AI レビュー検索
ギター好き の検索結果(261〜270)
Still BurningMOE

パワーメタルを軸に、メタルコアやプログレッシブな要素を取り入れた独自のサウンドを展開するBRIDEARに、2022年にMOEさんが新ギタリストとして加入。
卓越したギターテクニックで、バンドに新たな息吹を吹き込んでいます。
ESP Guitarsのサポートを受け、繊細かつダイナミックな演奏スタイルで魅了する彼女の才能は必見。
AYUMIさんとのツインギター編成では壮大なサウンドスケープを描き出し、BRIDEARのライブは海外でも高い評価を得ています。
熱いメタルサウンドと壮大なメロディの融合に心引かれる音楽ファンにオススメです。
Patrick Stump

2000年代のエモバンドといったら、Fall Out Boyですね。
そのFall Out Boyのフロントマンとして活躍しているのが、パトリック・スタンプさんです。
いろいろなギターを持っている姿を見ますが、デビュー当初は、SGを使用していることが多くありました。
Dreamer高崎晃

LAZYやLOUDNESSのギタリストとして活躍している高崎晃さん、LOUDNESSの結成以降はランダム・スターやキラー・プライムのイメージが強いですが、LAZY時代にはフライングVをメインで使用されていました。
本意ではないアイドル路線の時も、ハードロック宣言後も高崎さんの手元にはフライングVがありました。
アイドル路線を経験したからこその引き出しの多さも特徴的なギタリストであり、高度な演奏技術で日本のハードロック界に大きな影響を与えた人物でもあります。
花葬Ken(L’Arc〜en〜Ciel)

L’arc-en-Cielのギタリスト。
作詞や作曲も手掛けています。
喫煙をしながらプレイする姿が定着するほどにヘビースモーカーで知られています。
独特のフィーリングやニュアンスの加減が効いたギターの音色が特徴。
楽曲アレンジのセンスも高いアーティストです。
BATTLE WITHOUT HONOR OR HUMANITY布袋寅泰

日本でもっとも有名なギタリストのうちの一人、布袋寅泰の代表曲で、ひとたびイントロを聴けばその熱い布袋ワールドに圧倒される1曲です。
あのサビが来るまでの潜伏感や、サビが来た時の爆発力は天下一品で、この曲をコピーした人も多いのではないのでしょうか。
さまざまなアレンジがありますが、例にもれずギタリスト魂くすぐるフレーズめじろ押しの名曲です。
好きじゃないよヤングスキニー

シンガーソングライターとして活動していたかやゆーさんを中心に、SNSでメンバーが集まった4人組ロックバンド、ヤングスキニー。
8作目の配信デジタルシングル曲『好きじゃないよ』は、ABEMAオリジナル恋愛番組『恋する♥週末ホームステイ 2023春~Sweet Orange Memory~』の挿入歌として起用されました。
間奏とアウトロに登場するギターソロは、アンサンブルの空気感に溶け込む叙情的なフレーズが心に響きますよね。
切ないリリックが胸を締め付ける、センチメンタルなナンバーです。
浜田省吾

シングル「イメージの詩」のジャケット写真でテレキャスを抱きしめているイメージが強く、浜田省吾さんといえばテレキャスターと思うファンも多いのではないでしょうか?
実際はストラト、テレキャスどちらも愛用されています。
One Night Last JuneAl Di Meola

ジャズ・フュージョン界において、速弾きギタリストの代表格として活躍したアル・ディ・メオラ。
その後、ラテンミュージックとジャズを融合し、独自の音楽を追及しています。
多くのギターを愛用する彼ですが、その中にPRSも見られますね。
Larry Carlton

フュージョンジャズ界を代表する巨匠ギタリスト、ラリー・カールトンさんもセミアコ愛用者です。
この人に限らず、ジャズ系ギタリストはセミアコ、もしくはフルアコを使う人が多いですね。
丸みのある音での早弾きは聴いてて、気持ちがいいですね。
StruggleIchika Nito

ソロのギタリストとしてだけでなく、ichikoroやDiosなどバンドでもその実力を発揮しているのがIchika Nitoさんです。
2020年にはイギリスのギター雑誌『Total Guitar』で、読者が選ぶ現在最高のギタリスト100選にて8位に選出されたりと、世界的にも注目を集めるギタリストですね。
タッピングなどを駆使したテクニカルな演奏が大きな魅力で、単音引きの中にカッティングなども取り入れることで、音のキレがしっかりと感じられます。
また速い演奏だけではない音色や展開の切り替えも印象的で、歌うようなギターで独自の世界観を生み出しているんです。
そのクリエイティブなプレイングがたくさんの人から愛されています。
ギター好き の検索結果(271〜280)
LAST SCENELeda(Far East Dizain)

