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Fritz Kreisler の検索結果（181〜190）
バイオリンコンチェルト 第5番Wolfgang Amadeus Mozart
最後はモーツァルトのバイオリンコンチェルト第5番です。
「トルコ風」とも呼ばれ、当時、はやっていたトルコ趣味を取り入れたコンチェルトです。
この作品を作曲したときモーツァルトは19歳だったのですが、古今のバイオリンコンチェルトと比べても遜色がないほど完成されていて、現在でもさまざまな場所で演奏されています。
Violin Sonata No. 1 in G Minor, BWV 1001: II. Fugue: AllegroGil Shaham
いろいろなジャンルでイスラエル出身者の活躍が盛んになっていますが、そんなイスラエル人のヴァイオリン奏者、ギル・シャハム。
作曲者の意図に忠実でありながら、高いテクニックと非常に流麗な演奏が魅力で、若い世代を代表するヴァイオリニストの一人といわれています。
父親は天体物理学者、母親は遺伝学者という学究的な家庭で育ち、自身も音楽だけでない分野も学んでいます。
交響詩「理想」S.106／R.423Franz Liszt
フリードリヒ・シラーの詩「理想」を題材として作曲された交響詩。
ドイツの詩人らの像の除幕式で演奏された曲の一つでしたが、初演では聴衆から非難が起こったり、ヴァイオリニストのヨーゼフ・ヨアヒムと疎遠になるキッカケとなるなど、さまざまなエピソードを巻き起こした曲となりました。
SicilianePinchas Zukerman
ヴィオラの演奏家としても高い評価を受けているピンカス・ズーカーマン。
クラシックを知っている方であればだいたい知っていますよね。
まだ、バイオリニストでありながら指揮者の活動にも積極的です。
彼の最大の長所は「基本に忠実な高い技術」です。
曲の解釈を限りなく作曲者に近い状態でくみ取り、オーソドックスな演奏で再現することを得意としています。
再現性を重視する方にオススメのバイオリニストです。
ぜひチェックしてみてください！
弦楽四重奏曲 ニ長調César Franck
最晩年に作られた唯一の弦楽四重奏曲。
4つの楽章から成るこの曲は、フランクの独特な「循環形式」を駆使しています。
冒頭の「アイデア・メール」が全楽章を通じて変奏され、統一感のある作品に仕上がっています。
第1楽章の繊細な動機、第2楽章の軽快さ、第3楽章の心に響くメロディ、そして第4楽章での前楽章のテーマの引用と新たな旋律の展開。
1890年4月19日、パリのサル・プレイエルで初演された際には、聴衆から喝采を浴びました。
フランクの音楽的探求と情熱が凝縮された本作は、深い内面性と複雑な構造を持つ名作として、今なお多くの人々に愛されています。
超絶技巧練習曲 第4番「マゼッパ」S139-4／R.2bFranz Liszt
1811年生まれのリストは、ピアノの超絶技巧者として知られ、ヨーロッパ中で人気を博しました。
本作は、ヴィクトル・ユーゴーの叙事詩に着想を得た曲で、1851年に完成しました。
リストは15歳の時に最初に作曲し、その後何度も改作を重ねています。
馬に縛り付けられた主人公の運命が、激しい音の連続や鐘の音で表現されており、聴く人の心をつかみます。
高度な技術を要する本作は、ピアノ愛好家や音楽学生におすすめです。
リストの情熱と技巧が詰まった一曲をぜひ味わってみてください。
喜劇曲「こうもり」より 序曲Johann Strauss II
冒頭は躍動感たっぷりのフレーズで始まります。
次々と現れる楽しい旋律に惹きつけられていきます。
明日がくるのが待っていられないような、そんな感じのする曲です。
希望と元気に満ちた溢れた曲です。
若者同士の恋愛に合っていると思います。
ベートーヴェン： ヴァイオリン・ソナタ 第4番Edward Elgar
1920年、愛妻キャロラインを肺がんで喪ったエルガーは、いったん創作意欲を失ってしまいました。
自分の作品を発表せずに他の作曲家の作品を編曲していたと言われます。
このヴェートーヴェンのヴァイオリンソナタ第四番もそのうちの一曲であり、このフィナーレを編曲したのがエルガーとされています。
バッハ：G線上のアリアTessa Lark
「テッサ・ラーク（Tessa Lark）」は、アメリカの若手ヴァイオリン奏者。
演奏曲「G線上のアリア」は、ヨハン・ゼバスティアン・バッハが作曲した「管弦楽組曲第3番」の第2曲です。
映像は、作曲家・コントラバス奏者のマイケル・サーバーとのデュオ。
バイオリン コンチェルト 3番 ロ短調Camille Saint-Saëns
