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Bill Withers の検索結果（141〜150）
A Matter of TrustBilly Joel
力強いビートと熱いギターリフが印象的な本作は、ビリー・ジョエルさんの魂のこもった歌声が心に響きます。
信頼をテーマにした真摯なメッセージが込められており、聴く人の共感を呼ぶ歌詞が印象的です。
1986年7月にリリースされたこの曲は、オーストラリアやアメリカのチャートで上位にランクインする国際的なヒットとなりました。
ニューヨーク出身のビリー・ジョエルさんらしい、都会的でエネルギッシュな楽曲に仕上がっています。
恋愛関係の困難を乗り越えるヒントが欲しい人におすすめの1曲です。
Higher GroundStevie Wonder
魂を揺さぶるファンキーなグルーヴが印象的な、アメリカ出身のスティーヴィー・ワンダーさんによる一曲です。
この楽曲で歌われているのは、転生と再挑戦というスピリチュアルなテーマ。
どんな困難があっても、人はより高い境地を目指し続けられるという強いメッセージが込められているのではないでしょうか。
驚くべきことに、本作は1973年の彼自身の自動車事故の直前に作られており、まるで運命を予見したかのような生命力にあふれています。
1973年7月に発売され、名盤『Innervisions』にも収録されたこの作品は、人生の壁にぶつかった時に、もう一度立ち上がる勇気を与えてくれるようです。
ぜひ、その圧倒的なエネルギーを全身で感じてみてください。
Alone Again (Naturally)Gilbert O’Sullivan
1972年の、ギルバート オサリバンの楽曲です。
発売直後、Billboard Hot 100のシングル・チャートとイージー・リスニング・チャートで計6週1位を獲得しました。
イギリスでは、日本ではオリコンの洋楽・シングル・チャートで1972年に、5週連続1位を獲得しました。
The Greatest Love Of AllGeorge Benson
ジャズ、フュージョン界のギタリスト、ジョージ・ベンソンの1977年のナンバー。
ホイットニー・ヒューストンによるカバー・バージョンが超有名ですよね。
プロボクシングの世界ヘビー級チャンピオンのモハメド・アリの自伝映画「アリ / ザ・グレイテスト・マイ・オウン・ストーリー」の主題歌でもあります。
このオリジナルのバージョンのジョージ・ベンソンのボーカルも非常に素晴らしく、ギタリストであることを忘れてしまいます。
Freddie’s DeadCurtis Mayfield
都会の貧困や麻薬問題をリアルに描いた1972年のブラックムービー『Super Fly』から生まれた衝撃作。
アメリカのカーティス・メイフィールドさんが世に放った警鐘の歌は、ビルボードホット100で4位、R&Bチャートで2位を獲得する大ヒットとなりました。
ゴスペルやブルースをルーツに持つメイフィールドさんは、ワウワウギターとファルセットボイスを巧みに操り、ストリングスとホーンセクションによる壮大なアレンジで都市の闇を表現。
映画のサウンドトラックとしてインストゥルメンタル版が使用された本作は、映画の主要キャラクターの運命を通じて、社会の歪みと向き合う勇気を私たちに問いかけています。
都市生活の現実を見つめ直したい時、心に深く響く一曲です。
Outside My WindowStevie Wonder
この曲は、1979年リリースのスティービー・ワンダー初の映画のサウンドトラックであるアルバム「シークレット・ライフ」に収録されています。
このアルバムに収録されている曲は、クラシックやジャズ、民族音楽を取り入れたインストナンバーがほとんどなのですが、この曲は彼のボーカル入りで、イントロの「ラララ～」から印象的で、彼らしさがさく裂しているように感じられます。
When a Man Loves a WomanPercy Sledge
アメリカ出身のパーシー・スレッジさんが歌う、愛する人への無条件の愛を描いたデビュー曲にして名曲です。
1966年にリリースされ、ビルボードのポップ・R&Bチャートで1位を獲得した本作は、男性が女性のためにどこまでも献身的になれることを、ソウルフルな歌声で切々と訴えかけています。
