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Theodor Oesten の検索結果（101〜110）
南国のバラJohann Strauss II
1880年10月1日自作のオペレッタ「女王のレースのハンカチーフ」を初演しました。
イタリア国王ウンベルト1世はこのオペレッタを大変気に入り、やがてそのことがヨハン・シュトラウス2世の耳にも伝わりは即座にこのオペレッタに登場するモチーフを編曲し「南国のバラ」としウンベルト1世にささげた曲で、「スター・トレック」でも使用されている曲です。
Lasst uns froh und munter seinVolkslied
冬の訪れとともに聴きたくなる、聖ニコラウスの祝日を待ちわびる子供たちのわくわく感が詰まった1曲です。
1855年ごろの記録をもとに広く親しまれてきた本作は、覚えやすくて親しみやすいメロディが魅力。
ドイツでは現在でも季節の定番として愛され、学校や家庭で歌われているのだそうです。
クリスマスの準備を楽しむ家族の団らんや、冬の夜にあたたかい飲み物を片手にゆったり過ごすシチュエーションにピッタリな作品ですね。
革命行進曲Johann Strauss II
1848年革命が起来た時に東欧への演奏旅行中だったヨハン・シュトラウス2世は、オーストリア南部のシュタイアーマルクからウィーンの革命の状況を確認し、市民側が優勢と判断すると革命支持者を名乗ってウィーンへ戻りました。
学生を中心とする革命参加者の先頭に立ち「革命行進曲」等を作った上に、オーストリアでは禁制だったフランスの革命歌「ラ・マルセイエーズ」を演奏し反政府的活動するなどをしたので当時の宮廷からは嫌われてしまいました。
Winter ade, scheiden tut wehLied
日本でも有名なドイツ民謡。
1835年に作詞されたこの楽曲は、厳しい冬の終わりと春への期待を明るく歌い上げる、とてもキャッチーな作品です。
1837年に詩集で公開され、のちの1843年に18世紀由来の旋律が付けられて世に出ました。
単純な季節歌というだけでなく、19世紀の抑圧的な時代背景の中で「春」を解放の象徴として描いたとも言われています。
現在でもドイツ語圏の学校教育などで親しまれており、春の訪れを感じたいときにピッタリな1曲です。
明るい気分になりたい方にもオススメですよ。
ジプシー男爵Johann Strauss II
『こうもり』に次いで有名なオペレッタです。
ヨハン・シュトラウス2世が60歳になる誕生日の前日に、ウィーンで初演されました。
オーストリアの皇帝フランツ・ヨーゼフ1世は、この『ジプシー男爵』を大いに気に入り、劇場の皇帝席にシュトラウス2世を呼び寄せ褒めたたえたそう。
日本では2010年9月に、宝塚歌劇団が現代版ミュージカルとしてリメイクされる作品を上演しました。
歌劇《ウィンザーの陽気な女房たち》序曲Otto Nicolai
1810年生まれ、ドイツの作曲家で指揮者のオットー・ニコライの作品、歌劇「ウィンザーの陽気な女房たち」より【序曲】です。
ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団の創設者で初代指揮者のオットー・ニコライによって作られた3幕からなるオペラです。
序曲はオペラ中のメロディを駆使して作られており人気が高く、単独での演奏も多く行われています。
舞踏への勧誘 変ニ長調作品65Carl Maria von Weber
19世紀初頭に作曲された、華麗なピアノのためのワルツ。
ウェーバーの妻に捧げられました。
ピアノの技巧的な演奏が特徴で、当時の社交ダンスの世界を反映しています。
冒頭では男女の会話のような対話的な音が聴こえ、次第に華やかなワルツのリズムへと変化していきます。
舞踏会の楽しさや優雅さを音楽で表現しており、舞踏会の雰囲気を味わいたい方や、ロマン派音楽に興味のある方にオススメの1曲です。
One often contradicts an opinion when what is uncongenial is really the tone in which it was conveyed.ニーチェ
「人が意見に反対するときはだいたいその伝え方が気に食わないときである」そうだったんですね……。
内容じゃなくて伝え方だったんですか……。
これからこの言葉を信じて気をつけようと思います。
この言葉をのこしたニーチェはドイツの哲学者、古典文献学者。
現代では実存主義の代表的な思想家の一人として知られています。
Freut euch des LebensFreddy Quinn
日本の音楽の授業などでもリコーダーの課題曲として使用されているドイツ民謡、『Freut euch des Lebens』。
非常に古い歴史を持っている曲で、長年にわたってドイツでは愛されています。
日本では明治時代にこの曲が輸入され、以降、音楽の課題曲や童謡として人気を集めています。
メロディーはドイツ民謡の特徴である陽気でキャッチーなものに仕上げられています。
ご家族で楽しめる作品ですので、小さなお子さまがいらっしゃる方はぜひチェックしてみてください。
リュッケルトの詩による5つの歌曲から「私はこの世に捨てられて」Gustav Mahler
18世紀のドイツの詩人リュッケルトは、ドイツ・リート史上最も作曲家に愛された詩人で、シューベルトを始め多くの作曲家が彼の詩を使っています。
マーラーも彼の詩から連作歌曲集を作曲しました。
穏やかにコール・アングレから始まるこの曲では、俗世から離れ孤高の精神で過ごす芸術家の姿が感動的に描かれています。
マーラーのゆったりした旋律は極上です。
Theodor Oesten の検索結果（111〜120）