三重県出身のギタリスト。
初期はベーシストとしても活動していますが、ギタリストとしては主に重低音でヘビィなメタルリフを得意とし、ソロではタッピングやスラップといったテクニカルなフレーズまで幅広くプレイされています。
BABYMETALのツアーギタリストとしても参加しており、世界で活躍する場面も近年では多くなっています。
ギターは主にESPを愛用されています。
John Lennon

The Beatlesのフロントマン、ジョン・レノンさんのギターといえば、エピフォンのカジノですね。
ジョン・レノンさんが使っていたことにより、とても有名なギターです。
しかしこのカジノは、セミアコかフルアコか、よく議論されるギターで、セミアコではないという意見もありますのでご注意を。
Gary Moore

Skid Row、Thin Lizzyでの活動でも知られる、北アイルランド出身の、ハードロックギタリスト、Gary Moore。
Gary Mooreといえば、レスポール使いというイメージではありますが、エクスプローラーも愛用しています。
ジターバグELLEGARDEN

2008年に惜しまれながらも活動休止に入ったパンクバンドELLEGARDEN。
洋楽に影響を受けたバンドは多くいても、実際にパンクロックというジャンルの中で互角に戦えるバンドはそういません。
ELLEGARDENは間違いなくその数少ないバンドのうちの一つです。
『Salamander』や『Space Sonic』といった攻撃的的な楽曲や、『Pizza Man』といった王道パンク。
『ジターバグ』『高架線』など日本語の楽曲たちの、やさしい歌詞に心を救われた人は多いのではないでしょうか。
GREENDAYなどのポップパンクが好きな人には必聴のバンドです。
The Hammer Of WrathLOVEBITES

重厚なメタルサウンドによるオープニングから期待感を高めてくれる楽曲ですよね。
LOVEBITESが2017年10月にリリースしたデビューアルバム『Awakening from Abyss』に収録されているこの1曲は、アグレッシブなギターリフと高速なテンポが特徴的です。
ギタリストのmiyakoさんとmidoriさんによる高度なツインギターは、それぞれの個性を存分に発揮しており、往年のメタルファンも納得することまちがいなしのモダンなメタルチューンとなっています。
スイートピーシャイトープ

シャイトープの『スイートピー』は、大切な人への思いを、やさしく切ない雰囲気で表現した楽曲です。
キレのあるエレキギターからはじまるバンドサウンドではありますが、Aメロではアコギの音色が加わってやさしさも演出されています。
このアコギが響く部分を広げるようにして演奏すれば、弾き語りのスタイルでも成立しそうですね。
ストロークの工夫でエレキの部分をどのように補完していくのかというところも重要かもしれませんね。
Joe Gosney

イングランドはブライトン出身のバンドBlack Peaksのギタリスト、ジョー・コズニーさん。
Mastodonの影響を色濃く感じられるハードなギターフレーズを軽々と弾きこなす彼はSGユーザーです。
日本ではあまり知られていないバンドですが、名門Rise Recordsの所属だけあって、かなり洗練された楽曲ばかりです!
ガソリンの揺れかたBLANKEY JET CITY

Blankey Jet Cityの1997年の名曲『ガソリンの揺れ方』、とにかくギターがかっこいい楽曲で、このギターにあこがれてコピーしたギターキッズもたくさんいるはずです。
ボーカルとギターの掛け合いの連続の中、リフレインのフレーズが出てきます。
ベースとドラムのタイトなビートに乗って、ベンジーこと浅井健一さんのギターがかき鳴らされると一気にこの曲の熱狂は増していきます。
ロックバンドにおいて、エレキギターのフレーズの偉大さをあらためて痛感させられる1曲です。
天体観測BUMP OF CHICKEN

日本のギターロックの名フレーズといってもたくさん思いつくでしょうが、BUMP OF CHICKENの『天体観測』のイントロのリフレインは傑作ですよね!
ギターをたくさん重ねたこのパワーたっぷりのフレーズのインパクトは大きいと思います。
そしてやはりギタリストとしては一度は弾いてみたいものかもしれません!
ギター一本ではなかなかあの音は再現しづらいかもしてれませんが、意欲のある方ならばぜひ、5人くらいで同じフレーズを合奏してみるとおもしろいかもしれませんよ!
a fact of lifeFACT

激しいギターリフが印象的なこの楽曲は、ポストハードコアの要素を取り入れたFACTの代表作です。
力強いボーカルと技巧的な演奏が絡み合い、聴く人を引き込む魅力にあふれています。
過去の記憶や時間の流れをテーマに、自分自身で歴史を刻むことの大切さを訴えかけるメッセージ性の高い歌詞も見どころですね。
2009年4月にリリースされたアルバム『Fact』に収録されており、バンドの海外進出の足がかりとなった重要な1曲です。
エネルギッシュな音楽を求めている人や、自分の人生を前向きに歩みたいと思っている人におすすめの1曲ではないでしょうか。