失恋の痛みから生まれたという背景も、曲の深みを増しているように感じます。
リーバイスのCMに使用されたことで再びヒットするなど、時代を超えて愛され続けている魅力があふれています。
恋に悩むあなたの心に、きっと響くはずです。
Will You Love Me TomorrowCarole King
1960年、キャロル・キングさんが作曲し、シュレルズの楽曲としてリリースされたこちらは、恋愛の不安や期待を繊細に描き出しています。
アルバム『Tapestry』には、キャロル・キングさん自身が歌うバージョンが収録され、ゆったりとしたテンポで、成熟した女性の視点から歌われています。
ジョニ・ミッチェルさんとジェームス・テイラーさんがバックコーラスを務め、深みのある音色を奏でています。
1971年6月、カーネギー・ホールでの演奏は多くの人々の心に響きました。
夜空を見上げながら、大切な人への思いを巡らせたい時にぴったりの一曲。
静かな夜に聴けば、青春時代の懐かしい思い出がよみがえってくるかもしれません。
Part-Time LoverStevie Wonder
アメリカが生んだ音楽の至宝、スティーヴィー・ワンダーさんによる、80年代を象徴するご機嫌なポップナンバー。
軽快なシンセのメロディと心弾むリズムがとっても魅力的ですよね。
この明るいサウンドに乗せて歌われるのは、実は互いに秘密を抱えるカップルの、ちょっぴりビターで複雑な恋模様。
1985年8月当時にリリースされたこの楽曲は、名盤『In Square Circle』にも収録されています。
全米ビルボードの4部門で同時に1位に輝いたことからも、当時いかに多くの人を夢中にさせたかが伝わってきますよね。
歌詞のドラマを想像しながら、豪華なコーラスが彩る極上のグルーヴを味わってみてください。
You’re the First, the Last, My EverythingBarry White
バリー・ホワイトの名曲『You’re the First, the Last, My Everything』。
彼の性格の明るさが全面的に出た作品です。
若かりし頃は少年院に入っていた経験もある彼ですが、この曲はそういった一面を感じさせないピュアなものに仕上げられています。
しかし、つのだ☆ひろに似てますよね（笑）。
Bill Withers の検索結果（151〜160）
All Night LongLionel Richie
コモドアーズを経てソロアーティストとしても大成功を収めたライオネル・リッチーさん。
ソウルからポップまでジャンルを横断する彼のキャリアでも、ひときわ輝く世界的ヒット曲です。
カリブの風を感じさせる陽気なリズムと、誰もが口ずさめる開放的なメロディが融合した、まさに祝祭のようなダンス・クラシックですね。
1983年8月にリリースされた本作は、全世界で2,000万枚以上を売り上げた名盤『Can’t Slow Down』に収録されています。
圧巻なのは1984年のロサンゼルス五輪閉会式でのパフォーマンスで、そのポジティブなエネルギーは世界中を一つにしたのです。
理屈抜きで心躍る多幸感に満ちており、パーティーで聴けば誰もがハッピーになれる魔法のような一曲と言えそうです。
One Love / People Get ReadyBob Marley & The Wailers
ジャマイカが生んだレゲエ界の伝説、ボブ・マーリー＆ザ・ウェイラーズ。
1963年に結成され、スカやロックステディから進化したレゲエ音楽を世界的に広めた功績は計り知れません。
ボブ・マーリーさんの歌詞には、ラスタファリ運動の思想や自由と平等への強いメッセージが込められているのが特徴。
1973年にリリースされたアルバム『Catch a Fire』は、レゲエを国際的な音楽シーンへと導いた革新的な1枚。
続くアルバム『Burnin’』に収録された『Get Up, Stand Up』『I Shot the Sheriff』などのヒット曲で一気に人気に火がつきました。
2024年5月公開予定の伝記映画にも注目ですね。
音楽を通して평和を願うすべての人に聴いてほしい至高のレゲエがここにあります。
You Haven’t Done Nothin’Stevie Wonder
1974年のスティービー・ワンダーのグラミー賞最優秀アルバム賞を受賞したアルバム「ファースト・フィナーレ」に収録されているこの曲は、邦題を「悪夢」という強烈なポリティカルソングです。
