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和の美学 の検索結果(181〜190)
月下美人和楽器バンド

文字どおり和楽器とバンドサウンドを融合させた唯一無二の楽曲で国内外から高い評価を得ている8人組ロックバンド・和楽器バンドの楽曲。
NHKの音楽番組『みんなのうた』のために書き下ろされた楽曲で、一夜限りに咲く「月下美人」をテーマとした世界観が神秘的ですよね。
和楽器を前面に出したアレンジと土台を支えるロックアンサンブルは、まさに伝統とモダンを絶妙に掛け合わせたサウンドとしてこれ以上ない完成度と言えるのではないでしょうか。
日本的な旋律でありながらも古さを感じさせない、エモーショナルなナンバーです。
つらいなら、終わったあとは絶対楽しいよな小田和正

『キラキラ』『言葉にできない』など、これまでに数々の名曲を残してきたシンガーソングライターの小田和正さんの座右の銘は、彼の音楽活動への向き合い方が表れた一言です。
この言葉は小貫信昭さんの著書『小田和正インタビュー たしかなこと』という本の中で小田さんが語ったており、つらいことを乗りこえたときに成果が付いてくる、困難に立ち向かうからこそ成功できる、というメッセージが込められています。
くじけそうなときにこの言葉を思い出せばきっともうひと頑張りできるでしょう。
ヨイトマケの唄美輪明宏

美輪明宏さんの楽曲『ヨイトマケの唄』。
1966年の楽曲ながら、2015年の紅白歌合戦でも披露され、美輪明宏さんの鬼気迫る魂のこもった演技・歌唱に多くのリスナーが感動しました。
この楽曲はいつ聴いても引き込まれる名曲なのですが、こちらもヨナ抜き音階が用いられています。
楽曲の世界観としてはとても悲しく、胸に刺さるものがあるのですが、どこか力強く、絶望だけではなく希望も感じるのはこのヨナ抜き音階が仕事をしているのではないでしょうか。
芸術家はざらに生まれるものではないから、それを粗末にあつかってはいけない井伏鱒二
『山椒魚』や『黒い雨』などで知られる井伏鱒二は戦後の日本文学を代表する作家です。
芸術家という存在が希少であり、その創作活動を尊重し支えることの重要性を伝えています。
人間の本質にせまる独自性のある作品を多く残した彼の言葉だからこそ、説得力がありますね。
戦争の悲劇や人々の心の葛藤を深く描写することで、読者に強い印象を残しました。
このメッセージは創作の価値を見直し、芸術を通じて社会を豊かにするために芸術家を大切にする姿勢を求める名言です。
悠久の地華風月

ピアノの抒情的な旋律に、尺八の深い息吹と箏の繊細な音色が絡み合う、壮大なインストゥルメンタル曲です。
詩吟の師範でもある鈴華ゆう子さんが作曲を手がけたこの楽曲は、歌詞がないからこそ、3つの楽器が織りなす音の対話が聴き手の心に雄大な自然の情景を直接描き出します。
本作は、華風月が2017年6月にリリースしたアルバム『淡き現に 夢かさね』に収録された1曲。
悠久のときの流れを感じさせるサウンドは、心を穏やかにしずめたい夜や、創造的な作業に没頭したいときにピッタリです。
樹木にとって最も大切なものは何かと問うたら、それは果実だと誰もが答えるだろう。しかし実際には種なのだ。ニーチェ

ニーチェ(1844年- 1900年)は、ドイツの哲学者、古典文献学者で、実存主義の代表的な思想家の一人として知られています。
すべてにおいて、果実や報酬が一番大切なのではなく、まずその種をまくことが大切なのだと諭してくれています。
和風EDMまとめオムニバス(”Koto” by Clozee…)

