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変拍子に酔う の検索結果(101〜110)
KICKBACK米津玄師

エレクトロロックとドラムンベースが織りなす激しいビートと、力強いエネルギーを持つ音世界が広がり、聴く人を次々と引き込んでいく1曲。
米津玄師さんが、聴く人の感情を揺さぶるサウンドと心に刺さる歌詞を見事に融合させています。
欲望や葛藤を抱えながらも、自由に生きたいと願う主人公の姿を音楽的に表現し、平たんな言葉の繰り返しで虚無感を見事に描き出しています。
2022年11月にリリースされた本作は、テレビアニメ『チェンソーマン』のオープニングテーマとして起用され、アニメの独特な世界観を増幅させる役割も果たしています。
感情の高まりと落ち込みを音楽で表現し、中毒性のあるリズムとメロディでストーリーに引き込まれます。
エネルギッシュな音楽を求める方におすすめの楽曲です。
まつり藤井風

藤井風さんの真骨頂ともいえる、渋いソウルミュージックと和風なメロディが見事なハーモニーを生み出しています。
洋楽にも邦楽にも聴こえ、昔の曲にも新しい曲にも聴こえる、不思議なサウンドですね。
盆踊りのような曲なのかと思いきや強烈なエレキギターが入ってきたりと、とても個性の強い伴奏です。
一歩間違えるとコミックソングのようになってしまうような非常に変わったビートをしっかりと乗りこなし、自分のスタイルを貫くのはさすが藤井さんです。
DrunkPamiredo

夜の静寂に溶け込むような、アンニュイでおしゃれな楽曲をお探しの方にオススメしたいのが、シンガーソングライター・Pamiredoさんの一曲です。
この楽曲は、静かでミニマルなトラックと、ささやくような低音ボイスが魅力のナンバー。
酔いにまかせて現実から逃れたい気持ちと、ままならない人間関係への葛藤が、英語を交えたリリックで描かれています。
あえて余白を残したサウンドが、かえって都会の夜の孤独感を際立たせているのがまたいいんですよね。
2025年4月に公開された本作は、『Chill in the Shell』などでも見られる彼の内省的な世界観が光ります。
一人きりで過ごす部屋や、帰り道の電車の中で物思いにふける時間に聴けば、その切ないムードに深く浸れるのではないでしょうか。
オドループフレデリック

スピード感のあるバンドサウンドが気持ちいいんです!
中毒性の高いロックチューンを数多くリリースしているフレデリックの代表作で、2014年にリリースされたミニアルバム『oddloop』に収録されています。
キレッキレなサウンドと跳ねる歌声が魅力。
そしてサビの爆発力がすごいんですよね!
一度聴くともう一緒に歌えるぐらいのインパクトがあります!
先にも書きましたが、彼らの曲はこういう頭から離れなくものが多いのでぜひチェックしてみてください。
オトナブルー新しい学校のリーダーズ

TikTokで大ヒット!
新しい学校のリーダーズによる本作は、恋にまつわるギャップを描いたナンバーです。
yonkeyさんをプロデューサーに迎え、2020年5月に配信限定シングルとしてリリース。
「首振りダンス」として知られる振り付けも大きく話題を呼びました。
2023年には紅白歌合戦に出場しトップバッターを務めるなど、その人気ぶりがうかがえます。
歌詞の内容やパフォーマンスのインパクトも含めて、クセになるものを感じますね。
大人への憧れ。
そんな複雑な心境を抱える方におすすめの1曲です。
8ビート

「8ビート」とは、8分音符の刻みを基調とするリズムのこと。
拍に合わせて弾く4つ打ちより細かくなり、曲に動きが生まれやすくなります。
ただ、そのまま8分音符の刻みにするだけでは、せかせかした騒がしいイメージでおしゃれさゼロ。
そこでオススメなのが、「4分音符-8分休符-8分音符」など、特定の部分に8分の刻みを挟むアレンジ!
抜け感を出すことでノリの良い伴奏に仕上がるので、ポップスの弾き歌いなどにも最適です!
Sweet Wine (feat. Youth of Roots)BIM

夏の海辺や砂浜をテーマにした恋物語が展開する『Sweet Wine』。
ラッパーのBIMさんがレゲエバンドのYouth of Rootsを迎えてリリースした楽曲です。
Kon Ryuさんのパワフルかつ美しい歌声とBIMさんの自由自在なラップが絡み合います。
夏のさまざまな風景をイメージさせるリリックと軽快なリズムで展開するバンド演奏から、休日のゆったりとしたムードが伝わってくるでしょう。
ヒップホップとレゲエのクロスオーバーを実現したチルなサウンドをぜひ体験してみてください。
その声が地図になる早見沙織

