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Luna Sea の検索結果（181〜190）
EVOKELynch.
本格的なサウンドで人気を集める、ヴィジュアル系ロックバンド、Lynch.。
非常にレベルの高い演奏技術と音楽性で知られており、音楽性を重視するヴィジュアル系のファンの間でも、非常に高い評価を受けています。
こちらの『EVOKE』は、そんな彼らの代表的な名曲として名高い作品で、デスメタルの要素とキャッチーなロックをミックスした、独特のサウンドが印象的です。
ハードなサウンドが苦手な方でも楽しめるので、ぜひチェックしてみてください。
Longing～跡切れたmelody～X JAPAN
壮麗なオーケストラとロックを融合させ、日本の音楽シーンに革命を起こしたX JAPAN。
彼らの11作目のシングルとして1995年8月に発売された作品です。
本作はYOSHIKIさんの卓越した作曲センスが光る、あまりにも叙情的なバラードナンバーで、名盤『DAHLIA』にも収録されています。
会えない人への募る思いや、失われた美しい記憶への切望を歌い上げるかのような、Toshlさんの透き通るハイトーンボイスが胸に迫りますよね。
デヴィッド・リンチ監督が演出したプロモーション映像も大きな話題となりました。
大切な誰かを思いながら、感傷的な気分に深く浸りたい夜に聴いてほしい1曲です。
Eve〜Last night for you〜Laputa
黒夢やSilver-Roseといったバンドを名古屋系の第一世代と定義した場合、第二世代にあたるバンドの代表的な存在といえばLaputaでしょう。
ドラマーのTomoiさん、ボーカリストのakiさんを中心として1993年に結成された彼らですが、TomoiさんがSilver-Roseのライブ・パフォーマンスに衝撃を受けてLaputaの前身バンドと言えるAi SICK FACEを解散、Laputaの結成へとつながったという事実は名古屋系の歴史という観点からも非常に重要なエピソードですね。
さらにいえば、その頃のSilver-RoseでギターをプレイしていたのがLaputaの未来のギタリストであるKouichiさんだったのですから、まさに運命のいたずらです。
最初期のLaputaはakiさんとTomoiさんが黒夢のローディーを務めていたこともあって、もろにインディーズ時代の黒夢の影響下にあるアンダーグラウンドの香りが濃厚なハードな音楽性を提示しておりました。
1994年にはギタリストとしてJunjiさんが加入、数カ月後にKouichiさんが加入して5人組となるも、翌年にベーシストのKusubaさんが脱退してJunjiさんがベースへ転向、解散まで続く4人組のLaputaが完成したのです。
彼らは早くから活動拠点を東京に移すなど非常に積極的で、1996年には奇しくも黒夢と同じ東芝EMIよりメジャー・デビューを果たしています。
2004年の解散までに彼らが残した作品はどれも非常に個性的で、名古屋系特有の闇を残しながらも同時代の洋楽からの影響を感じさせるサウンドを導入、00年代以降はインダストリアル的なサウンドを模索するなど、シーンのはやりに乗るようなことは最後までしなかったバンドです。
卓越したミュージシャンとしてのテクニックに裏打ちされたアンサンブル、言い知れぬ悲哀に満ちた美しいメロディ……どのアルバムを聴いても感じ取れる彼らの個性は「名古屋系」の王道にして1つの完成形と言えるかもしれません。
Day×Bye×dayレイヴ
レイヴの曲で特に好きな曲で、とても聴きやすく、前向きになれる曲だと思います。
幼馴染に送りたい、そんな曲だと思います。
遠く離れていても心は一つだよ、そう歌っている気がします。
レイヴは結成してまだ5年のバンドですが、本当にいい曲ばかりで、これからもっと頑張ってほしいと思います。
風にきえないでL’Arc〜en〜Ciel
hydeさんが初めてバンドの名前の意味「虹」という言葉についてつづった曲として知られる、L’Arc〜en〜Ciel4作目のシングル。
1996年7月にリリースされました。
この曲に関して、tetsuyaさんは「バレンタインに嫌な思い出があり、それがきっかけでできた」と語っています。
I WishL’Arc〜en〜Ciel
「I Wish」は1996年にリリースされたアルバム「True」の9曲目に収録されたナンバーで、仮タイトルは「クリスマス」。