EDMのなかにも、かなり和風を感じさせるものがあるななんて、クラブなんかで聴いた後に、おもわず欲しくなってお店を探すのですが、なかなかお目当ての曲に巡り合えないなんていうことはありませんか?
こちらはMaturboのWarrior、AiobahnのTowa no Utageをはじめ13曲のつめあわせ。
和のEDMであれなんだっけ?
というときに、使えるYouTubeです。
The more I think about it, the more I realize there is nothing more artistic than to love others.ゴッホ

考えれば考えるほど、人を愛すること以上に芸術的なものはないということに気づく。
芸術家らしい、ゴッホの言葉です。
理解しがたいものを理解しようと努力して、時には、どうしてこの人に愛情を抱くのだろうと不思議に思いながら愛しつづける、そんな日々が、すなわち芸術なのかもしれません。
声明 四智梵語 希望高野山南山進流

先ほどと同じ松島龍戒の作曲編曲構成による、高野山南山進流のお経をもとにしたパフォーマンス「声明 四智梵語 希望」。
密教のご本尊、大日如来さまより伝わるみ教えと、その四つの智恵をひたすら称える讃歌。
聲明の中でも最もポピュラーな曲でもあり、世界のどこにいてもおもわず耳にしてしまうことがあるほどのパワーあふれる曲。
和風BGMで音楽としても楽しめてしまうのですが、もちろんありがたい作品です。
しあわせはいつも自分の心がきめる相田みつを

自分は幸せなのかを悩んだ時にこそ心に響く、詩人や書家として活躍した相田みつをさんの言葉です。
どんなできごとも幸せと感じるか不幸せと感じるかは自分の心しだい、相手からの考えで決められることではないのだと語りかけています。
なにごともプラスに考えていけば、なにげない日々も充実感があるものへと変わるのだという、呼びかけにも感じられますよね。
不安を感じる日々にこそ思い出したい、気持ちを前に向けてくれるような名言ですね。
和の美学 の検索結果(191〜200)
聲奏一如VOL.1 「般若心経」声明音楽ライブ

作曲編曲松島龍戒、高野山真言宗僧侶による般若心経のライブ演奏会。
「世の中の一切は空(くう)である」ことを説く、多くの宗派で用いられている最も有名なお経であり、たった260文字の濃密な世界。
司会と法話も含めて、たいへんありがたく、かつ愉しく聴ける1曲です。
堅苦しくなく、毎日聴けますね。
天人の音楽久石譲

『かぐや姫の物語』から「天人の音楽」です。
作曲者はスタジオジブリ作品の音楽でおなじみ久石譲さんです。
久石譲さんはスタジオジブリの中でも代表とする作曲家ですが、意外にも宮崎駿さんが監督作品のみで、それ以外の監督の時は別の作曲家が担当されています。
『かぐや姫の物語』の監督は高畑勲さんで、久石さんが宮崎駿さん以外の時に担当されるレアな作品となっています。
「もののけ姫」以降劇中ではフルオーケストラで演奏されることも多くなりましたが、ジブリや久石さんの知名度が上がるごとにコンサートも多くなり、久石さんはコンサートごとに毎回アレンジされているそうです。
サウンドトラックとコンサート版で聞き比べてみるのも面白いかもしれませんね。
DHC「二宮さん江村さんのフェンシングと毎日」篇二宮和也、江村美咲
二宮和也さんとフェンシング日本代表の江村美咲さんの、フェンシングでの交流を描きつつ、日常で大切にしていることなどの考えを語り合う内容です。
交流の中で徐々にぎこちなさが解消されていくような雰囲気から、お互いの考えにしっかりと納得している様子も感じられます。
温かい雰囲気の映像だからこそ、DHCの人々の幸せを支えたいという思いも強調されているようなイメージですね。
Shall we… ?なにわ男子

