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Keith Jarrett の検索結果(161〜170)
QuadrangleJackie Mclean

アメリカ合衆国ニューヨーク州出身のジャズ・サックス奏者、Jackie McLeanのアルバム「JACKIE’S BAG」より【Quadrangle】です。
収録曲は次の通りです。
1. Quadrangle 2. blues Inn 3. Fidel 4. Appointment in Ghana 5. A Ballad for Doll 6. Isle of Java [Bonus tracks]7. Street Singer 8. Melonae’s Dance 9. Medina
(840m)-Realize-44M-44M (Composition 6 E)Anthony Braxton

2000年代のポスト・ロックやオルタナティブ・ロックのシーンにおいて、圧倒的なオリジナリティを持った音楽性がリスナーにも同業者にも衝撃を与えたバンド、バトルス。
その初期メンバーであり、バンドを脱退後も先鋭的な実験音楽家として高い評価を得ているタイヨンダイ・ブラクストンさんのお父さんは、実はフリー・ジャズ界の巨匠アンソニー・ブラクストンさんなのですね。
1945年に生まれたブラクストンさんは、伝統的なジャズと同時にジョン・ケージさんやカールハインツ・シュトックハウゼンさんといった現代音楽家から影響を受けたアルト・サックス奏者です。
彼が1968年にリリースした初のリーダー・アルバム『3 Compositions Of New Jazz』には、ブラクストンさんをはじめとするマルチ演奏者の3人を中心として創造された前衛的なセッションが収められています。
不可解な記号や数字のタイトルの時点で思わず二の足を踏んでしまいそうですが、勇気を出して「こちら側の世界」へと一歩踏み出してみてはいかがですか?
Take FiveMichel Camilo

デイヴ・ブルーベックのレパートリーとして有名な『テイク・ファイヴ』。
5拍子という特異なリズムで語られることが多いですが、そのようなリズムでありながらもすぐに覚えてしまえるような印象的なメロディも大きな魅力のひとつです。
有名なバージョンはポール・デズモンドのサックスがテーマを演奏していますが、ソロピアノで聴くとコロコロとしたバッキングの雰囲気がより強調されますね。
Speak LowWalter Bishop Jr. Trio

ジャズ喫茶などでも親しまれてきた名盤、アルバム「SPEAK LOW」です。
収録曲は次の通りです。
1:Sometimes I’m happy 2:Sometimes I’m happy 3:Blues in the closet 4:Blues in the closet 5:Green Dolphin stree 6:Alone together 7:マイルストーン 8:Spesk low(alt, take)9:Spesk low
Joy SpringHarold Mabern

この曲は、ジャズトランペッターのクリフォード・ブラウンが 1954年に作った曲で、その年の春に生涯の伴侶となる女性と出会ったその喜びを表現したものだそうです。
たしかにウキウキとした気持ちがよく伝わる曲ですよね。
同じメロディーがどんどん転調していく、小気味のいい魅力的な作品です。
Passion DanceMcCoy Tyner

ビル・エバンスと並んで、モードというジャズの新しい語法を確立したピアニストがマッコイ・タイナーです。
ジョン・コルトレーン・カルテットのピアニストであった彼は、長時間にわたる凄まじいインプロヴィゼーションを展開しました。
Flight 19Andrew Hill

アメリカのジャズピアノ奏者、アンドリュー・ヒルは知名度こそ高くないものの、独創的な作曲技法でジャズの発展に貢献したプレイヤーのひとりです。
中でもこの「Flight 19」は、アメリカ海軍の飛行機がバミューダトライアングルで消失した「フライト19事件」を意味するタイトルの楽曲。
ケニー・ドーハムのトランペットが独特の緊張感をさらに高めています。
My Foolish HeartBill Evans

ジャズピアノといえばこの人、日本でも高い人気を誇るビル・エヴァンス。
中でも名盤として有名なアルバム「ワルツ・フォー・デビー」に収録されたこの「マイ・フーリッシュ・ハート」は、もともとは同名の映画の主題歌でしたが、ビル・エヴァンスによるこの演奏を一番に思い浮かべる人も多いのではないでしょうか。
物語を紡ぐようなピアノの音色は、いつまでも聴いていたくなりますね。
FiveBill Evans Trio

1971年にリリースされたアルバム『Waltz for Debby』が、日本でも高い知名度をほこるビル・エヴァンスさん。
1959年の『Portrait in Jazz』に収録の『Autumn Leaves』もよく耳にするナンバーですよね。
そんな彼の名演の中でも忘れてはいけないのが『Five』なんです。
3連符を多用したこの曲は、複数のリズムが混在するポリリズムのような独特のフレーズにしびれちゃいます。
複雑なリズムながらも印象に残るフレーズが多いので、ぜひあなたのお気に入りを探してみてくださいね!
BlueRondo À la TurkDave Brubeck

こちらの『BlueRondo À la Turk』は『テイク・ファイブ』のレコーディングで知られるデイブ・ブルーベックさんが、トルコのストリートミュージシャンが演奏する曲のリズムに触発されて作った曲です。
2 + 2 + 2 + 3というリズムパターンとそれに続く3 + 3 + 3というリズムパターンで作られています。
ジャズというよりは民族音楽やクラシックの要素も感じるような曲は興味深いですね。
デイブ・ブルーベックさんはほかにも変拍子の曲を手掛けているので、聴き比べると楽しめると思います。
Keith Jarrett の検索結果(171〜180)
ButterflyHerbie Hancok

74年「Thrust」より。
ハービーのエレピが妖しく艶めかしいナンバーです。
ハービーのエレピのファンは多いのではないのでしょうか。
マイク・クラークのドラムとポール・ジャクソンのリズム隊も最高です。
なんともスリリングなセッションですね。
日本でもボーカリストの笠井紀美子が取り上げています。
Blue in GreenEliane Elias