直接的なクリスマスという名称は歌詞内に使用されていませんが、ジングルベルを使用したサウンドや、子供達のコーラスなど、クリスマスソングらしいクリスマスソングに仕上がっています。
ライブでhydeはサンタ帽をかぶっています。
Endless LoveD-SHADE
ディシェイド。
バンド名のD-SHADEは“DEAREST SHADE”の略。
1998年にシングル「BELIEVE」でメジャーデビューを果たし、1998年にシングル「ENDLESS LOVE」がヒットしました。
その後、HIBIKIが音楽界を引退し、2000年5月31日をもって解散。
Go NutsLonesome_Blue
声優とプロミュージシャンが融合した次世代型ハイブリッド・ガールズ・バンドとして、2022年に結成されたLonesome_Blue。
ポップ・ロックを基調としながらもサイケデリックな要素やSF的な世界観を取り入れた独自のヘヴィサウンドで、メタルシーンに新風を巻き起こしています。
2022年6月にビクターエンタテインメントからEP『First Utterance』でメジャーデビューを果たし、同年12月には1stアルバム『Second To None』をリリース。
2023年4月には『NAONのYAON』に出演し、女性アーティストのみの音楽フェスで実力を見せつけました。
メンバーそれぞれが声優やプロミュージシャンとしての経験を活かしながら、唯一無二のサウンドを生み出す姿勢は、従来のガールズメタルの枠を超えた新たな可能性を感じさせます。
重厚なサウンドと繊細な表現力の融合に惹かれる方におすすめのバンドです。
ALKALOIDLaputa
1993年に結成された4人組ビジュアル系ロックバンド。
ポップやエレクトロニックの要素を取り入れた楽曲で、1996年にメジャーデビューを果たしました。
繊細かつ情熱的なメロディと複雑なアレンジが特徴で、退廃的かつダークな世界観を探求しています。
代表曲『Eve〜Last night for you〜』は多くのファンの心をつかみました。
バンド名は『ガリヴァー旅行記』の空中島から取られており、幻想的なイメージを音楽に反映させているのも魅力的です。
akiさんの感情的なボーカルと、KouichiさんとJunjiさんのギターワークが織りなす独特の世界観は、今でも多くのリスナーを魅了し続けています。
予感L’Arc〜en〜Ciel
音楽専科社の音楽雑誌「SHOXX」の付録CDに収録された曲です。
また、ファーストアルバム「DUNE」のデビュー10周年記念バージョンにボーナストラックとして収録されました。
どこかへ消えてしまった「あなた」のことを思い歌うロックナンバーです。
シンプルだからこそすっと耳になじむギターリフとメロディーライン、疾走感あるリズムがかっこいいですね。
Luna Sea の検索結果（191〜200）
自滅Lustair
1990年代半ばにはLaputaやROUAGEといったバンドがメジャーに進出し、90年代後半にFANATIC◇CRISISが商業的にも成功を収める中、名古屋系の宿命の如きダークな音楽性の血統は脈々と受け継がれ続けていました。
LamielのYuinaさん、keinのRukaさん、後にlynch.のギタリストとしてメジャーで名を馳せる玲央さんといった面々が在籍していたLustairはその代表的な存在であり、90年代後期の名古屋系を語る上で非常に重要な位置を占めるバンドです。
活動期間としては1996年から1997年と非常に短い、名古屋系の伝説とされるバンドにありがちなタイプで作品としては配布テープを除けば実質的なデモ・テープは『終焉の果て…』の1本のみ、CDとしての音源も残されてはいないです。
『終焉の果て…』を聴けば分かりますが、音楽性としては初期黒夢やLaputaへの憧れを全面に押し出した純然たる「名古屋系」サウンドで、『自滅』のように複雑なバンド・アンサンブルと語りを多く取り入れたボーカル・スタイルなど興味深い楽曲もありますが、個性という意味ではやや弱いかもしれません。
とはいえ、ここからLamielとkeinという後期名古屋系のカリスマ的なバンドが誕生することを考えれば、意義深いバンドであることは間違いないでしょう。
名古屋出身ではないですが、同時期に名古屋系バンドに影響を受けた実質的なDIR EN GREYの前身バンドであるLa;Sadie’s、9GOATS BLACK OUTの漾さんが在籍していた新潟出身のD’elsquelといった存在と比較してみるのもおもしろいですよ。
Forever LoveX JAPAN
XからXJAPAN（エックスジャパン）へ改名。