ポップでかわいらしい印象が強いなにわ男子ですが、なかには和の美意識を感じさせるスタイリッシュな楽曲も。
和風ダンスチューンである本作は、グループのアイデンティティや未来への覚悟を力強く表現しており、華やかなアイドル性だけでなく、和風テイストの力強いダンスビートが際立っています。
2022年7月に発売された名盤『1st Love』に収録されており、デビュー前の配信ライブで披露され話題を呼びました。
日常で少し気合を入れたいときや、和の世界観で気分を盛り上げたいときにピッタリの1曲です。
誰だって、本当に良い事をしたら、いちばん幸せなんだねぇ宮沢賢治
岩手県出身の詩人であり童話作家である宮沢賢治は『銀河鉄道の夜』や『雨ニモマケズ』などの作品で知られています。
他者のために善いおこないをすることが、結果的に自分を幸福にするという言葉を残しました。
人間の優しさや自己犠牲の美しさを描き、読者に心の豊かさや人間関係を見つめ直すきっかけを与える彼の作品からも魅力が伝わるでしょう。
善意がもたらす幸福というテーマは、どの時代においても共感を呼び、日常生活に活用できる言葉です。
打上花火AUN Jクラシック・オーケストラ

和楽器のみで編成されたAUN Jクラシック・オーケストラは、日本の伝統と現代感覚を融合させる音楽ユニット。
本作では、夏の夜空を彩るはかない光と、それに重なる切ない恋心を尺八や箏、太鼓の音色で巧みに表現しています。
ボーカルがないからこそ、聴き手の想像力がかき立てられ、情感豊かな調べが心に響きます。
夏の終わりの物寂しい夜に聴くと、和楽器の奥深い響きが心に静かに染み渡っていくのを感じられるのではないでしょうか。
恋星野源

シンガーソングライターの星野源さんのヒット作、『恋』。
一見かなりのポップネスで、和風な雰囲気を感じさせるヨナ抜き音階の楽曲には聴こえにくいかもしれません。
しかしながらこの穏やかで優しい雰囲気をどこかにひめた曲調はまさにヨナ抜き音階。
星野源の作曲家としての本気をみたような、笑顔の裏のブレーンを感じてしまうような隠し味です。
おかげでサビには強烈なインパクトと耳に残りやすい親しみやすさを感じます。
大ヒットの裏には確実な知恵と感覚があったのですね。
愛に誉れ和楽器バンド

和太鼓とほら貝の音色が前に向かって進む力強さを感じさせる、和楽器バンドによる楽曲です。
『スマパチ義風堂々!!~兼続と慶次~3』のテーマソングとして、ボーカルの鈴華ゆう子さんによって書き下ろされました。
前田慶次を象徴する言葉「傾き」が歌詞でも印象的に使用されており、全体をとおして未来を切り開くパワーを感じさせます。
メンバーの多さゆえの音の分厚さが和楽器バンドの魅力ではありますが、この曲は体を震わせるリズムが強調されている印象ですね。
人生には選ばなければならない瞬間がある。自分自身の人生をじゅうぶんに、完全に、徹底的に生きるか、社会が偽善から要求する偽の、浅薄な、堕落した人生をだらだらと続けるかの、どちらかを。オスカー・ワイルド

オスカー・ワイルド(1854年-1900年)は、アイルランド出身の詩人、作家、劇作家です。
退廃的な19世紀末文学の代表的な作家として語られることが多く、代表作には「サロメ」があります。
生きていくうえで、社会からもとめられた役割をするように生きるのか、自分のやりたいように生きるのか、そんな選択をせまられることは誰にでもあると思いますが、そんな時に彼のこの言葉を思い出してみたいですね。
大河悠久東儀秀樹

壮大な歴史絵巻を音で描いたような世界観が広がる、東儀秀樹さんの作品です。
1,300年以上の伝統を持つ雅楽の世界に、プログレッシブロックの力強さを融合させた「プログレッシブ雅楽」という革新的なスタイルで、聴く者の心を揺さぶります。
本作は2012年3月に発売されたデビュー15周年記念の名盤『TOGI』に収録された楽曲で、BS番組『謎解き!
江戸のススメ』のテーマソングとして視聴者の心をつかみました。
日常から離れ、時空をこえた壮大な旅に出たい気分のときにピッタリの1曲です。

