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Sonny Clark の検索結果（121〜130）
Time WasJohn Coltrane
作中で宮本大が家族の前で初めてジャズを演奏するシーン、たとえミュージシャン志望でなくとも田舎から上京した経験のある方であれば思わずぐっときてしまったのではないでしょうか。
大がジャズミュージシャンを目指すべく生まれ育った土地から旅立つという意味でも実に感動的なシーンなのですが、ここで大が披露したのがジョン・コルトレーンさんの名曲『Time Was』なのですね。
大にとってコルトレーンさんがいかに重要な存在なのかもよく分かる選曲ですが、この楽曲はコルトレーンさんの初のリーダーアルバムとなったその名も『Coltrane』に収録されており、かつワンホーンで録音された曲ということもあって、この曲を選んだ意味が深読みできそうな気もします。
So WhatRonny Jordan
アシッドジャズ発足の最先端にいたギタリスト、グイグイと主張するようなグルーブではなく、微妙な変化からジワジワと感じさせるクールさがかっこいいです。
またコントラバスがウォーキングやフレーズでリズムを引っ張っており、オシャレな音楽の融合となっており、かっこいいです。
Blowin’ The Blues AwayHorace Silver
ファンキー・ジャズの代表的なピアニストとして知られる、ホレス・シルヴァーさんは、ゴスペルやアフリカ音楽、ラテンの雰囲気を感じさせるプレイスタイルが魅力です。
ホレスさんの演奏は非常にスウィンギーで、思わず踊りだしたくなるような軽快さがありますよね。
そんな彼の1959年録音のアルバム『Blowin the Blues Away』は、ハードバップ期を代表する名盤です。
2曲目に収録されている『The St. Vitus Dance』はまさにハードバップという名曲で、聴いていると思わず体が動き出してしまいます。
オススメの名盤なので、ぜひ聴いてみてください！
The Music From The ConnectionFREDDIE REDD
ハード・バップ・ピアニストで楽曲の魅力を最大限に引き出す演奏家のフレディ・レッド。
アルバム「ザ・ミュージック・フロム・ザ・コネクション」の中にちりばめられた美しいメロディーの旋律はピアニスト兼作曲家としてのフレディ・レッドの魅力溢れる力作。
ブルーノートから1960年3月にオリジナル版がリリースされました。
Stones of OrionGeorge Duke
G.デュークの最後の作品から。
スタンリー・クラーク（Ba.）とのモーダルな雰囲気で統一されたストイックなテーマに光と影が揺らめき、狭間から繰り出される水があふれ出るようなピアノフレーズがみずみずしい一作です。
Out To LunchEric Dolphy
収録されている1964年に発表されたアルバムのタイトルにもなっている曲です。
Out to Luchは昼飯を外で食べるという意味のほか異常な、正気を失ったという意味も持つタブルネーミングになっています。
タイトル通り昼ごはんにカフェのような小洒落た場所で聴きたい曲です。
Dancing In Your HeadOrnette Coleman
オーネット・コールマンは初めは前衛的な演奏で知られていましたが、その後プライム・タイムというバンドを組んでアフリカにルーツを求める民族音楽的な演奏をするようになりました。
「Dancing In Your Head」は比較的軽快なメロディーでのりやすいと思いますよ！
153rd Street ThemeLarry Willis
Larry Willisは、アメリカのジャズ・ピアニストで作曲家です。
彼はジャズ・フュージョンやロック、ビバップなど、幅広いジャンルのサウンドで知られています。
このトラックは1974年にリリースされました。
Chi-Aliの1992年のトラック「Check My Record」でサンプリングされています。
Bring It On HomeSonny Boy Williamson II
1899年〜1965年。
ブルース・ハーピスト。
サニー・ボーイ・ウィリアムソン１世に憧れ、サニー・ボーイ・ウィリアムソンIIと名乗って活動をはじめましたが、人気が出て1世よりも有名になってしまいました。
Silver – Remembering Tomorrow 11Steve Kuhn
Steve Kuhnの美しい楽曲を堪能できるアルバム「Remembering Tomorrow」。
収録曲は次の通りです。
1：ザ・レイン・フォレスト 2：オーシャンズ・イン・ザ・スカイ 3：ララバイ 4：トランス 5：ライフズ・バックワード・グランス 6：オール・ザ・レスト・イズ・ザ・セイム 7：エマニュエル 8：リメンバリング・トゥモロウ 9：ザ・フィーリング・ウィズイン 10：ビタースウィート・パッセージズ 11：シルヴァー
Sonny Clark の検索結果（131〜140）
Forest FlowerCharles Lloyd
67年「フォレスト・フラワー」より。
