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Franz Schmidt の検索結果(81〜90)
交響曲第1番 変ロ長調「春」Robert Schumann

1841年1月〜2月にかけて作曲された、シューマンの最初の交響曲です。
メンデルスゾーンの指揮で、ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団によって初演されました。
『春』という副題は、作者自身が作曲後に1番に浮かんだイメージからとられたそうです。
豊かなハーモニーと抒情的な旋律が特徴的で、聴衆にとって親しみやすい作品です。
ピアノ・ソナタ 第21番 変ロ長調 D960 2楽章 アンダンテ・ソステヌートFranz Schubert

生涯最後のピアノ作品となった本作は、瞑想的な雰囲気と深い情感に満ちた珠玉の名作です。
嬰ハ短調の主題は、静謐な祈りのような響きで始まり、中間部でイ長調へと転調することで、暖かな光に包まれるような表情の変化を見せます。
1828年9月に作曲されたこの曲には、晩年のフランツ・シューベルトが抱いていた人生の儚さや死生観が色濃く反映されています。
音楽を通じて人生の深遠な意味を探求したい方、内省的な時間に浸りたい方におすすめの1曲です。
静かに心に染み入るような旋律と繊細な和声の移ろいが、聴く人の魂を揺さぶります。
交響曲第4番 ニ短調Robert Schumann

シューマンの最後の交響曲で、妻のクララの22歳の誕生日プレゼントに送られた作品です。
作曲は1841年で、順序としては2番目に作曲されていますが、改訂版が出版されたのが交響曲の中で1番遅いため、この曲が第4番とされました。
4つの楽章は途切れることなく演奏され、第1楽章の主題を中心に曲全体が大きな一つの楽章となっています。
夕映えの中で D799Franz Schubert

オーストリアが誇る音楽家フランツ・シューベルトが残した、珠玉の歌曲作品の一つです。
夕映えを通じて神の創造の美しさを讃える、静謐な雰囲気の楽曲。
変イ長調の優美なメロディーと、ピアノの分散和音による伴奏が、聴く人の心に深い感動を与えます。
1824年または1825年に作曲されたこの曲は、詩人カール・ラッペの言葉に命を吹き込み、夕暮れの光景を通して人生の儚さや内面的な平安を探求しています。
自然の美しさに心を動かされる方や、静かな時間の中で人生を見つめ直したい方におすすめの一曲です。
幻想曲 ハ長調Robert Schumann

全3楽章からなる、ソナタ風幻想曲。
『クライスレリアーナ』などと同時期の作品で、シューマンのロマン主義が顕著に表れた作品となっています。
フランツ・リストから「最高級の作品」と賞賛されており、のちにリストからピアノソナタロ短調をお返しに献呈されています。
非常に感情的な作品で、妻のクララへの思いとシューマン自身の人生や経験を表している傑作です。
Franz Schmidt の検索結果(91〜100)
献呈Franz Liszt

ロマン派音楽の美しい融合を示す作品が、このシューマン=リストの曲です。
1840年にシューマンが妻クララにささげた歌曲を、ピアノの魔術師リストが1848年にピアノ独奏用に編曲しました。
原曲の情感を保ちつつ、ピアノならではの技巧的な展開と深い表現を加えています。
愛する人への深い愛情と尊敬を歌った詩的な歌詞が、リストの編曲によってより華やかに彩られています。
ピアノリサイタルのレパートリーとしても広く愛されるこの曲。
ロマン派音楽の奥深さを味わいたい方におすすめの1曲です。
ホルン協奏曲第2番変ホ長調リヒャルト・シュトラウス

リヒャルト・シュトラウスの晩年の名作です。
シュトラウスの父はホルン奏者で、シュトラウスは幼少期からホルンの音色に親しんでいました。
本作は、シュトラウスの成熟した作曲技法と深い音楽的洞察が反映されています。
全3楽章から成り、特に第3楽章はモーツァルトへのオマージュを感じさせる軽快さと明るさを持っています。
1943年8月11日にザルツブルク音楽祭で初演されましたが、戦時中にもかかわらず希望に満ちた雰囲気を持つ曲です。
ホルンの豊かな表現力を存分に引き出しており、クラシック音楽ファンはもちろん、ホルンの魅力に惹かれる方にもおすすめです。
交響曲第3番 ニ短調Gustav Mahler

8本の勇壮なホルンで開始されるこの交響曲、始まった途端にオーストリアが誇る作曲家で、巨匠グスタフ・マーラーの世界に引き込まれてしまいます。
マーラーは作曲する度に長く、そして編成も肥大化しており、この曲では弦楽器だけで88人も必要で、演奏時間も交響曲1番の時は55分くらいだったのに対し、6楽章構成でなんと1時間40分に及びます。
かつては「世界最長の交響曲」としてギネスブックに掲載されていたほどの長さです。
しかし、人間の内面的ドラマを描いた前2作の交響曲と異なり、自然への強い共感と賛歌がこの作品には見られます。
当初は7楽章構成で構想されていたそうなので、いかにマーラーの作曲意欲の高さが伺える作品です。
ピアノソナタ 第17番 ニ長調 D850Franz Schubert

