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Death Stranding の検索結果（51〜60）
【2人で実況】 ポケモンスナップ 【Part1】
ポケモンシリーズの隠れた名作、ポケモンスナップ。
自然そのままに生きるポケモンたちの写真をどんどん撮っていくゲームで、ソフトをコンビニに持っていくと自分の撮ったポケモンの写真がプリクラの様なシールになるという斬新なサービスが展開されていました。
こちらはWii越しのプレイの実況動画です。
ドラクエ3 世界最速ゾーマを2ターン!光の玉無し、裏技無し、ガチ倒し
ファミコン版ドラゴンクエスト3で、ラスボスのゾーマを裏ワザ無しで2ターンキルするという世界最速撃破動画です。
レベルは勿論全員99。
モシャスで変身した上にバイキルトをかけていく戦法ですが、簡単そうに見えて素早さのステータス調整へのこだわりを感じます。
ワーキングマン
平穏な日々を望む元特殊部隊員の姿を描いた作品です。
建設現場で働きながら娘を思うレヴォンは、恩人の娘の失踪を機にふたたび立ち上がります。
現場で使い慣れた工具と、封印していた戦闘技術を組み合わせ、人身売買という闇に一人で挑んでいくのです。
ジェイソン・ステイサムさん演じる寡黙な男の覚悟と、デヴィッド・エアー監督さんの荒々しい演出が光ります。
理不尽な悪に立ち向かう主人公の姿に心揺さぶられ、時間を忘れて物語の世界に浸れることでしょう。
ぜひチェックしてみてください。
Death is Not the EndNEW!Chelsea Wolfe
ダークなオルタナティブシーンを牽引するアメリカ出身のシンガーソングライター、チェルシー・ウルフさん。
2010年代から活躍を続け、ドゥームメタルやゴシックロックなどを横断する独自の音楽性で、世界的な評価を集めています。
そんな彼女の新曲が、こちらの作品。
死生観や再生をテーマにしており、静かなピアノから重厚なサウンドへと展開する様子がすばらしいです。
2024年のアルバム『She Reaches Out to She Reaches Out to She』に続く、2026年6月に公開された本作は、次作への序章として位置づけられています。
内省的でありながら轟音が響く構成は、暗いムードのなかで静かに浸りたい方にぴったりです。
ぜひチェックしてみてください。
OMORI 3rd Anniversary ConcertOMORI
かわいらしいドット絵の裏側で、心に深い傷跡を残すような心理的ホラーを描くRPGとして話題になった『OMORI』。
2024年3月に公開されたこちらの映像は、2023年11月に開催された3周年記念公演を収録したもの。
ペドロ・シルバさんやボーエンさんたちが手がけた独特なサウンドが、MUSICエンジンによる生演奏でダイナミックに再現されています。
とくに物語の真相にたどり着いた方にとっては、胸が締め付けられる楽曲が多いはず。
穏やかな日常から不穏な空気へ急転する落差に鳥肌が立つと思います。
Death Stranding の検索結果（61〜70）
Weight of the WorldNieR:Automata
PlayStation4用のゲームソフト『NieR:Automata』の主題歌に起用されたのが『Weight of the World』です。
作編曲は『鉄拳』シリーズや『太鼓の達人』の音楽を担当した岡部啓一さんで、ジュニーク・ニコールさんが歌う英語版や河野万里奈さんが歌う日本語版など4種類が制作されました。
ピアノとストリングスの壮大なサウンドが、心に迫る渾身のバラードなんですよね。
ぜひ4種類の主題歌を聴き比べてみてください！
Yell “Dead Cell”日比野則彦
プレイステーション2のソフトとして2011年に発売された『メタルギアソリッド2』。
ストーリーのおもしろさや、戦闘の爽快さなどが人気の作品ですが、「プラント編」と呼ばれるパートの戦闘BGMがこちらの『Yell”Dead Cell”』です。
あの箱に隠れながら戦う緊張感、コントローラーを握る手に汗をかく感じが思い出される方も多いのではないでしょうか。
今にも相手の攻撃が来るあの音が聞こえてきそうですね。
龍が如く〜Beyond the Game〜
大人気ゲームを大胆に再構成した実写ドラマ『龍が如く～Beyond the Game～』。
児童養護施設で育ち、閉塞感から抜けだそうと架空の歓楽街「神室町」の裏社会へ足を踏み入れた若き日の桐生一馬と錦山彰。
1995年の衝動に駆られた選択が、10年後の2005年には東城会と近江連合の一触即発の抗争へとつながっていくのです……。
竹内涼真さん演じる桐生と、賀来賢人さん演じる錦山がたどる、激しくも切ない運命。
ゲームのコミカルな要素を抑え、裏切りや復讐といった重厚な人間ドラマにふり切った、手に汗握るクライムアクション！
かつて強い絆で結ばれていた彼らが、互いに異なる立場と感情を抱えたまま新たな抗争に巻き込まれていく姿から目が離せません！
ドント・ムーブ
動けないうちに殺人鬼から逃げろという絶望的な状況は、想像しただけでも背筋が凍りませんか？
