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ハンバート ハンバート の検索結果(121〜130)
トランペットとピアノのためのソナタPaul Hindemith

ピアノ、ビオラ、クラリネットなどを自在に操った20世紀ドイツの作曲家パウル・ヒンデミットさんの『トランペットとピアノのためのソナタ』。
1939年にスイスで亡命生活を送っていた時期に制作された本作は、ナチスドイツの政治状況への深い憂慮と抗議の意が込められた重厚な作品です。
全3楽章から成り、各楽章が異なる感情表現を見せるなか、特に最終楽章『哀悼の音楽』では、バッハのコラール『すべての人は死ぬべし』が引用され、深い感動を呼び起こします。
音楽的にも技術的にもハイレベルな要求が課されたこの作品には、真剣に音楽に取り組むアマチュア奏者への挑戦の機会として、ヒンデミットさんの思いが託されています。
クラシック音楽に深みを求める方には、ぜひ触れていただきたい名曲です。
オラトリオ「ソロモン」より「シバの女王の入城」Georg Friedrich Händel

1748年に作曲された『ソロモン』は、旧約聖書を題材にした壮大なオラトリオです。
その中の1曲、『シバの女王の入城』は、第三幕冒頭に演奏される3分程度の小さな器楽曲。
シバの女王の入城を描いており、女王が音楽や踊りで歓迎される華やかな楽曲です。
バロック音楽特有の明快なリズムと軽快な旋律が魅力で、映画やテレビ番組のBGMとしても広く親しまれてきました。
結婚式のお祝いとしても人気で、華麗で聴きやすい1曲です。
オラトリオ「ユダス・マカベウス」より「見よ、勇者は帰る」Georg Friedrich Händel

もともとはオラトリオの1曲として作曲され、1747年にロンドンのロイヤル・オペラハウスで初めて上演されました。
海外では後に歌詞がつけられて賛美歌として歌われたり、日本においても表彰式で用いられるテーマ曲として広く知られています。
Tin Pan AlleyBig Walter Horton

「Little Walter」に対して通称「Big Walter」と呼ばれているのが彼。
5歳からハープを手にし、12歳の時には農場での仕事を嫌ってメンフィスという街に出て、バンドに加わってハープを吹いていたそうです。
ソングライターのウィリー・ディクスンさんはビッグ・ウォルター・ホートンさんのことを「私が今までに聴いた最高のハーモニカプレイヤー」と評しました。
それほどすごい彼の演奏をどうぞ。
椿姫川口章吾

日本のハーモニカを飛躍的に発展させた彼は、大正2年、当時22歳の時にドイツで生まれた複音ハーモニカの音配列を変更して日本式に改良し、低音でもメロディーを吹けるようにしました。
それがいまの日本の複音ハーモニカの元になっています。
動画は『椿姫』の曲をハーモニカで吹けるようにアレンジし演奏したものです。
AmanhãWalter Santos

一般的にはあまり知られていないかもしれませんが、このWalter Santosは、なんとJoão Gilbertoの師匠と言われている人なのです。
インパクトには欠けますが、シンプルなアレンジはBGMとしては最適です。
ピアノソナタ 第1番 イ長調「マイン川」Paul Hindemith

20世紀前半のドイツを代表する作曲家パウル・ヒンデミットさんは、多彩な楽器を操り、新即物主義の作風で同時代の音楽家に影響を与えました。
1936年に作曲された『ピアノソナタ 第1番 イ長調「マイン川」』は、詩的なインスピレーションを感じさせつつ、旅と風景をテーマにした独自のスタイルが魅力です。
全5楽章で構成され、各楽章が対照的な特徴を持ちながら、メランコリックで内省的な雰囲気で統一されています。
ヒンデミットさんならではの創造性豊かで感情表現の深い作品を、ぜひ味わってみてください。
ある夜に-夢と体験 Op.15 第1番「疲労」Paul Hindemith

20世紀を代表する作曲家、パウル・ヒンデミットさんの『ある夜に-夢と体験 Op.15』は、彼の内面世界を表現した知る人ぞ知る名曲です。
全14の小曲からなる本作は、夜のさまざまな情景や感情を描いた美しい音の絵巻。
第1番『疲労』は、ゆったりとしたテンポと繊細なタッチで、静かな夜の疲れや静寂を見事に表現しています。
さらに『窓の前の二つの木の幻想的なデュエット』など、各曲に込められた音楽的メッセージにじっくり耳を傾けてみてください。
夜のひとときに、ヒンデミットの感性豊かな音楽の世界にひたってみてはいかがでしょうか。
組曲「1922年」Op.26 第5曲「ラグタイム」Paul Hindemith

パウル・ヒンデミットさんの『組曲「1922年」Op.26』の第5曲『ラグタイム』は、ジャズの要素を巧みに取り入れた意欲作。
第一次世界大戦の影響が色濃く残る時代背景のなか、彼はバロック音楽とジャズの融合に挑戦しました。
機械的なリズムを打楽器のように奏でるピアノ、ブルースのハーモニーが絡み合うなかで、作曲家の創造性あふれる音楽性が発揮されています。
クラシックの枠組みにとらわれない革新的なアプローチを楽しめる本作は、クラシックとジャズの垣根を越えて新たな音楽を模索する、ヒンデミットさんのチャレンジ精神に触れられる1曲です。
交響曲第83番ト短調「めんどり」Franz Joseph Haydn

第1楽章の第2主題がニワトリの鳴き声を思わせるようなことから「めんどり」の愛称で親しまれていますが、ハイドン自身がつけた名前ではないそうです。
18世紀末から19世紀初頭にこの愛称で呼ばれるようになっています。
ハンバート ハンバート の検索結果(131〜140)
ピアノソナタ 第2番 ト長調Paul Hindemith

