさざなみ奏法という技術でフュージョン界やライトジャズの界隈で人気を博した宮野弘紀の代表曲です。
国内外でのフィーチャリングも積極にこなしおり、叙情溢れる楽曲に仕上がっています。
Circle WaltzDon Friedman

ビル・エヴァンスさんと並び称される白人ピアニスト、ドン・フリードマンさん。
知的かつ繊細、詩情豊かなプレイ・スタイルのジャズ・ピアニストとして日本でも人気の高いフリードマンさんが、1962年にリリースした歴史的な名盤が『Circle Waltz』です。
「ジャズ・ピアノの新しい扉を開いた傑作」といった高い評価を受けており、ピアノ詩人としてのフリードマンさんによる繊細でありながらも硬質な響きを持ったプレイが素晴らしい。
オリジナル曲、スタンダード曲、デイヴ・ブルーベックさんによるナンバー、どの曲においても、プレイヤーそれぞれの個性が光る名演を楽しめますよ。
In A Sentimental MoodDuke Ellington & John Coltrane

1962年録音作。
巨匠エリントンのささやくような、はかないピアノが美しいですよね。
若きサックス奏者の演奏に、寄り添うようなピアノの調べは限りなく美しく、この2人のセッションは奇跡のようです。
まさに至高の1曲。
こんな多幸感にあふれた曲ってあるでしょうか。
Autumn LeavesChet Baker

アルバム「She Was Too Good To Me」より「枯葉」です。
収録曲は次の通りです。
1:枯葉 2:シー・ワズ・トゥー・グッド・トゥー・ミー 3:ファンク・イン・ディープ・フリーズ 4:タンジェリン 5:我が心に歌えば 6:ホワットル・アイ・ドゥー 7:イッツ・ユー・オン・ノー・ワン
フル・ハウスWes Montgomery Quartet

ジャズ・ギタリスト、ウェス・モンゴメリー・カルテットの演奏は「フル・ハウス」。
彼の特徴であるギターのオクターブ奏法は、シングルトーンのソロからオクターブ、そしてコードの順に、ソロをダイナミックに盛り上げていくスタイルです。
Mozart – Piano Concerto No.17 in G Major k.453 / AllegroDavid Greilsammer

モーツァルティアンとし活動し続けているグレイルザンマー。
2008年にはピアノソナタ全集を1日で演奏するという快挙を成し遂げたクラシック界の星です。
現在はジュネーヴのオーケストラで指揮者として活躍していますが、ピアノを弾きながら指揮をする”弾き振り”は、一度見たらその優雅な姿に魅了されてしまいます。
ビデオは今年のNYタイムズでも取り上げられた”弾き振り”の演奏です。
Blue SandsChico Hamilton

同じく西海岸ジャズの優れたアンサンブルを作り上げたバンドに、チコ・ハミルトンのクインテットがあります。
ドラムをまるでティンパニのように使い、ギターやフルートをバンドに入れてエキゾチックなものになったこの曲は、「真夏の夜のジャズ」でも演奏されました。
afternoon of a Georgia faunMarion Brown
アメリカ合衆国ジョージア州出身のジャズ・アルトサックス奏者、Marion Brownのアルバム「afternoon of a Georgia faun」です。
Marion Brownは民族音楽学者でもあるため、このアルバムは自然の中のようなサウンドを表現しています。
Satin DollMcCoy Tyner

『Nights of Ballads and Blues』は、アメリカ出身の人気ジャズ・ピアニスト、マッコイ・タイナーさんが1963年にリリースしたリーダー作にして、名門レーベルのインパルス時代に残した初期名作です。
『サテン・ドール』や『酒とバラの日々』などのスタンダード・ナンバーを中心に披露しており、ジョン・コルトレーンさんとともにカルテットとして活動していた時代の録音ということも踏まえて、若き日のマッコイさんの繊細かつ上品なプレイが存分に楽しめる逸品となっていますよ。
静かな夜に、ワイングラス片手に聴いてみる……などというぜいたくをしてみたいものですよね。
Keith Jarrett の検索結果(191〜200)
Speak LowWalter Bishop Jr.