90年代生まれの声優陣の中でもトップクラスの実力と人気を誇り、多くの有名作品に出演している早見沙織さん。
2022年の5月、早見さんが声優を目指すきっかけとなった名作映画『ローマの休日』において、オードリー・ヘプバーンさんの吹き替えを担当して話題を呼んだことも記憶に新しいですね。
そんな早見さんは声優アーティストとしても活動しており、その歌唱力は業界内においても高い評価を得ています。
今回紹介している楽曲『その声が地図になる』は2016年に両A面シングルとして発表されたセカンド・シングル曲で、本人が主演を務めたテレビアニメ『赤髪の白雪姫』のオープニングテーマとして起用されています。
早見さん自身も作詞と作曲に参加したこの楽曲、アップテンポな8ビートを基調としたデビュー曲『やさしい希望』と比べても変わったリズムが採用されていることに気付きませんか?
サビは通常の4拍子ですが、イントロは5拍子でAメロとBメロが3拍子というプログレッシブな展開を見せ、シンフォニックでクラシカルな要素も含む一筋縄ではいかない楽曲となっているのですね。
5拍子を使ったポップスはあまり見られませんし、実際に聴きながらリズムを取ってもらえれば、なかなか挑戦的なアレンジであることが理解できるはず。
拍子が変われば当然メロディ・ラインを追うことも難しくなりますが、伸びやかな歌唱で難なく歌いこなす早見さんのボーカリストとしての実力にも改めて驚かされます!
5%クリープハイプ

お酒の度数と感情のパーセンテージを重ね合わせた、クリープハイプの『5%』。
2016年にリリースされたアルバム『世界観』に収録されています。
この曲で歌われているのは、淡い恋心。
自分は相手のことが好きで、一緒にいたいという思いがあるけれど、その相手はまだ自分のことを好きではない状態が描かれています。
アルコールの度数分、自分の気持ちをわかってほしいと願う描写は、作詞をした尾崎世界観さんらしい独特の発想ですね。
ビビデバ星街すいせい

童話「シンデレラ」をモチーフに現代社会を生きる若者たちの心情を描いた星街すいせいさんの楽曲です。
2024年3月に公開され、MVは1,000万回再生を達成しました。
本作は現代の視点からシンデレラの物語を再解釈し、若者たちが抱く自己表現や自由への渇望を表現しています。
シンデレラが象徴的なガラスの靴を脱ぎ捨て、自分らしく踊る様子からは、既成概念や社会の期待に縛られない生き方の大切さが伝わってきます。
個人での活動開始からホロライブ所属、夢だったデレステ出演を実現させた彼女の歩みは、まさに現代のシンデレラストーリー。
自分らしさを見つけたい方、変化を望む方に心から響く魅力的な1曲となっています。
癖になるメロディでリピートして聴いてしまいますよ。
変拍子に酔う の検索結果(111〜120)
なにやってもうまくいかないmeiyo

頭の中が混乱していて、うまくいかない日々を吐露したクセになる楽曲です。
meiyoさんが2022年1月にリリースした楽曲で、ユーモアと共感性を巧みに織り交ぜた独特のサウンドを展開しています。
自己嫌悪や他者との比較、SNSでの評価に対する葛藤といった現代的なテーマが込められており、自分に言い聞かせるような口調で歌われているのが印象的です。
ミュージックビデオも割り箸がうまく割れなかったり、プリンを買ったら箸が入っていたりと、日常での「うまくいかない」出来事が描かれ、ユニークな世界観を演出しています。
自分の中で気持ちが整理できないとき、前に進めない気持ちになったときに聴いてほしい1曲です。
はいよろこんでこっちのけんと

ポップなメロディと中毒性のある歌詞が印象的な1曲。
こっちのけんとさんが自身の経験を基に紡ぎ出した楽曲は、現代の若者が抱える葛藤を鮮やかに描き出します。
モールス信号をモチーフにした表現で、助けを求めることの大切さを物語っていますね。
2024年5月にリリースされ、TikTokを中心に爆発的な人気を獲得。
繰り返されるサビのフレーズやメロディなど中毒性抜群。
9月には1億回再生を突破するなど、国内外で大きな反響を呼びました。
ギリギリの状態で頑張る人々の心に寄り添う曲として、多くのリスナーの共感を集めています。
Eureka feat. kojikoji変態紳士クラブ