1825年に作曲されたピアノソナタです。
全4楽章とも長調で書かれています。
第1楽章は快活な「アレグロ・ヴィヴァーチェ」です。
1番長い第2楽章「コン・モート」は「天国的な長さ」と評されます。
第3楽章の「スケルツォ」は付点のリズムが特徴的です。
演奏は、クリスティアン・ツァハリアスです。
ファウスト交響曲 S.108/R.425Franz Liszt

1857年に初演されたフランツ・リスト作曲の合唱つき交響曲で、「ファウスト」「グレーヒェン」「メフィストフェレス」と名づけられた3つの楽章で構成されています。
リストは、作曲家の友人で『幻想交響曲』を作曲したことで知られるエクトル・ベルリオーズから勧められたゲーテ「ファウスト」に深く魅了され、後にこの作品を題材にした作品をいくつも生み出すこととなりました。
ブルレスケ ニ短調(ピアノと管弦楽)マルタ・アルゲリッチ

交響詩『ドン・ファン』や『ティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら』など交響詩の名人という印象があるリヒャルト・シュトラウスですが、立派なピアノコンチェルトも残しています。
そのコンチェルトの一つに『ブルレスケ』があり、タイトルが耳慣れないものですが、クラシック音楽にある楽式の一種です。
ピアノ演奏が超絶技巧のレベルであり、作曲から初演までに時間を要しました。
初演はベートーヴェン直系でリストの高弟であるダルベールでした。
世界のクラシック音楽界で高い評価を受けているピアニストの一人マルタ・アルゲリッチによる演奏もたいへん有名なものです。
技術的な演奏の難しさもですが、風景な部分でも雰囲気を出して聞かせるように弾くのは難しいようです。
しかし、音がどこか風景や人物が物語っているように聞こえる部分が多いのがシュトラウスらしいですね。
歌曲集「子供の不思議な角笛」から「魚に説教するパドヴァの聖アントニウス」Gustav Mahler

イアン・ボストリッジは、世界中で活躍しているテノール歌手の一人です。
録音でも多くの賞を獲得しており、グラミー賞に12回ノミネートされる等高い人気を維持しています。
この曲は、交響曲第2番の第3楽章に使用されていることでも有名ですが、歌詞はルートヴィヒ・アヒム・フォン・アルニムとクレメンス・ブレンターノが収集した、ドイツの民衆歌謡の詩集からとられています。
弦楽四重奏曲 第13番 イ短調 D804フランツ・シューベルト

1824年に作曲された弦楽四重奏曲です。
第2楽章の変奏曲のモチーフがシューベルト自身の劇付随音楽「ロザムンデ」からとられているので、「ロザムンデ」と呼ばれています。
第3楽章のメヌエットはメランコリックながらもまとわりつくような感じで、1824年の初演の時はこの第3楽章のアンコールを聴衆が求めたほどでした。
暗い雲 S.199/R78Franz Liszt

ロマン派時代を代表する作曲家の一人であるフランツ・リストの晩年の実験的な作品です。
1881年に作曲されたピアノ曲で、非機能的な和声法や調性からの離脱を試みるなど、当時としては革新的な音楽表現が特徴的です。
約2分30秒の短い演奏時間ながら、深い悲しみや宗教的な色合いを感じさせる陰鬱な雰囲気が漂っています。
本作は、リストの音楽的探求心や前衛的な姿勢を象徴する作品として、今日では広く認知されています。
スタンリー・キューブリック監督の映画『アイズ・ワイド・シャット』のサウンドトラックにも採用されており、現代文化にも影響を与え続けている点も魅力的ですね。
ピアノソナタ 第19番 ハ短調 D958Franz Schubert

歌曲王フランツ・シューベルトはピアノ・ソナタの名作も多く残しています。
そのうちの一つが最晩年の1828年に作曲されたこの「ピアノソナタ 第19番 ハ短調 D958」です。
この時期のピアノソナタはいずれもあの「第9」や「交響曲「運命」第5番」の作曲者として知られる楽聖ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーベンを強く意識しながら書かれていて、シューベルトは健康を害していたにもかかわらず、渾身の大作となっています。
全4楽章のうち、第2楽章だけが変イ長調と長調で書かれています。
残りの3つの楽章は全てハ短調となっています。
死期を意識したかどうかは分かりませんが、この晩年で作曲された作品は現代でも人気が高く、ピアノ・ソナタ18番では批評家としても名高いシューマンが「形式的にも精神的にも完璧である」と大絶賛していて、この19番も18番、19番に並び、シューベルトの作品の中でも人気が高い楽曲となっています。