ブラジル出身のイリアーヌは、80年代ジャズグループ・ステップスアヘッドでピーター・アスキンやマイク・マイニエリと活躍します。
Blue in Greenはマイルス・デイヴィス「Kind of Blue」でのビル・エヴァンスの名演が有名ですね。
イリアーヌの演奏はその世界を柔らかなタッチで広げて見せます。
ハスキーボイスのボーカルナンバーもとても素敵ですよ。
RemembranceChick Corea · Béla Fleck

ピアノとバンジョーという異色の組み合わせが織りなす、新たな音の探求を示すインストゥルメンタル作品です。
偉大なジャズ・ピアニストとバンジョーの革新者による深い音楽的結びつきから生まれた2019年のライブ録音と、コロナ禍に制作された音源が見事に調和しています。
2024年5月にリリースされたアルバム『The Enchantment』に収録され、第67回グラミー賞で最優秀ジャズ・インストゥルメンタル・アルバム賞を受賞。
二人のコラボレーションでは、ジャズやブルーグラス、クラシックなど多彩な要素を自在に操りながら、自由な音楽性を追求しています。
即興演奏の醍醐味とパートナーシップの深さを堪能できる本作は、ジャズの新境地を切り開く意欲作として、幅広い音楽愛好家の心を魅了することでしょう。
Baby Come To MeGeorge Howard

G.ハワードの柔らかいサックスは耳触りがよくブルージーな雰囲気に合います。
スムースジャズは夜の雰囲気、哀愁のハワードブルーをしっとりお部屋に響かせてみませんか?
ボーカルのトーンがまるで香るようですね。
YesterdaysArt Tatum

アメリカのジャズピアニストのアート・テイタムさんは、目に障がいがあったものの、それをもろともしないエモーショナルな演奏で聴く人を魅了します。
特にアメリカの有名な作曲家、ジェローム・カーンさんが作曲した『Yesterdays』を、鍵盤上を広く使った大胆なフレージングでアレンジした同曲は、アート・テイタムさんの中でもイチオシのナンバー。
20世紀前半に活躍したピアニストの巨匠、ファッツ・ウォーラーさんにも「神」と称されたアートさんのプレイをぜひ聴いてみてくださいね!
Take FiveThe Dave Brubeck Quartet

西海岸クール・ジャズを代表するピアニスト、デイヴ・ブルーベックさんが率いるカルテットが1959年にリリースした『Time Out』は、変拍子という実験的な試みによってジャズの歴史を塗り替えた傑作です。
トルコやインドなど世界各地を巡るツアーで触れた民族音楽のリズムに触発され、5/4拍子や9/8拍子といった当時のジャズでは珍しい拍子を大胆に取り入れた本作は、レーベル側から「売れない」と懸念されながらも、ジャズ・アルバム初のミリオンセラーを達成しました。
ポール・デスモンドさん作曲の「Take Five」はシングルでも大ヒットを記録し、複雑な変拍子でありながら心地よくスウィングする奇跡のような名曲として知られています。
クラシック音楽の和声感と民族音楽のリズムが融合した知的で洗練されたサウンドは、ジャズに興味を持ち始めた方にこそ聴いてほしい1枚ですね。
Rise and ShineRobert Glasper

2000年代以降のジャズ・シーンにおいて、ヒップホップやR&B、ロックなどあらゆるジャンルを独自の視点で融合させた革新的なサウンドと、幅広い分野のアーティストとの共演で、トップ・アーティストとしての道を走り続けているのがロバート・グラスパーさんです。
ジャズ好きならずとも、その動向が常に話題となるグラスパーさんですが、今回紹介するのは名門ブルーノートと契約して2005年にリリースした作品『Canvas』です。
新世代ジャズ・ピアニストとして注目を集めていたグラスパーさんの巧みなプレイはもちろん、突出した作曲能力、楽曲アレンジのセンスを堪能できる初期の名作となっておりますよ。
『Black Radio』以前のグラスパーさんを知らない、という方もぜひチェックしてみてください!
Where We Used to LiveEsbjörn Svensson Trio

ジャズの枠組みを大胆に超え、ロックやポップスのリスナーをも魅了したピアノトリオ、Esbjörn Svensson Trio。
この楽曲は、彼らが2006年9月にリリースした名盤『Tuesday Wonderland』に収録されています。
タイトルが示す「かつて住んでいた場所」というテーマは、聴く人それぞれの心の奥にある原風景を呼び覚ますのではないでしょうか。
エスビョルン・スヴェンソンさんの詩的なピアノが紡ぐ旋律は、まるで記憶の扉を静かに開くよう。
そこからベースとドラムが加わり、静寂からエモーショナルな高みへと駆け上がる展開は圧巻の一言です!
本作は2006年3月に録音されており、三位一体となった緊密なアンサンブルは、まさに「ジャズを演奏するポップバンド」を自認した彼らの真骨頂。
センチメンタルな気分に浸りたい夜に、じっくりと耳を傾けてみてはいかがですか。
City LightsBrian Culbertson

リトナーとの共演作です。
重厚なビート上に表現される、彼のピアノは詩情豊かな都会の風景。
気分が上がらないときなど聴くとスッキリ落ち着きます。
心を揺さぶられ、最後にはさざ波の湖面のように感情を整えてくれます。
Capra BlackLee Morgan

アメリカ合衆国ペンシルベニア州生まれのジャズ・トランペット奏者、Lee Morganのアルバム「The Last Session」より【Capra Black】です。
収録曲は次の通りです。
1. Capra Black 2. In What Direction Are You Headed? 3. Angela 4. Croquet Ballet 5. Inner Passions Out