「新即物主義」を推し進め、同時代の音楽家に大きな影響を与えたパウル・ヒンデミットさん。
1936年に作曲された『ピアノソナタ 第2番 ト長調』は、3つのピアノソナタのなかで最も短く、技術的には比較的易しく親しみやすい作品とされています。
3つの楽章は、明快な様式の第1楽章、短くシンプルなスケルツォの第2楽章、そしてメランコリックな旋律から軽快なロンドへ移行する第3楽章と、変化に富んでいます。
ヒンデミットさんらしい繊細な書法とバロックの要素を感じられるこの曲は、クラシック音楽初心者からピアノ愛好家まで、幅広い方にオススメです!
3つのブルレスクBartók Béla

ハンガリー出身の作曲家にしてピアニスト、民俗音楽研究家でもあったバルトーク・ベーラ。
彼の初期作品に、『3つのブルレスク』というピアノ曲があります。
1908年から1911年にかけて作曲されたこの作品は、社会の慣習や風習を風刺的に描写しながら、人間のさまざまな境遇を軽妙に表現しているのが特徴。
ディソナントを多用し、生き生きとしたリズムにジョークのような要素も盛り込まれた3つの楽章は、彼の音楽的探求と成長の過程を示す興味深い一例となっています。
音楽的難易度は高めながらも、奏者の個性が存分に発揮できる作品ではないでしょうか。
ピアノ音楽に深みと広がりを求める方にぜひ触れていただきたい、バルトークの魅力あふれる佳曲です!
Sonata in A Minor for Solo FluteJohn Sebastian
アメリカのクラシックハーモニカ奏者である彼は、ラリー・アドラーさんとトミー・ライリーさんとともに、ハーモニカをクラシック音楽にとりいれた第一人者の1人。
彼と同名のシンガーソングライターのジョン・セバスチャンさんは彼の息子です。
クラシックをハーモニカで演奏するのは、かなりのテクニックがいりそうですね。
パッサカリア ト短調Georg Friedrich Händel

パッサカリアとは、スペインの古い舞曲に起源を持つ音楽形式で17世紀から18世紀にかけてよく用いられていました。
ゆるやかな3拍子のリズムにのり、物悲しいメロディが抑揚をもって演奏されます。
ヴァイオリンの音色の重なりが光る、ドラマティックな一曲です。
ソナタ 第1番 Op.14Jean-Baptiste Krumpholz

ボヘミア出身のフランスの作曲家、ハープ奏者、ジャン=バティスト・クルムフォルツ作曲『ソナタ 第1番 Op.15』。
ハープのためのソナタや協奏曲、ハープを含むアンサンブルのための室内楽曲などを遺しています。
BluesetteToots Thielemans

彼はベルギー出身のジャズギタリストであり、ジャズハーモニカ奏者です。
3歳の頃からアコーディオンの演奏をするようになり、その後趣味としてハーモニカの演奏も始めたことからキャリアがスタート。
数々の名演を残した、ジャズハーモニカ界の著名人で、アメリカの有名人形劇『セサミストリート』のテーマを演奏したことでも知られています。
ノクターン ヘ長調 Op.99Johann Nepomuk Hummel

ヨハン・ネポムク・フンメルは古典派とロマン派のはざまを生きた作曲家で、ハイドンやモーツァルト、ベートーヴェンらと親交を持ちながらも独自の音楽スタイルを確立しました。
ピアノ4手のために作曲された『ノクターン ヘ長調 Op.99』は、穏やかでロマンティックな雰囲気を持ちつつ、技術的にも表現的にも洗練された名曲。
変奏を重ねていくなかで、技巧的な部分と叙情的な部分が絶妙に織り交ぜられており、聴き手を飽きさせません。
ピアノを学ぶ方はもちろん、アンサンブルを楽しみたい方にもオススメの1曲です。
ぼくのお日さまハンバートハンバート

優しさに満ちた旋律が心に染み入る一曲です。
ハンバートハンバートさんの温かな歌声が、言葉にできない気持ちを優しく包み込んでくれます。
アコースティックな音色が心地よく、日々の疲れを癒してくれるような癒やしの音楽になっています。
2014年5月にリリースされた本作は、多くのリスナーの共感を呼び、静かな人気を集めました。
言葉の代わりに音楽で気持ちを表現するという歌詞のメッセージが、聴く人の心に響きます。
就寝前のリラックスタイムや、穏やかな時間を過ごしたいときにぴったりの曲。
あなたの心を優しく包み込んでくれることでしょう。
Batida DiferenteMauricio Einhorn

彼はブラジル出身のハーモニカ奏者で、主にブラジル音楽やジャズを演奏しています。
何と5歳のころからハーモニカを吹いていたそうです。
彼はブラジル音楽におけるハーモニカの奏法についてたくさんの貢献をしました。
彼はジャズアルトサックスの巨匠キャノンボール・アダレイさんのアルバムにも参加し、曲も提供しています。
組曲 Op.14 BB 70 Sz 62Bartók Béla

『組曲 Op.14』はハンガリーの偉大な作曲家、バルトーク・ベーラによって1916年に作曲されたピアノ組曲で、ルーマニアやアラブ音楽の影響を織り交ぜた全4楽章。
打楽器的な特性を生かしたリズミカルな第1楽章、珍しい12音技法を用いた第2楽章など、バルトークならではの意欲作です。
高度な演奏技術を要する曲ではありますが、民族色豊かな響きとユニークな楽想を味わえる、クラシック音楽ファン必聴の1曲といえるでしょう。