サックス奏者チャールズ・ロイドのモントレージャズフェスティバルのライブ録音です。
ロイドのサックスが優美な音色を聴かせます。
キース・ジャレットのピアノも忘れ難い名演となっています。
ジャック・ディジョネットのドラムも熱い。
流麗にしてクールなナンバーですね。
StepsCecil Taylor
1966年に発表された名盤Unit Structuresに収録されている曲。
疾走感溢れるピアノとそれに競争を挑むかのような躍動感のあるサックスが特徴。
セシル・テイラーの打楽器とも比喩されるピアノの技巧が光る一曲。
MilestonesMiles Davis
Miles Davisが作曲し、同名のアルバムに収録されている一曲。
Milesがモードジャズに挑んだ一曲で、曲中コードがほとんど変わりません。
またMilesの作曲で同名の曲が存在しますが、全く別物です。
Days Of Wine And RosesMcCoy Tyner
『酒とバラの日々』という邦題でも知られるこちらは、もともと々は同名の映画のテーマ曲でした。
多くのジャズミュージシャンが取り上げる名曲であり、さまざまなバンド編成で演奏されていますが、オスカー・ピーターソンさんやマッコイ・タイナーさんがピアノトリオ編成のレパートリーとし、ジャズスタンダードとしての魅力を広く伝えました。
Song For My FatherHorace Silver
ハードバップの創始者の1人として知られるピアニスト、ホレス・シルヴァーさんが1965年にリリースした『Song For My Father』は、ブルーノート・レコードの黄金期を代表する名盤として広く愛されている作品です。
ケープヴェルデ諸島出身の父への敬愛を込めて書かれた表題曲は、ボサノヴァのリズムとブルージーなメロディが融合した独特のグルーヴが特徴で、ジョー・ヘンダーソンさんによる印象的なソロも聴きどころのひとつ。
アルバム全体を通して、ファンキーでありながら洗練されたアンサンブルが展開され、ラテンやゴスペルの要素を巧みに取り入れたシルヴァーさんならではの音世界が存分に楽しめます。
耳に残りやすいメロディと心地よいリズムは、ジャズを聴き始めたばかりの方にもすんなりと馴染むはずですよ！
Sala SmileMike Mainieri
77年「Love Play」収録。
ホール＆オーツの名曲をヴィヴラフォン奏者のマイク・マイニエリが取り上げています。
デイヴィッド・サンボーンのサックスが情感たっぷりですね。
マイニエリのビブラフォンもリリカルでメロディアスな音色でとても良いです。
サンボーンもサイドメンといての活躍が見逃せないアーティストの一人ですね。
Left AloneMal Waldron
ジャズの名盤として知られる本作は、マル・ウォルドロンさんがビリー・ホリデイさんに捧げたアルバム。
1959年2月24日にニューヨークで録音されたこの表題曲は、ウォルドロンさんの繊細なピアノタッチと、ジャッキー・マクリーンさんの哀愁漂うアルトサックスが印象的です。
ホリデイさんとの思い出が込められた曲調は、聴く人の心に深く染み入ります。
ジャズ界で広く親しまれ、多くのアーティストにカバーされてきたジャズの歴史に残る名曲と言えるでしょう。
静かな夜に一人で聴きたい、しっとりとした雰囲気の1枚をお探しの方にぴったりです。
Run AwayKenny Drew Trio
アルバム「Dark beauty」より【Run away】です。
収録曲は次の通りです。
1:Run away 2:ark beauty 3:Summer night 4:All biues 5:A felicidade 6:It could happen to you 7:Love letters 8:Silk bossa 9:Blues inn 10:In your own sweet way 11:A stranger in Paradise
Five Spot After DarkCurtis Fuller
アルバム「BLUES-ette Curtis Fuller’s Quintet」より「Five Spot After Dark」です。
収録曲は次の通りです。
1:Five Spot After Dark 2:Undercided 3:Blues-Ette 4:Minor Vamp 5:Love Your Spell Is Everywhore 6:Twelve Inch 7:Five Spot After Dark（Alternate Take） 8:Love Your Spell Is Everywhere（Alternate Take）
Round MidnightMiles Davis
ピアニストのセロニアス・モンク作曲のジャズのスタンダード・ナンバー。
この曲は、ベテランのサックス奏者デクスター・ゴードンが主演した、パリに住むアメリカ人ジャズ・ミュージシャンを主人公にしたフィクションの映画『ラウンド・ミッドナイト』のタイトル曲として使用されました。
この曲はモンク自身によるさまざまな録音があり、コード進行においてもさまざまなバージョンが存在しますが、どの演奏がスタンダードなものなのか判断しづらいという不思議な1曲です。