1961年録音『Speak Low』のオープニングを飾る曲です。
彼のピアノは暖かくてぬくもりがあります。
ウォルター・ビショップJr.といえば「Speak Low」か「On Dolphin Street」が名演で知られています。
数々のプレイヤーが取り上げるこの曲ですが、私は彼の演奏がイチ押しです。
時に軽快に、時に優雅に極上のプレイが繰り広げられます。
リズム隊とのコンビネーションも抜群ですね。
夜ゆっくりひと息つきたい時のBGMにおすすめします。
Live In ’69 ParisJimmy Smith

アルバム「Jimmy Smith – Live In ’69」です。
収録曲は次の通りです。
1:Sonnymoon For Two 2:Days Of Wine And Roses 3:The Sermon 4:Alfie 5:Satin Doll 6:Organ Grinder’s Swing 7:Got My Mojo Working 8:See See Rider 9:A Funky Blues Called I Don’t Know 10:My Romance 11:Satin Doll
Mas Que NadaAl Jarreau

ジャズ、R&B、ポップなど幅広いジャンルで活躍したアメリカのシンガーソングライター、アル・ジャロウさん。
1975年にデビューアルバム『We Got By』をリリース。
1981年発売のアルバム『Breakin’ Away』に収録された『We’re in This Love Together』は彼の代表曲となりました。
グラミー賞を7回受賞するなど音楽業界で高く評価され、50年以上にわたるキャリアでジャンルを超えて影響を与え続けました。
独特なボーカルスタイルとスキャットの技術から「スキャットの曲芸師」とも称されたジャロウさん。
ジャズやR&Bが好きな方にぜひオススメしたいアーティストです。
Little darlin’Cedar Walton

ジョー・パスのギターヴァージョンも良いですが、シダー・ウォルトンのピアノ演奏もなかなか良いですよね。
リラックス感満載なところが聴かせます。
シダー・ウォルトンの演奏は端正で優等生的な印象があります。
シダー・ウォルトンといえばアートブレイキー&ジャズメッセンジャーズにも参加していました。
モーツァルト:ピアノ協奏曲第23番Christoph Eschenbach

クリストフ・エッシェンバッハは1940年生まれのドイツのピアニスト・指揮者。
当初、優れたピアニストとして国際的に知られました。
モーツァルトはこの曲を集中して入念に仕上げ、絶え間なく華麗なパッセージが現れるので、いつもは非常に好んでいる即興演奏の技法を差し挟む余地がなかったとされます。
You Know, You KnowThe Mahavishnu Orchestra With John McLaughlin

1970年代のジャズ・フュージョン史において革命的な足跡を残したギタリスト、ジョン・マクラフリンさん率いるマハヴィシュヌ・オーケストラ。
マイルス・デイヴィスさんの作品でも知られるマクラフリンさんは、インド音楽の精神性とジャズ、ロックを融合させた独自の世界観を築き上げました。
1971年にリリースされた本作『The Inner Mounting Flame』は、ビリー・コブハムさんのポリリズミックなドラムとヤン・ハマーさんのキーボード、そしてエレクトリック・ヴァイオリンという異色の編成が生み出す超絶技巧と爆発的なエネルギーが凝縮された衝撃のデビュー作です。
変拍子を駆使した高速ナンバーから瞑想的な静寂まで、ジャズの即興性とロックのパワーが完璧に統合された革新的なサウンドは、ジャンルの枠を超えて多くのミュージシャンに影響を与え続けています。
ロックやプログレッシヴな音楽がお好きな方にもぜひ体験していただきたい、ジャズ・フュージョンの金字塔となる1枚ですよ。
Blue TrainJohn Coltrane

アメリカ・ノースカロライナ出身のジャズサックスプレーヤー、ジョン・コルトレーンさんの初期の代表作『Blue Train』の表題曲です。
アルバムのほとんどの曲を自作し、長く攻撃的なソロパートを吹くコルトレーンは素晴らしいのひと言ですね。
脇を固める演者たちも一流どころがそろっています。
Speek like a childHerbie Hancock

1968年発表作のタイトルチューンです。
ハービーのピアノとホーンとの絶妙なハーモニーは味わい深いものがあります。
アルバム1曲目、テンポの速いアグレッシブな展開の「Riot」に始まるので、2曲目のこの曲の持つ、抑制の効いた穏やかなピアノのトーンでひと息つく感じです。
ハービーの端正なプレイが誘うこの美しき世界を堪能あれ。
Straight No ChaserThelonious Monk

ビバップ時代のもうひとりの天才ピアニストが、セロニアス・モンクです。
演奏中にステージでくるくると回り始めるなど、不思議な行動も目立つ彼は天才肌で、斬新(ざんしん)なリズムを持つ曲や、当時としてはあまりに高度な和声も生み出しました。
No Man’s LandEnrico Pieranunzi

ENRICO PIERANUNZI TRIOのアルバム「NO MAN’S LAND」です。
収録曲は次の通りです。
1:No Man’s Land 2:Border Line 3:If I Should Loose You 4:Blues In C 5:Land Breeze 6:Man I Love 7:My Funny Valentine 8:Chimere


