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Art Blakey の検索結果（71〜80）
Bass on TopPaul Chambers
ポール・チェンバースは、4ビートのJAZZベースの頂点に君臨した1950年代から1960年代初めに活躍した名ベーシストで、個性の強い各アーティストのセッションでのサウンドを自分のベース演奏で見事に調和させてしまう天才的能力の持ち主でした。
1957年リリースされた「Bass on Top」はチェンバースの代表アルバムです。
EpistrophyEric Dolphy
元々はエンターテイメントであったジャズも、その作曲面の発展と演奏家の技術の向上にともない、芸術的な音楽を作るものがあらわれました。
アルトサックスを中心にE管はなんでも演奏してしまうエリック・ドルフィーは、モンク作曲のこの曲で独特な音楽を作り上げました。
A Fistful Of SilverHorace Silver
ホレス・シルヴァーはアメリカ・コネチカット州出身のジャズ・ピアニストで、ハード・バップを発展させました。
左手で頻繁に繰り出す巧（たく）みなコードチェンジをしながら、右手でシングルトーンを力強く弾く特徴（とくちょう）的なファンキー・ジャズ・プレイスタイル（ソウル・ジャズ）で演奏した代表的なアーティストです。
Bird and DizCharlie Parker
アメリカ合衆国カンザス州生まれのジャズ・アルトサックス奏者、Charlie Parkerのアルバム「Bird and Diz」です。
Charlie Parker、Dizzy Gillespie、Thelonious Monk、Buddy Richがそろった魅力的な名盤です。
収録曲は次の通りです。
【Side one】1. Bloomdido 2. My Melancholy Baby 3. Relaxin’ with Lee 4. Passport【Side two】1. Leap Frog 2. An Oscar for Treadwell 3. Mohawk 4. Visa
Ya Gotta TryBuddy Rich
サックスの疾走感が特徴的な曲です。
ドラムソロが各所に挿まれていますが、こちらも聴き所でしょう。
フレーズは分かり易く、しかし個性的であるのがバディリッチの曲の特徴ではないでしょうか。
一度聴けば覚えて、また聴きたくなってしまうことでしょう。
I mean YouKenny Barron
ピアニストThelonious Monk作曲の曲です。
彼の作る曲にはどれも不思議な彼らしさがあります。
この演奏は日本人ジャズベーシストの北川潔氏がKenny Barron、Brian Bladeと演奏しているもので、名演です。
Hat and BeardEric Dolphy
アルト・サックス、バス・クラリネット、フルートを自在に操るマルチ・リード奏者であり、独創的なスタイルでジャズ史における巨人としてその名を残すエリック・ドルフィーさん。
1964年2月に録音された『Out to Lunch!』は、全曲がドルフィーさんのオリジナル曲で構成されています。
ジャズの伝統とみずみずしい才能による革新性、フリー・ジャズらしい即興演奏と耳に残るフレーズが入り乱れるバンド・アンサンブルの妙は、自由奔放でありながらもがっちりした緻密性が感じ取れ、素晴らしい音楽体験を聴き手にもたらします。
ジャズの新しい可能性を感じたい方にぜひオススメの1枚ですね。
A Night In TunisiaCharlie Parker
「ビバップ奏法」の父こと通称Bard（チャーリー）とマイルスの競演の一曲。
アドリブ担当時に和音を分解し、スイングしながら再構成するという「ビバップ」が生まれるまで苦労があったそうで。
あんまりにもメチャクチャなのでドラムの人にシンバルを投げつけられたとかなかったとか。
SkylinerCharlie Barnet & His Orchestra
「チェロキー」という大ヒット曲を持つCharlie Barnet & His Orchestraの曲です。
安定した演奏力を持ち、安心して聴いていられるこのオーケストラのスタンダードナンバーで、スリリングなビッグバンドサウンドは必聴です。
BebopDizzy Gillespie
「ビバップ奏法」のもう一人の父、「カエル先生」ことガレスピーの一曲。
当時、ビックバンドスイングジャズの楽団に属していたプレイヤーたちは。
自分たちの腕を競うため演奏の仕事が終わったあと、呑み屋で小編成のセッション演奏をし始めました。
それが現在の「モダンジャズ」のはじめて物語です。
このスタイルからすべてが始まりました。
Art Blakey の検索結果（81〜90）
Cleopatra’ DreamBud Powell
Bud Powell作曲のジャズスタンダードです。
彼のアルバム「The Scene Changes」に収録されているナンバーで、美しいメロディーから日本人に大変人気がある曲ですが、ファンからは賛否両論です。
Afro-CubanKenny Dorham
画家のルーベンスが「光と影」の表現が巧（たく）みであったようにジャズ・トランペット奏者のケニー・ドーハムは楽器での「静と動」を演じ分ける天才。
1955年にブルーノートからリリースされた「Afro-Cuban」は、彼の「動」を表現した魅力に富んだアルバムです。
But Not For MeRed Garland
ミドル級のボクシング世界王座に5度も君臨した伝説のチャンピオン、シュガー・レイ・ロビンソンと対戦したこともあるレッド・ガードナーは、プロボクサーから転身した異色のジャズピアニスト。
楽器を始めたのが17歳の時に父からプレゼントされたクラリネットが最初で、その後にピアノのを始め20歳前半にはプロの演奏家として活動を始めました。
ジャズ界のそうそうたるメンバーのチャーリー・パーカーやレスター・ヤングやマイルス・デイヴィスのバンドで演奏し活躍するなどガーランドのピアノのがいかに優れたものだったか伺い知れます。
ブロック・コードを巧みに操る天才で独自の演奏スタイルを確立し、大人気を誇ったアーティストです。
Pithecanthropus erectusCharles Mingus
アリゾナ出身のジャズベーシスト、チャールズ・ミンガスの『Pithecanthropus erectus』という曲です。
混沌と秩序のバランスが絶妙な1曲です。
ルイ・アームストロング、チャーリー・パーカーといった名だたるジャズアーティストたちにもその才能を見込まれた、ジャズベースの神様です。
The Magic of Ju-JuArchie Shepp
1937年生まれのアーチー・シェップさんは、フリー・ジャズの歴史において欠かせないサックス奏者であり、1981年に公開されたフリー・ジャズのドキュメンタリー映画『イマジン・ザ・サウンド 60年代フリー・ジャズのパイオニアたち』にも出演している重要な存在です。
フリー・ジャズだけではなく、従来のジャズはもちろん、ブルースにR&Bといったブラック・ミュージックの領域においても作品を発表しており、一定のジャンルにとらわれない幅広い活動を続けている方でもあるのですね。
そんなシェップさんが1967年に録音、翌年の1968年に発表した『The Magic of Ju-Ju』は、まさにフリー・ジャズの世界で精力的な活動を続けていた60年代のシェップさんによる、攻撃的かつ過激な実験精神を全面に押し出した作品です。
重いテナー・サックスの響きと、アフリカ音楽からの影響が感られる原始的なリズムを生み出すパーカッションによる呪術的な雰囲気は、まさにおどろおどろしい骸骨のアルバム・ジャケットそのものといった趣。
急進的な60年代フリー・ジャズの醍醐味を味わいたい方は、ぜひ一度体験してみてほしいですね。