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Albert Ayler の検索結果（121〜130）
至上の愛(A Love Supreme)John Coltrane
ジョン・コルトレーンはジャズ・サクソフォンプレイヤーです。
本作は1964年に録音され翌年発表されたアルバムです。
単なる娯楽的な音楽から、芸術の域へとジャズを高めた作品として高い評価を受けています。
その内容は4部構成による独創的なもので、後に本作をリスペクトする数々のトリビュートアルバムも発売されました。
Om RamaAlice Coltrane
一般的な音楽を聴く方にとっては、王道のアンビエント・ミュージックでもハードルが高く感じるかもしれません。
そんな方にオススメしたいのが、こちらの『Om Rama』。
アフリカン・ミュージックやアフロ・キューバンをイメージさせるようなテイストに仕上げられたアンビエント・ミュージックで、ボーカルを主体としているため非常に聴きやすいと思います。
特にR&Bやソウル、ファンクといったブラック・ミュージックが好きな方は要チェックの作品です。
Fly With the WindMcCoy Tyner
アメリカのジャズ・ピアニストMcCoy Tynerのアルバム「FLY WITH THE WIND」です。
収録曲は次の通りです。
1：Fly With The Wind 2：Salvadore De Samba 3：Beyond The Sun 4：You Stepped Out Of A Dream 5：Rolem【BONUST TRACKS】6：Beyond the Sun（Alternate Take）7：Rolem（Alternate Take）
Softly, as in a Morning SunriseSonny Clark Trio
ブルース・フィーリングにあふれた傑作の1枚、アルバム「Sonny Clark Trio」です。
収録曲は次の通りです。
1：Be-Bop 2：I Didn’t Know What Time It Was 3：Two Bass Hit 4：Tadd’s Delight 5：Softly As In A Morning Sunrise 6：I’ll Remember April 7：I Didn’t Know What Time It Was 8：Two Bass Hit（Alternate Take）9：Tadd’s Delight（Alternate Take）
You Know, You KnowThe Mahavishnu Orchestra With John McLaughlin
1970年代のジャズ・フュージョン史において革命的な足跡を残したギタリスト、ジョン・マクラフリンさん率いるマハヴィシュヌ・オーケストラ。
マイルス・デイヴィスさんの作品でも知られるマクラフリンさんは、インド音楽の精神性とジャズ、ロックを融合させた独自の世界観を築き上げました。
1971年にリリースされた本作『The Inner Mounting Flame』は、ビリー・コブハムさんのポリリズミックなドラムとヤン・ハマーさんのキーボード、そしてエレクトリック・ヴァイオリンという異色の編成が生み出す超絶技巧と爆発的なエネルギーが凝縮された衝撃のデビュー作です。
変拍子を駆使した高速ナンバーから瞑想的な静寂まで、ジャズの即興性とロックのパワーが完璧に統合された革新的なサウンドは、ジャンルの枠を超えて多くのミュージシャンに影響を与え続けています。
ロックやプログレッシヴな音楽がお好きな方にもぜひ体験していただきたい、ジャズ・フュージョンの金字塔となる1枚ですよ。
ReflectionRoy Haynes Trio
ドラマーがリーダーのピアノ・トリオ、Roy Haynes Trioのアルバム「WE THREE」です。
彼の刻むスナップの利いたドラミングはピアノ演奏を一層際立たせます。
収録曲は次の通りです。
1：Reflection 2：Sugar Ray 3：Solitaire 4：After Hours 5：Sneakin’ Around 6：Our Delight
Maybe tomorrowGrant Green
ブルーノートを代表するギタリスト、グラント・グリーンは70年代初めから、それまでのビ・バップやソウル・ジャズに現代的なポップとR＆Bに近い要素を加えた、魅力的でメロディアス、かつ軽快なポップ・ジャズ・ビジョンを打ち出しました。
エレガントで威厳のあるブルースを演奏しながらジャズのアプローチを使う、これは彼が他のブルース・プレイヤーよりもはるかに先進的なプログレッシブ・テクニックを持っていた証です。
So Long EricEric Dolphy
チャールズ・ミンガスに評価され、ジョン・コルトレーンにも重用された天才的なアルト・サックス奏者が、エリック・ドルフィーです。
「So Long Eric」は、ミンガス楽団を離れる事になったドルフィーにミンガスが送った曲で、ドルフィーの天才的な演奏を聴けます。
Relaxin’ at CamarilloCharlie Parker
Charlie Parkerが、カリフォルニア州ベンチュラ郡のカマリロ州立病院で過ごした時期について書いた曲。
彼は麻薬とアルコールで心身の健康を損ない、何度も精神病院に入院していました。
退院後の1947年、彼がロサンゼルスに戻ったときにレコーディングされた楽曲です。
Dust to DustButch Morris