騎士パズマンJohann Strauss II
音楽は好評をでしたが、肝心な台本がつまらなすぎるものでしたので早々と打ち切りとなりました。
これが原因でヨハン・シュトラウス2世は多額の借財を抱えました。
その後はプラハで上演しましたが、やはり成功せず、3年も使って作曲されたこのオペラは結果お蔵入りとなってしまいました。
SchwefelhölzleVolkslied
ドイツ民謡のなかでも生活に密着した1曲です。
タイトルは昔の火を起こす道具を意味しており、当時の人々の暮らしに欠かせなかった日用品が主役になっています。
劇的な展開ではなく、日常のリズムに寄り添うような軽快なメロディが魅力です。
1857年に出版された児童歌曲集に収録された作品で、日本でも広く親しまれ、歌い継がれています。
日々のあたたかさが伝わるような親しみやすい曲調は、家族の団らんの時間にもピッタリではないでしょうか。
Der letzte AbendVolkslied
日本でも愛唱歌としてなじみ深い1曲。
恋人との別れを静かに歌う叙情的なメロディが特徴的で、1863年にドイツの民謡集へ掲載されたことが確認されています。
日本では、1913年に吉丸一昌さんの訳詩によって『故郷を離るる歌』として広まり、故郷への惜別を歌う形へと生まれ変わりました。
夜の静けさや切なさを感じさせる旋律は、心にそっと寄り添ってくれます。
静かな夜に一人でもの思いにふけりたいときや、懐かしい思い出を振り返りたいときにピッタリです。
時代や国境を越えて歌い継がれる温かい響きを、ぜひ味わってみてください。
ヘルゴラントAnton Bruckner
アントン・ブルックナーが生涯最後に完成させた、男声合唱とオーケストラのための作品で、ウィーン男声合唱協会の創立50周年のために作曲されました。
この曲が生まれた当時は、「ヘルゴラン島」が正式にドイツ領として認められたこともあり、ドイツ族主義的色彩がこめられています。
Wenn ich ein Vöglein wärPeter Schreier
非常に古くからドイツで親しまれている民謡、『Wenn ich ein Vöglein wär』。
ドイツ民謡というと、子どもをあやすような穏やかで温かみのある曲が多いのですが、こちらの作品は遠く離れた恋人を思う姿を描いた、大人向けの歌詞に仕上げられています。
穏やかなメロディーなのですが、どこかに切なさを感じさせるような雰囲気がただようため、寝る前や寝起きといった静かに過ごしたいシーンにピッタリな作品です。
涙とともにパンを食べたものでなければ、人生の味は分からない。ヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテ
ドイツで詩人として活躍したヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテの作品、『ヴィルヘルム・マイスターの修業時代』に登場する言葉です。
人生は楽しい時間だけではなく、深い悲しみや孤独も含まれるもの、その経験こそが人生の豊かさにつながるのだというところを語りかけています。
人生の深みは悲しみや苦しみ、孤独などのマイナスによって見えてくるもの、悪いだけではないものだと表現していますね。
苦しみを悪いものとして立ち止まるのではなく、そこから進むことが大切なのだとも思わせてくれるような内容です。
未熟な愛は「愛してるよ、君が必要だから」と言う。成熟した愛は言う、「君が必要だよ、愛してるから」と。エーリッヒ・フロム
エーリッヒ・フロム（1900年－1980年）は、ドイツの社会心理学、精神分析、哲学の研究者です。
代表作に「愛するということ」があります。
確かにそうだ！
とこの言葉に思わずうなずいてしまいますね。
しかし、自分が未熟だったり、弱かったりするから、相手をもとめる恋愛も多く存在するのではないでしょうか。
ぜひフロムの著作を読んで、愛について深く学んでみたいですね。
ラデツキー行進曲 Op.228Johann Strauss I
こちらの曲はヨハン・シュトラウス1世が作曲した行進曲で、1848年革命の最中に、当時オーストリア帝国領であった北イタリアの独立運動を鎮圧したヨーゼフ・ラデツキー将軍をたたえて作曲されました。
クラシック音楽の人気曲のひとつで、オーケストラの演奏会ではアンコール曲の定番として親しまれています。
観客が曲に合わせて手拍子をするシーンをご覧になった方も多いのではないでしょうか？
記念の詩Johann Strauss II
ヨハン・シュトラウス2世のデビューコンサートでワルツ「記念の詩」「デビュー・カドリーユ」ポルカ「心ゆくまで」ワルツ「どうぞごひいきに」を初演しました。
特にワルツ「記念の詩」は19回もアンコールされるぐらい聴衆を魅了しました。
他に邦題としては、「格言詩」「記念の歌」「警句」があります。
デビューコンサートは大成功を収め、新聞の紙面で「おやすみランナーこんばんはシュトラウス1世、おはようシュトラウス2世！」と称えられました。
クラリネット協奏曲第1番 ヘ短調 作品73Carl Maria von Weber
ドイツ・ロマン派を代表する協奏曲の一つ。
クラリネットの魅力を存分に引き出した美しい作品です。
第1楽章では、劇的な序奏に続き、クラリネットが感情豊かな旋律を奏でます。
第2楽章は、温かみのある音色が印象的。
哀愁を帯びたメロディが心に染みます。
第3楽章では、軽快なテンポの中で、クラリネットの技巧的なパッセージが次々と現れ、聴く人を魅了します。
クラリネットの名手ベールマンのために書かれ、1811年6月13日、ミュンヘンで初演されました。
楽器の可能性を広げた画期的な作品として、今なお多くの人々に愛されています。