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パーカーズ の検索結果(81〜90)
MatchboxCarl Perkins

アメリカ版のレコードで、リンゴ・スターがリードボーカルを務めたことで話題になった、カール・パーキンスさんの名曲『Matchbox』。
作曲はもちろんのこと、演奏はしていませんが、レコーディングにも立ち合っており、彼の指示通りにリンゴ・スターさんがドラムをたたきながら歌うという、今になって考えるととんでもなく豪華な1曲に仕上げられています。
その後、ビートルズによるカバーもリリースされているので、ぜひチェックしてみてください。
Shine On You Crazy Diamond (Full Length: Parts I – IX)Pink Floyd

精神に不調をきたし、1968年にピンクフロイドを脱退することになってしまったシド・バレットさん。
彼はバンドを引っ張るリーダーとして活躍し、精悍で影のあるルックスとサイケロックへの情熱で、ピンクフロイドが世に知られるきっかけを与えました。
『Shine On You Crazy Diamond』は、そんなダイヤモンドのように輝いていた彼について歌った曲です。
1975年に発表されたアルバム『炎〜あなたがここにいてほしい』に収録されています。
全部で9つのパートからなる長い曲ですが、プログレバンドとしてのピンクフロイドの真骨頂が感じられる名曲ですよ!
You’re Not BetterThe Peacocks

98年発表のアルバム「In Without Knocking」収録。
90年に結成されたスイス出身の3人組パンカビリーバンド。
Stray Catsのようなストレートなロカビリースタイルの楽曲からスカを取り入れたスカコア寄りの楽曲まで幅広くこなすバンドです。
Honey Don’tCarl Perkins

ロカビリーを語る上で、外せない大物アーティスト、カール・パーキンスさん。
作曲家としても非常に大きな成功を収めており、エルヴィス・プレスリーさんやロイ・オービソンさんといった、有名なロカビリー歌手に多くの楽曲を提供しています。
そんな彼の名曲としてオススメしたい、スタンダード・ナンバーがこちらの『Honey Don’t』。
1956年にリリースされたシングル『Blue Suede Shoes』のB面として世に出たこの作品は、B面であるにもかかわらず人気を集め、ビートルズやビリー・クラッシュ・クラドックといったバンドにカバーされました。
BEAR赤い公園
2017年に発売のアルバム「熱唱サマー」の収録曲です。
アルバムの中の空気を変えるような楽曲で、ピアノの音をメインに雑踏の音や珍しい打楽器の音なども鳴り響きます。
小さいころから大切にしているクマのぬいぐるみにまつわるお話を描いています。
Fun, Fun, FunThe Beach Boys

アメリカの音楽史における最も偉大なグループの一つ、ザ・ビーチ・ボーイズ。
歴史的な傑作『Pet Sounds』に至る以前、1964年に発表されたアルバム『Shut Down Vol.2』に収録されている『Fun Fun Fun』は、カリフォルニアの若者たちを無邪気に描いた初期のサーフロック風のサウンドとキャッチーなメロディとコーラス、豊かなハーモニーといった初期の音楽性を代表する楽曲として現在も高い人気を誇る名曲です。
『ジョジョの奇妙な冒険』の第8部「ジョジョリオン」において、笹目桜二郎のスタンド名として引用されていますね。
パーカーズ の検索結果(91〜100)
Calling Occupants Of Interplanetary Craft (The Recognized Anthem Of World Contact Day)Carpenters

SFやスペース物語を意識した壮大なコンセプトを持つ楽曲で、160人以上のミュージシャンを動員した非常に贅沢なアレンジが印象的な一曲です。
1977年9月に発売されたアルバム『Passage』収録の本作は、宇宙人との平和的なコンタクトを試みる架空のイベントについて歌ったユニークな内容で、ビルボードのチャートでも32位にランクイン。
その後、1978年にはグラミー賞の「Best Instrumental Arrangement Accompanying Vocal(s)」部門にノミネートされました。
カレン・カーペンターさんの優美なボーカルと、リチャード・カーペンターさんのオーケストラ的なアレンジによって作り出される壮大なサウンドスケープは、静かな夜に、宇宙を見上げながら聴くのがおすすめです。
Little hondaCarpenters