メロウな歌唱が魅力の3人組音楽ユニット・変態紳士クラブ。
彼らが2021年にリリースした『ZURUMUKE』に収録されている『Eureka feat. kojikoji』は、映画『EUREKA/交響詩篇エウレカセブンハイエボリューション』の主題歌に起用されました。
感動的なストリングスが印象的なトラックで、ヒップホップ調の彼らのフロウを味わえます。
キラキラ光る星空や夜の街が似合うバラードです。
ムーディーな夜に聴いてください。
ココロオドルnobobyknows̟+

カラオケでよく歌っているという方もいらっしゃるんじゃないでしょうか!
愛知発のヒップホップグループ・nobodyknows+の代表曲で、2004年にサードシングルとしてリリース。
アニメ『SDガンダムフォース』へのエンディング起用をきっかけに大ヒットしました。
近年ではYouTubeチャンネルTHE FIRST TAKEで披露されたことも話題に。
次に来てほしい音と言葉がその通り「ズバッ」と来るような、軽快なフロウがいいんですよね。
Lush Life!クラムボン

ついつい出だしの部分を口ずさみたくなりますね。
Aメロを歌う時は、最後の文字を気持ちちょっと強めに発音するのがコツ。
英語の歌だとあまりこういう部分は気にならないのですが、日本語の歌の場合には、その構造な制約のためにちょっとした工夫をしてあげる必要があります。
きわめてシンプルなメロディの繰り返しによる無駄のない構成は、日常生活に寄り添った純朴な歌詞は、生活のBGMにぴったりです。
ラストの部分でスパッとフレーズを切るために、聴き終わってからもう1度聴き直したくなるような癖になる曲ですね。
Tacata’MAX

意味合い的なつながりがない歌詞でもこうして曲に混ざるとしっかり聴けるようになるのが、音楽の持つ力の一つなんじゃないでしょうか。
ダンスボーカルグループ・MAXの楽曲で、2013年にリリース。
もともとはイタリアの音楽グループ・タカブロによる作品で、こちらはカバーバージョンにあたります。
歌詞に並んだ言葉、それ自体がリズミカルで、読むだけでも声に出したくなりますね。
そのキャッチーさに明るくなれる、アッパーなエレクトリックチューンです!
マツケンサンバⅡ松平健

イントロからして楽しい、社会現象的な大ブームを巻き起こした楽曲です!
俳優、松平健さんが歌うこちら『マツケンサンバⅡ』は、リリースは1994年、2003年から2004年にかけてテレビ番組などで取り上げられヒットしました。
曲のさることながら、金色の着物で歌い踊る松平健さんの姿、目に焼きついて離れていない方は多いことでしょう。
シリーズ曲や別アレンジバージョンが数多く存在している作品ですので、調べてみるのもおもしろいかもしれません。
もしかしてPARTⅡ美樹克彦 & 小林幸子

大人の危険な恋模様を思わせる『もしかして PARTII』。
1984年にリリースされた小林幸子さんが、作曲をした美樹克彦さんとコラボした曲です。
また、この曲がリリースされた半年ほど前にリリースされた『もしかして』のアンサーソングでもあります。
この人とお付き合いするのは本当は良くないのかも……という不安を抱えつつも、お酒のせいにしてどんどん関係を深めていく様子が描かれています。
2人の深まっていく愛を、よりドキドキと感じさせるようなメロディーも印象的。
パート1である『もしかして』と併せて、聴いてみてくださいね。
ウィスキー、ロックでひとつ。友成空

友成空さんの1stアルバム『文明開化 – East West』に収録されている本作は、その題名が象徴するように、夜の酒場の空気感をただよわせるナンバーです。
シティポップと日本的な情緒をかけ合わせた友成さんらしい音楽性はそのままに、静かに語りかけるようなボーカル、ノスタルジックな音像が心に染み入ります。
仕事終わりの静かな時間や、1人でゆっくり過ごしたい夜にぴったりの1曲です。
脳裏上のクラッカーずっと真夜中でいいのに。

日本の音楽ユニットずっと真夜中でいいのに(以下、ずとまよ)の2ndデジタル配信シングルで2018年10月リリース。
この曲の転調はサビだけ1音キーが上がるという形ですね(Cm→Dm)。
わりと強引な店長ではありますが、そこは、ずとまよの魅力でもあるステキでおしゃれなアレンジでうまくまとめています。
違和感なく場面チェンジしていてリスナーをハッとさせる手法はさすがというほかないでしょう。