2024年の映画『ドント・ムーブ』は、まさにその恐怖を体感できる作品です。
サム・ライミさんがプロデューサーを務める本作は、森で殺人鬼にまひ薬を打たれた主人公が、全身の機能が停止する前に逃げ切ろうとする緊迫のストーリー。
幽霊や怪物ではなく、刻一刻と奪われていく時間と体が最大の恐怖ですよね。
目の動きやわずかな反応だけで感情を伝える演技は必見です。
ただ恐ろしいだけでなく、心に傷を負った主人公が再び生きる意志を取り戻す展開も楽しめる本作は、本格的な作品を見たい方にオススメです。
#生きている
突如として街中にあふれかえった感染者たち。
マンションの一室に取り残されてしまったら、あなたはどうしますか？
本作『#生きている』は、現代ならではのリアルな恐怖を描いたサバイバルホラーです。
主演のユ・アインさん演じるデジタル世代の青年が、スマートフォンやドローンを駆使して生き残りをかけますが、通信が途絶えたことで絶体絶命のピンチに。
そこに現れるのが、パク・シネさん演じるアナログ派の頼もしい生存者です。
ふたりが知恵を絞り、遠く離れた部屋から協力しあう姿には思わず手に汗を握ります。
監督のチョ・イルヒョンさんが手がけた、息のつまるような閉鎖空間でのスリルと、誰かとつながることで生まれる希望の光。
心に深く残る人間ドラマとしても見ごたえのある一作です。
Theme of Laura山岡晃
霧に包まれた街へ降り立つ瞬間、プレイヤーの心を鷲づかみにするあのメロディー。
山岡晃さんが手がけたプレイステーション2用ホラーゲームのメインテーマは、2001年10月にサウンドトラック盤で世に出た名曲です。
哀愁を帯びたギターリフが繰り返され、そこにパーカッションが重なることで、静かな絶望とかすかな希望が同居する独特の音世界が広がります。
インダストリアルやトリップホップを横断する山岡さんらしいサウンドでありながら、本作ではロック寄りのエモーショナルな側面が前面に出ているのが印象的です。
2024年にはリメイク版サントラで新アレンジも収録され、20年以上を経てなお進化を続けています。
YouTubeの公式動画において1,000万回以上の再生を記録、海外のコメントも多数あることからその人気がうかがえますよね。
ゲーム音楽の枠を超えた芸術性を味わいたい方、心理的な深みのあるサウンドに浸りたい方にぜひ聴いていただきたい一曲です。
サイバーパンク: エッジランナーズ
人気ゲームの世界観を共有し、2022年の公開直後から世界中で絶賛されたアニメ作品『サイバーパンク: エッジランナーズ』。
本作はゲーム会社のCD PROJEKT REDと日本を代表するアニメスタジオのTRIGGERがタッグを組んで生み出した、全10話のシリーズです。
テクノロジーと人体改造が日常に浸透した退廃的な巨大都市ナイトシティを舞台に、アウトローとして裏社会に足を踏み入れる主人公デイビッドたちの過酷な運命が描かれていますよね。
極彩色のネオンが光る背景や、感情を爆発させるような躍動感があふれるバトルシーンの連続に、思わず目を奪われるのではないでしょうか。
若者たちの葛藤や絆が胸を打つ、圧倒的な完成度を誇るSFアクションの傑作です！
RebornColin Stetson
息をのむような緊迫感と、歪んだ荘厳さが渦巻く恐ろしくも美しい器楽曲です。
クラリネットの多重録音や声が重なり、不吉でありながらも異常な高揚感をもたらします。
本作は、2018年6月に公開された映画『Hereditary』の劇伴として書き下ろされました。
同月に発売されたアルバム『Hereditary (Original Motion Picture Soundtrack)』の終盤を飾る1曲です。
手掛けているのはサックス奏者で作曲家のColin Stetsonさん。
彼の圧倒的な演奏が生み出す響きは、単なる恐怖にとどまらないカタルシスを放ちます。
絶望の果てにある異様な祝祭感を味わいたい方に、ぜひ聴いていただきたい名曲です！
バイオハザード廣樹輝一
PlayStation で、グランツーリスモに並んで爆発的なヒットとなり、シリーズ化されたゲームが、ホラーゲームであるバイオハザードです。
BGMも不安をあおるものが多く、これをきくとあの緊張感を思い出す人も多いのではないでしょうか。
Dying To LoveBAD OMENS
メタルコアシーンでいま最も勢いのあるバンドとして注目を集めるバッド・オーメンズ。
2022年のアルバム『THE DEATH OF PEACE OF MIND』で確立した、ドラマチックなヘヴィネスとポップな感性を両立させたサウンドをさらに深化させた新曲が2025年10月にリリースされました。
愛に取り憑かれた主人公の自己消耗と、それでもなお愛を求め続ける執着心を描いた本作は、ノア・セバスチャンさんの天使的なファルセットから獰猛な咆哮まで、圧倒的な表現幅が際立つ一曲です。
ブルータリズム建築を舞台にした映像作品も同時公開され、迷宮のような暗闇を彷徨う男の物語が楽曲のダークな世界観を視覚化しています。
繊細さと暴力性が交錯する、バッド・オーメンズならではの陰影に富んだサウンドを体感したい方におすすめです！