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Kevin Eubanks の検索結果(221〜230)
トモ藤田

数多くの一流ミュージシャンを世に送り出してきたバークリー音楽大学で、なんと講師をしているという日本人ギタリストのトモ藤田さん。
あのジョン・メイヤーさんの師匠としても知られています。
圧倒的なグルーヴ感と繊細なトーンコントロール能力は世界レベルです。
CountdownAllan Holdsworth

1946年、イギリス出身アメリカ在住のギタリスト、Allan Holdsworthのアルバム「None Too Soon」より【Countdown】です。
卓越した技巧の持ち主で、主にロックやジャズ・フュージョン界で活躍しています。
None Too Soonの収録曲は次の通りです。
1. Countdown 2. Nuages 3. How Deep is the Ocean 4. Isotope 5. None Too Soon Pt. Ⅰ/Interlude/ none Too Soon Pt. Ⅱ 6. Norwegian Wood 7. Very Early 8. San Marcos 9. Inner Urge
StopDave Navarro

Red Hot Chili PeppersやJane’s Addictionでの活動で知られるギタリスト、デイヴ・ナヴァロもPRSユーザーの一人です。
こちらのライブ映像では、ギターのヘッドに取り付けられたカメラにより、彼の演奏を余すことなく楽しむことができます。
ヘッドに輝くロゴが誇らしげですね。
The CrungeJoshua Redman

ジャズサックス奏者のデューイ・レッドマンを父に持つサラブレッド、ジョシュア・レッドマン。
そのプレイスタイルは王道のバップ・ジャズよりもむしろ現代ジャズとでも呼ぶべきもので、共演ミュージシャンにも若手ジャズミュージシャンを代表する面々が顔をそろえます。
ファンクを思わせるリズムをも取り込んだ、ジャズの最先端を追求しています。
Let’s GoElliot Easton

1970年代後半にデビューし、瞬く間に人気を獲得した、アメリカはボストン出身のニューウェーブバンド、カーズ。
そのリードギタリストであるエリオット・イーストンさんも左利きギタリストの名プレイヤーです。
フロントマンの2人が中心的存在ではありますが、彼のプレイも素晴らしいのでぜひ注目してほしい存在です。
Steepian FaithKenny Kirkland

ケニー・カークランドの名曲。
どこか怪しげな雰囲気も感じさせるこのナンバーはとても都会的な雰囲気。
ピアノとその他のアンサンブル、非常に緩急のついた駆け引きが魅力的ですね!
サックスはもちろん、少し埃っぽい渋い音色のオルガンに、淡いシンセサイザー。
タイトルは「急勾配の信仰」という意味深な内容で、彼自身キリスト教を題材にした作品が多かったなのでなにか深い意味を持っているのかもしれませんね。
Glasgow KissJohn Petrucci

2005年発売のソロアルバム「Suspended Animation」に収録されています。
同年にはジョー・サトリアーニ主催のイベント、G3で来日しています。
DTのドラマーであるマイク・ポートノイをドラム、デイブ・ラルーをベースに迎え、同曲を披露しました。
その模様はライブ作品”G3 Live in Tokyo”で観る事ができます。
Work SongCannonball Adderley

フロリダ州タンパ生まれのジャズアルト・サックス奏者です。
マイルス・デイヴィスのグループで活躍し、ソウル・ジャズ、ファンキー・ジャズの立役者の一人としても知られています。
抜群のリズム感とフィンガリングテクニックを駆使した奇抜なフレージングが持ち味。
Mr. ScaryGeorge Lynch

ハードロックバンド、ドッケンで知られるギタリストのジョージリンチ。
力強いピッキングと図太いサウンドに男らしさを感じます。
スケールアウト・トーンも頻繁に使い、個性的なフレーズを組み立てています。
テクニックもしっかりしており、安定感のあるプレイも好評です。
Softly As In A Morning SunriseWynton Kelly

ジャズセッションで演奏されることも多い定番曲のひとつ、『朝日のようにさわやかに』という邦題でも知られるこちら。
比較的シンプルなコード進行の上で、どのようにソロを展開するかがまさにソリストの腕の見せ所であり、演奏するピアニストごとにさまざまな表情を見せてくれる楽曲です。
Kevin Eubanks の検索結果(231〜240)
Feel Like Makin’ LoveLarry Coryell