1997年12月31日に解散。
hideの死、Toshiの洗脳問題等をこえ、2007年に再結成を正式発表。
2009年にSUGIZO（ギター・ヴァイオリン）が正式加入したことでヴァイオリンとのコラボレーションもみられます。
“ヴィジュアル系”を代表するバンドです。
虹L’Arc〜en〜Ciel
なんて甘くて夢のような曲なのでしょうか。
hydeさんの歌声は、優しくも力強くも歌えていて、幅が広いです。
ギターソロも特徴的ですよね。
この曲を聴いたとき、とてもロマンチックな雰囲気があって驚いた覚えがあります。
聴いていて気持ちのいいロングトーンは、とても魅力的ですよね。
優しく愛をささやくような言葉の歌詞と曲調に、たくさんのファンが胸を躍らせたことでしょう。
パワフルなライブが本当に魅力的ですので、ぜひ生で聴いてほしいバンドのひとつです！
侵食L’Arc〜en〜Ciel
ゆったりとしたバラードから始まり、不意に変拍子が入り組んだラルクのなかでもかなりダークな雰囲気の1曲。
詩的な表現が印象的な本作は、1998年7月にリリースされた12作目のシングルです。
発売時は『HONEY』『花葬』と3作同時発売という、当時ではかなりインパクトのあるスタイルで、マスコミやファンの注目を浴びました。
seraphMALICE MIZER
ギタリストKöziさんが手がけた、打ち込みによる高貴で厚みのあるサウンドが印象的な1曲です。
歌詞では、天使のような存在への禁じられた思いと、その恋心ゆえに自らの存在を消してほしいと願うほどの激しい葛藤が歌われています。
ここまで純粋で悲痛な愛情表現は、聴く人の心を強く揺さぶるのではないでしょうか。
この楽曲は、1994年7月にリリースされたミニアルバム『mémoire』に収録されており、当時3000枚限定だった名盤です。
MALICE MIZERが描く悲劇的でありながらも美しい世界観の原点に触れることができます。
静かな夜に、まるで一編のゴシック小説を読むようにこの壮大な物語に浸ってみるのもすてきかもしれませんね。
SAVIOR NEVER CRYConcerto Moon
日本のヘヴィメタルシーンを代表するバンドの一つ、Concerto Moonは1996年に島紀史さんを中心に結成されました。
1998年にVAPからメジャーデビューを果たし、初のアルバムでオリコンチャート16位にランクイン。
パワーメタルとネオクラシカルメタルを融合させた独自の音楽性で、国内外のファンを魅了し続けています。
2007年の活動再開後も精力的に作品をリリースし、2011年9月には代表作となる9thアルバムを発表。
激しいギターソロ、力強いボーカル、ドラマティックなキーボードワークが織りなす壮大な世界観は、ヘヴィメタルとクラシック音楽の魅力を両立させた唯一無二のサウンドとして高く評価されています。
重厚なサウンドと卓越した演奏技術を求める音楽ファンにおすすめです。
CurelessL’Arc〜en〜Ciel
「記憶の破片 (かけら)」というタイトルで、インディーズ時代から歌われていたものが原曲となっています。
「記憶の破片 (かけら)」の作曲者は、ギターのhiroとなっています。
曲の最後のほうに、作詞などが加えられています。
このアルバムでの本収録において、リアレンジが施されています。
ほかの作品と同様に編曲は、ラルクアンシエルでまとめ上げています。
PiecesL’Arc〜en〜Ciel
シングル作としては初のバラード作品となった『Pieces』。
1999年6月に、16作目のシングルとしてリリースされました。
MVのテーマは「呪われたナイフが記憶を持っている」。
切なく悲しい物語が描かれていますが、ファンの間では最も美しいバラードとも称されている人気の楽曲です。
Light of LifeSADS
1999年、黒夢の活動休止に伴いボーカル清春が立ち上げたのがSADS。
ドラマ主題歌がロングヒットを飛ばしたが、2003年に活動休止。
非常に短い活動期間に鮮烈な印象を残した。
2010年に再結成後はメタル感の強いサウンドを聴かせてくれる。
Still I’m With YouL’Arc〜en〜Ciel
L’Arc〜en〜Cielのサードアルバム「Heavenly」の1曲目に収録された楽曲です。
作詞したhydeいわく「単なるラヴソングではなく、遠まわしに皮肉を入れた曲」「人間の愚かさを皮肉って書いた」とのことですが、曲はあくまでポップで爽やかに仕上がっています。
キラキラとしたギターのサウンドと、甘やかで鮮やかなhydeの歌声が心地よいナンバー。