80年代ごろから、フリーミュージックの世界で、集団で即興演奏しながら、そこに指揮者を立てて全体を統制するという「コンダクション」という方法がとられるようになりました。
ブッチ・モリスはその代表的な音楽家です。
Albert Ayler の検索結果（131〜140）
Somethin’ ElseCannonball Adderley
アルトサックスプレイヤーのキャノンボール・アダレイが、マイルス・デイヴィスと組んでブルーノートから1958年に発表したアルバムです。
特に本作収録の「枯葉」（Autumn Leaves）は、その特徴的なイントロを含め、スタンダードジャズドナンバーの名演として広く愛されています。
LOVER MANEllery Eskelin
カンザス州ウィチタで生まれのアメリカ人テナーサックス奏者です。
彼の両親、ロッド・キースとボビー・リーはどちらもプロのミュージシャンと音楽一家で育ったため、小さな頃から音楽に親しんでいました。
彼のスタイルはジャズが基本ですが、今までの即興とは違う独創的なプレイヤーです。
All The Things You AreCharlie Parker
トランペット奏者のDizzy Gillespieとともに、モダンジャズの原形のビパップというスタイルを作り上げてきた、アルトサックス奏者のCharlie Parkerの名演奏曲です。
大人しめながらもスリルのある演奏に引き込まれます。
UniverseLARAAJI
New Age/Ambientの先駆的存在、laraaji。
まるで東洋の笛のようなサウンドで、雲の上をゆらゆらと揺らぎながら飛んでいるような様子を連想せずにはいられない名曲。
次から次へとキラキラとした音が空気中を漂い始め、気がつけば桃源郷にいるような一曲になっています。
Light My FireErma Franklin
高らかに歌いあげるソウルフルなボーカルが特徴的なアシッドジャズ名盤です。
ソウル、ファンクの要素を取り入れながらもジャズとして落とし込むストレートな手法で、多くのレコード愛好家が買い求めるほどに不動の人気のある一曲です。
Like It IsYusef Lateef
独創的な音楽性でコンテンポラリー・ジャズに大きな影響を与えたアーティスト、ユセフ・ラティーフさん。
メインはテナー・サックスとフルートの奏者なのですが、当時のジャズには非常に珍しい存在であったオーボエやバスーン、バンブー・フルートなど個性的な楽器を積極的に用いていました。
こちらの『Like It Is』もそういった彼の個性がいかんなく発揮されており、全体的にアフリカンなサウンドに仕上げられています。
寒い冬を乗りこえるにはピッタリなジャズですね。
Mingus Plays PianoCharles Mingus
アルバム「Mingus Plays Piano」です。
1:Myself When I Am Real 2:I Can’t Get Started 3:Body and Soul 4:Roland Kirk’s Message 5:Memories of You 6:She’s Just Miss Popular Hybrid 7:Orange Was the Color of Her Dress, Then Silk Blues 8:Meditations for Moses 9:Old Portrait 10:I’m Getting Sentimental Over You 11:Compositional Theme Story:Medleys, Anthems and Folklore
In A Silent WayJoe Zawinul
トランペット奏者のマイルス・デイヴィスさん。
彼はジャズに電子楽器を持ち込んだことでも知られているんです。
中でも、その挑戦の完成形といわれているのが『In A Silent Way』というアルバム。
こちらに収録されている曲の最大の特徴は、静かなことです。
ジャズにしても電子音楽にしても、複数の楽器の音が複雑に重なり合っているものですよね。
しかし、このアルバムに収録されている曲のほとんどは、恐ろしいほど静かであり、シンプルなんです。
それゆえに耳を澄まして聴きたくなるような作品に仕上がっていますよ。
Round MidnightThelonious Monk
Thelonious MonkのSolo.を堪能できるアルバム「Thelonious Himself」です。
収録曲は次の通りです。
1：パリの四月 2：ゴースト・オブ・ア・チャンス 3：ファンクショナル 4：センチになって 5：アイ・シュッド・ケア 6：ラウンド・ミッドナイト 7：オール・アローン 8：モンクス・ムード【ボーナス・トラック】9：ラウンド・ミッドナイト（イン・プログレス）
Out To LunchEric Dolphy
ジャズ奏者エリック・ドルフィーさんが1964年に発表した『Out to Lunch!』は、モダンジャズ史に輝く革新的な作品であり、アヴァンギャルド・ジャズの金字塔に数えられる名盤です。
残念ながら彼の遺作となりましたが、その音楽は今なお色褪せることがありません。
動物の声や酔っ払いの千鳥足を描写したというユニークな即興演奏は、聴く者の想像力を刺激します。
はじめはその自由奔放なサウンドに戸惑うかもしれませんが、演奏者全員が対話するように音を紡ぐスリリングな展開こそが、この作品の大きな魅力。
ジャズの無限の可能性に触れたい方に、ぜひ体験してほしい一枚ですよ！