リトル・ホンダは、1975年にリリースされた、カーペンターズのライブアルバムに収録されています。
リトルホンダは、ビーチボーイズが歌った曲として知られています。
こちらは、ビーチボーイズのボーカル、ブライアン・ウィルソンとカーペンターズのコラボがおもしろい一曲です。
Brain DamagePink Floyd

『Brain Damage』は1973年のアルバム『狂気』に収録されている1曲で、ずばりテーマは狂気。
ほのぼのとした牧歌的な雰囲気のなかに狂気が潜んでいる様子を歌っており、バンド発足時のリーダーで、精神に異常をきたしてバンドを脱退したシド・バレットさんの姿を表現しているとも言われています。
曲の途中に聞こえる笑い声は、バンドのサウンドエンジニア、ピーター・ワッツさんのものですが、なんども不気味に聴こえてしまうのがこの曲の怖いところです。
Happy TogetherThe Turtles

素朴な恋心を爽やかに歌い上げた、1960年代を代表するサンシャインポップの名曲です。
アメリカを拠点に活動したザ・タートルズが1967年2月に発売したこの楽曲は、甘く切ない想いを明るく華やかなサウンドで表現しました。
オーボエのソロで始まり、サビでは印象的な転調を見せる洗練された楽曲構成が光ります。
本作は全米チャートで3週連続1位を獲得し、バンドのシグネチャーソングとなりました。
映画『イマジン・ミー&ユー』や『ミニオンズ』でも使用され、その普遍的な魅力は世代を超えて支持されています。
爽やかな陽気さと切ない恋心が絶妙なバランスで描かれた本作は、春や夏のドライブミュージックとしてもぴったりです。
Who Are The Brain Police?Frank Zappa & The Mothers of Invention

60年代を語る上で、絶対的な存在と言えるのはビートルズです。
しかし、ロックファンにとっては同等程度の重要なアーティストやバンドが多数います。
その中でもフランクザッパは、混沌とした過激なロックを求める人の心をキャッチしています。
Darlin’Frankie Miller

サックス・プレイヤーのStewart Oscarによって、1970年に書かれた曲。
多くのアーティストによってレコーディングされています。
このロックとブルースのサウンドを特徴としたFrankie Millerによるバージョンは1978年にリリースされ、ノルウェーのチャートでNo.1を獲得しています。
DebaserPixies

個人的には、アメリカのロックバンドで一番はピクシーズだと思います。
というのも、決して外見が良いわけでも、特別売れた訳でもありません。
しかし、今聴いても、数日後でも、または数年後でも、いちばんしっくり来るのは、彼らの変てこなポップロックソングだけなのです。
California Dreamin’ (Single)The Mamas & The Papas

ママス・アンド・パパス1963年の作品、『California Dreamin』。
このマイナーキーの楽曲は全米でもかなりのヒットを生み出したフォークロック、殿堂の作品です。
何と言ってもたくさんのリスナーから愛された楽曲で、日本で言えばハイスタンダードのカバーがその例に当たります。
60年代を代表するキラーチューン、ぜひ聴いてみてください。
Between Two Points (with Romany Gilmour)David Gilmour

ピンク・フロイドのデヴィッド・ギルモアさんが、娘のロマニーさんと共演した珠玉のバラードです。
2024年6月にリリースされたこの曲は、90年代後半にモンゴルフィエ・ブラザーズが発表した楽曲のカバー。
デヴィッドさんらしい洗練されたギターサウンドと、透き通ったロマニーさんの歌声が見事に溶け合う美しい仕上がりになっています。
失望や裏切り、信頼の喪失といったテーマが繊細に描かれており、傷ついた経験を乗り越え現実を受け入れる過程が感じられますね。
本作は9年ぶりのソロアルバム『Luck and Strange』に収録されています。
ピンク・フロイドファンのみならず多くの音楽ファンの心を揺さぶることでしょう。