「フュージョンのゴッドファーザー」の愛称で親しまれる、アメリカのギタリスト、ラリー・コリエルさん。
ロックのエネルギッシュな魂とジャズの洗練された技巧を融合させた彼のギターは、まさにジャンルの壁を打ち壊すかのようですよね。
彼が結成したザ・フリー・スピリッツは、ジャズロックの扉を開いたと評価されています。
特にチック・コリアさんらと共演したアルバム『スペイシズ』は、後に25万枚のセールスを記録した歴史的名盤!
この一枚が、後のスターたちの活躍につながったというエピソードには、音楽のドラマを感じずにはいられません。
その革新的なギタープレイを聴けば、きっとあなたもフュージョンの虜になること間違いなし!
ROY’S BLUZRoy Buchanan
ジャズ、カントリー、ブルース、ロックとギターならどんな分野でも弾きこなす名人で、エリック・クラプトンなどのプロ達からも深くリスペクトされる真の職人ギタリスト。
48歳で自殺しましたが、その存在はレジェンドになっています。
CountdownVictor Bailey

伝説のベーシスト、ジャコ・パストリアスさんの後任として名門ウェザー・リポートに抜擢されたのが、アメリカ出身の天才、ヴィクター・ベイリーさんです。
ドラマーのオマー・ハキムさんと築いた強力無比なリズムセクションは、バンドに新たなグルーヴを吹き込みました。
彼の真骨頂は、まるでボーカルのように歌い上げるメロディアスなベースライン!
「スキャット・ベース」と称される独創的なソロは、聴く人の心を一瞬でわしづかみにします。
ジャズ・フュージョンの枠を軽々と超え、マドンナさんなどポップスターの楽曲にも豊かな彩りを与えた彼のプレイに触れれば、ベースという楽器の無限の可能性に魅了されるはずですよ!
不明Jennifer Batten

マイケル・ジャクソンのワールドツアーで一躍注目を集めたジェニファー・バトゥンさん。
華麗なギターテクニックと独特の演奏スタイルで、世界中の音楽ファンを魅了してきました。
1992年にリリースされたデビューアルバム『Above Below and Beyond』は、スティーヴィー・ワンダーの元ギタリスト、マイケル・センベロさんがプロデュースを手がけ、彼女の才能を存分に引き出しています。
本作は、インストゥルメンタルロックからジャズフュージョン、ハードロックまで幅広いジャンルを網羅し、バトゥンさんの音楽性の豊かさを感じさせます。
ギターを愛する方はもちろん、新しい音楽体験を求める方にもおすすめの一枚ですよ。
Lena荒川達彦

1964年にプロデビューした彼は、ブルーコーツ、アロー・ジャズ・オーケストラという名門バンドをへて、1974年に渡米し、作曲を学び帰国。
岡野等さん、塩村修さん、荒木敏男さんらとともに彼が率いた荒川バンドはフュージョン界でも高く評価されました。
ギター、キーボード、ボーカルもでき、作曲編曲にも才能を発揮するマルチプレイヤーです。
Take Five萩原隆

吹奏楽の名門、天理大学出身のサックス奏者がこちら、萩原隆さんです。
中学生から吹奏楽を始めますが、はじめはチューバ担当だったそう。
サックスは高校生から始めました。
テレビ番組『平成教育委員会』のエンディングテーマ、ラジオ『オールナイトニッポンの』エンディングテーマなどで耳にしたことがある方も多いはず。
ソロ楽譜シリーズ『めちゃモテ・サックス』の著者でもあり、この楽譜を使って練習したモテたい人もいらっしゃったのではないでしょうか。
Jan JanGrant Green

2018年に重要なライブを収めた2作品が発売されたことで再び注目を集めるジャズ・ギタリスト、グラント・グリーン。
彼はビ・バップやオーソドックスなスタンダード・ジャズもプレイしていますが、なんといっても人気の高いのは1970年代に展開したジャズ・ファンク路線です。
1971年に発表されたライブ盤に収められた同曲では、彼の畳みかけるようなファンク・ギターが堪能できます。
GrooveyardHarold Land

白人プレイヤーが優勢のウエストコースト・ジャズのシーンで、黒人として活躍したテナー・サックス奏者が、ハロルド・ランドです。
ウエストコーストジャズの中では、そうとうにイーストコーストのジャズに近い演奏をしました。
CollaborationEarl Klugh & George Benson

ジョージベンソンとのガチの師弟コラボレーションアルバムより。
ナイロンギターのソリッドな響きが昨今打ち込みBGM流行りの中でホンモノの生ギターサウンドを聴かせてくれます。
ベンソンのスキャット&ギターも吠える!
The Inflated TearRoland Kirk

ソプラノ・サックス、アルト・サックス、テナー・サックス、そしてそれ以外の楽器も首からぶら下げ、それを同時に演奏してしまったサックス奏者が、ローランド・カークです。
大道芸的でありながら、演奏自体も素晴らしいものでした。


