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Sonny Rollins の検索結果(71〜80)
4,5&6Jackie Mclean

ジャッキー・マクリーンはジャズサックス奏者です。
ジャズスタンダードナンバーとして有名な「レフト・アローン」の演奏で知られています。
本作は1956年に録音されたアルバムで、哀愁を帯びたエモーショナルな彼の演奏を堪能できる作品になっています。
Ray Bryant TrioRay Bryant

Ray Bryantの名演が甦る、アルバム「ray bryant trio prestige 7098」です。
収録曲は次の通りです。
1:Golden Earrings 2:Angel Eyes 3:Blues Changes 4:Splittin’ 5:Django 6:The Thril Gone 7:Daahoud 8:Sonar
Cool Struttin’Sonny Clark

ブルー・ノートを代表する名盤として必ず名前が挙がるのが本作です。
特に日本で人気があり、通りを闊歩するタイトスカートの女性の脚が写ったジャケ写も有名です。
モダンジャズ初心者の入門編的音源としておすすめです。
1958年に録音されました。
The Ruby and The PearlBranford Marsalis

ジャズピアニストとして知られるエリス・マルサリスの子供たちは全員がジャズミュージシャンであることで有名ですが、サックス奏者であるブランフォード・マルサリスはその兄弟の長男です。
弟であるトランペット奏者のウィントンが王道ジャズの道をゆくのに対し、ブランフォードは柔軟な姿勢が特徴。
さまざまなジャンルの音楽でその高度な腕前を発揮しています。
A列車でいこうEdward Kennedy Duke Ellington

この曲を知らない人にこの曲を聴いてどんな風景が思い描けるか聴いても必ず「汽車」と答えてもらえるくらいよく描かれた曲です。
この曲もビッグバンドでよく演奏される曲ですので多くの人が知っているサックスの曲です。
Merci bon dieuCharlie Rouse

ジャズピアノ奏者、セロニアス・モンクのバンドメンバーとして彼から重用されていたのが、サックス奏者のチャーリー・ラウズです。
バリバリと強烈なアドリブを繰り出すタイプでは決してありませんが、そのやわらかい音色と、メロディを紡ぐような滑らかなフレーズは、セロニアス・モンクのサウンドを構成するうえで欠かせないものだったのでしょう。
So WhatMiles Davis

マイルス・デイビスさんの名盤『カインド・オブ・ブルー』にクレジットされたジャズ・スタンダード『ソー・ホワット』は、ハード・バップ・スタイルを発展させ、モード・ジャズと呼ばれる新たな音楽性を確立した演奏が映える1曲!
マイナーコード一発を基調とし、随所に半音上げを行き来するシンプルなコード進行ながら、ドリアン・スケールと呼ばれるチャーチ・モードを起用したアドリブが、スリリングな演奏を体現しています!
当時、演奏を重ねて進化させたジャズのプレイ・スタイルは必聴です!
GroovyRed Garland

実に軽いタッチの演奏で、聴いているこちらも軽く楽しめるRed Garlandのアルバム「GROOVY」です。
収録曲は次の通りです。
1. C Jam Blues 2. Gone Again 3. Will You Still Be Mine?
4. Willow Weep For Me 5. What Can I Say(After I Say I’m Sorry)?
6. Hey Now
Ascension 1/4John Coltrane

モダンジャズの歴史において、まさに巨人と言えるサックス奏者がジョン・コルトレーンさんです。
若くしてプロとして活動を始めたにもかかわらず、なかなか芽が出なかったコルトレーンさんですが、1957年にリリースしたリーダー作『Blue Train』で高い評価を得てからは、偉大なジャズ・ミュージシャンとして多くの偉大な仕事を残しました。
そんなコルトレーンさんが第一線で活躍していた10年程度の短いキャリアの中で、フリー・ジャズとの関わりは1965年以降の後期にあたります。
今回紹介する『Ascension』は、コルトレーンさんが初めて本格的なフリー・ジャズへと足を踏み入れたとされる重要な1枚。
1965年に発表され、通常のカルテットに加えてトランペット奏者2人にサックス奏者4人、ベース奏者1人という大編成による即興演奏が一丸となって迫りくる様は、まさに音を聴くというよりも「音を浴びる」呼ぶべきものですね。
混沌の中でも一本筋の通った芯のぶれないサウンドは、雰囲気に流されない一流のプレイヤーだからこそ成しえたのだと言えましょう。
Unit StructuresCecil Taylor

アメリカ合衆国ニューヨーク州出身のジャズ・ピアニスト、Cecil Taylorのアルバム「Unit Structures」です。
フリージャズの先駆者として認められていますが、クラシック音楽の教育も受けています。
収録曲は次の通りです。
1. Steps 2. Enter, Evening 3. Enter, Evening 4. Unit Structure/As Of A Now/Section 5. Tales
Sonny Rollins の検索結果(81〜90)
スペインChick Corea & Return to Forever

1972年にチック・コリアさんが作曲し、自身のバンドリターン・トゥ・フォーエバーのアルバムに収録されたこちらの曲は、いまでもジャズ奏者に大人気です。
楽器奏者だけでなく、歌詞も付けられ歌うボーカリストも数多くいます。
疾走感のあるこの曲はサックスで演奏するのもよく似合いますし、たくさんのサックス奏者が演奏しているので、聴き比べてみるのも楽しいですね。
アランフエス協奏曲第2楽章がイントロとして使われているところも興味深い1曲です。
Alone TogetherStanley Turrentine

スタンリー・タレンタインは、1960年代から70年代にかけて活躍するも、日本ではあまり知名度が高くないジャズプレイヤーの一人です。
しかし、その豪快なサウンドと、汗ばむような熱気すら感じさせる演奏で、アメリカでは高い人気を誇りました。
フュージョンやソウル・ジャズなど、さまざまな表現に挑戦し続けたミュージシャンです。
Straight No ChaserThelonious Monk

ビバップ時代のもうひとりの天才ピアニストが、セロニアス・モンクです。
演奏中にステージでくるくると回り始めるなど、不思議な行動も目立つ彼は天才肌で、斬新(ざんしん)なリズムを持つ曲や、当時としてはあまりに高度な和声も生み出しました。
Dancing In Your HeadOrnette Coleman

オーネット・コールマンは初めは前衛的な演奏で知られていましたが、その後プライム・タイムというバンドを組んでアフリカにルーツを求める民族音楽的な演奏をするようになりました。
「Dancing In Your Head」は比較的軽快なメロディーでのりやすいと思いますよ!
My RomanceGene Ammons

親もミュージシャンでブギウギ・ピアノ奏者のアルバート・アモンズとして有名です。
18歳ながら1943年にキング・コラックスのバンド巡業ですでに名が知れ渡っていました。
バラードの演奏に定評があり、抑揚の並外れた感覚や旋律の対比、力強い叙情的表現を特徴とします。