中盤の「Doo, doo wop」というコーラス部分が印象的ですが、ゲスト・コーラスとしてジャクソン5が参加しています。
Let the Feeling FlowPeabo Bryson
ピーボ・ブライソンの1984年発表の曲です。
渋くて深みがある歌声が特徴的なピーボ・ブライソンの歌声が活かされたとても素敵な曲です。
曲の終わりのフェードアウトしていくところが余韻を感じさせてくれて良いです。
(Sittin’ On) The Dock Of The BayOtis Redding
不世出のシンガーソングライターであり、26年というあまりにも短い生涯の中で素晴らしい楽曲と歌唱を世に生み出したオーティス・レディングさん。
自家用飛行機における事故死、という悲劇を免れていたら今ごろ音楽シーンはどのように変わっていたのか……などといった想像は、ソウルミュージックを愛する方であれば誰もが一度は経験があるでしょう。
オーティスさんがミュージシャンとして本格的に活動していたのは20代の5年間程度ですが、デビュー当時の曲を聴けば分かるように、21歳の若者とは思えないほどに深みのある歌声は本当に驚かされますよね。
そんなソウルミュージック界の伝説、オーティスさんの偉大なディスコグラフィの中でも、事実上の遺作となった名曲『(Sittin’ On) The Dock of the Bay』を紹介します。
亡くなる三日前にレコ―ディングを終えたというこちらの楽曲は、オーティスさんとプロデューサーのスティーヴ・クロッパーさんによる共作で、26歳にして人生を達観したかのような物悲しげなヴォーカルと楽曲後半の口笛、落ち着いたアンサンブルが聴く人の胸を打ちます。
皮肉なことに、オーティスさんが亡くなった翌年の1月にリリースされたこの楽曲は本人にとっても唯一の全米チャート1位を記録、世界中の音楽ファンに愛され続ける名曲となりました。
従来の熱いソウルミュージックとは違う、同時代のロックやポップスも熱心に聴いていたというオーティスさんの革新的なセンスが光るこの楽曲は、ロック好きにこそ聴いていただきたいですね。
how do you mend a broken heartAl Green
1970年代のアメリカで活躍したアル・グリーンの名曲は、ビージーズもカバーしたことで有名です。
ソウルやジャズなどを歌い、歌手として活動していましたがが、1980年からはゴスペルシンガーとして活動していました。
Just To See HerSmokey Robinson
ザ・ミラクルズのヴォーカリストとしてデビューして以来、多くの名曲・名演を残してきたスモーキー・ロビンソン。
独特のウィスパーヴォイスが胸にしみるこの曲は、1987年にリリースされ、全米チャート8位にまで上がった彼の代表的な作品のひとつです。
All I DoStevie Wonder
1980年のアルバム「ホッターインザジュライ」からの一曲。
問いかけるような、謎めいているような一度聴いたら忘れられないメロディラインです。
歌詞もこちらの様子をうかがっているような感じですが、これが癖になって何度も聴きたくなるんです。
I Love You More Than You’ll Ever KnowDonny Hathaway
1970年代にブームになった、ニューソウルの代表的なアーティスト、ダニー・ハサウェイさん。
当時、アメリカは黒人差別がひどかったのですが、彼の家庭は裕福で幼い頃からクラシックなどを学んでいました。
そのため、白人に対する差別意識もなかった彼は、当時は前例のなかった白人アーティストのカバーを多くリリースしました。
オリジナルも非常に評判が高く、クラシックを応用したエレガントな音楽性は、独自のものと言えるでしょう。
こちらの『I Love You More Than You’ll Ever Know』は、そんあ彼の個性的な音楽性を味わえるソウルに仕上げられています。
Will You Still Love Me TommorrowThe Shirelles
シュレルズは4人組女性コーラスグループです。
1960年にこの曲は女性コーラスグループとしては史上初の全米チャート第1位に輝きます。
ゴフィン&キングの作品として有名です。
のちにキャロル・キングは「タペストリー」の中でセルフカバーしています。