サン・サーンスは19世紀に作曲家兼オルガニストとして活躍し、「世界で最も偉大なオルガニスト」と称賛されました。
3歳で最初の曲を作曲、7歳の時にピアノ演奏で聴衆を魅了し、モーツァルトと並ぶ神童とまで評価された音楽家です。
この曲は、サン・サーンスが45歳の時の作品で、当代きっての名バイオリニストで初演者でもあるパブロ・デ・サラサーテに献呈されました。
ドラマティックな構成、情熱的でダイナミックでありながらも流れるように美しい旋律が印象的な1曲です。
Fritz Kreisler の検索結果（191〜200）
ピアノソナタ ロ短調 S.178／R.21Franz Liszt
1854年に出版され、シューマンに献呈されたピアノ・ソナタ。
全体を通して激しく変容する楽想で占められており、シューマンの妻クララからは「目的のない騒音にすぎない」と拒絶されてしまいます。
しかし、現在では多くの名ピアニストによって演奏される一曲となっています。
バレエ音楽「くるみ割り人形」より「花のワルツ」Pyotr Tchaikovsky
『くるみ割り人形』の中でも人気の1曲。
冒頭のハープソロの導入がとても美しいです。
そこからホルンにメロディが移り、弦楽器の華やかなメインメロディとなります。
軽やかでメロディックな雰囲気の曲で、バレエとよくマッチしていますね。
Polonaise de concert in D Major, Op. 4Maxim Vengerov
世界的に有名なヴァイオリニスト、マクシム・ヴェンゲーロフさん。
1974年、ロシアで生まれたヴェンゲーロフさんは、わずか4歳でヴァイオリンを始め、5歳で最初のリサイタルを行いました。
10歳でヴィエニアフスキ国際コンクールで第1位を獲得するなど、若くして才能を開花させています。
グラミー賞やエコー・ミュージック・プライズなど、数々の賞を受賞しているヴェンゲーロフさん。
1727年製の「ex-クロイツェル」ストラディバリウスを演奏しているのも魅力的です。
クラシック音楽ファンはもちろん、ヴァイオリンの美しい音色に魅了されたい方におすすめの奏者です。
ヴォカリーズSergei Rachmaninov
ラフマニノフが1915年に作曲した「ヴォカリーズ」。
ヴォカリーズとは歌詞を伴わずに母音のみによって歌う歌唱法を意味する言葉で、この作品はもともとピアノ伴奏付きの歌曲でしたが、後に管弦楽用に編曲されました。
ロシアの哀愁と、グレゴリオ聖歌やバロック時代のアリアのスタイルといった古典様式を併せ持つ甘美な曲となっています。
ピッチカートポルカJohann Strauss II
この曲の特徴は、弦楽器のみで演奏されることと、弦楽器を弾くのではなく弦を弾く動作だけで演奏されるということです。
ポロンポロンという弦を弾くだけの奏法ですが、音色にさまざまな表情を見せてくれる、楽しい一曲となっています。
千夜一夜物語Johann Strauss II
本作は、オペレッタ『インディゴと40人の盗賊』から生まれたワルツです。
アラビアンナイトの世界を思わせる幻想的なメロディと、ウィーンの華やかさが見事に融合した1曲。
軽快なリズムと東洋的な旋律が織りなす音楽は、聴く者を異国の冒険へと誘います。
1871年に発表されたこの曲は、シュトラウスの才能が遺憾なく発揮された傑作。
ダンスホールで踊る人々の姿が目に浮かぶような、華麗で魅惑的な音楽をぜひお楽しみください。
ヴァイオリンソナタ イ長調César Franck
1886年に完成されたこの作品は、ヴァイオリンとピアノのための傑作ソナタです。
優雅で穏やかな第1楽章から始まり、情熱的な第2楽章、自由な形式の第3楽章を経て、輝かしいフィナーレへと至ります。
循環形式を採用し、同一のモチーフが全楽章を通じて繰り返される手法が特徴的。
ピアノとヴァイオリンが対等な関係で演奏される点も魅力的で、二重奏曲としての完成度が高いのです。
理知的な冷静さと内面の情熱が融合した楽曲として、多くの演奏家に愛され続けています。
室内楽ファンにぜひオススメしたい1曲ですね。
歌劇「リエンツィ」序曲Richard Wagner
歌劇「リエンツィ」序曲。
正式なタイトルは「リエンツィ、最後の護民官」で、14世紀のローマに実在した政治家「コーラ・ディ・リエンツィ」をモデルにしています。
ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団の演奏、指揮はドイツのクラウス・テンシュテットさん。
ヴァイオリン協奏曲ニ短調 作品8 TrV 110ヴァイオリン：ウルフ・ヘルシャー/管弦楽：シュターツカペレ・ドレスデン/指揮：ルドルフ・ケンペ
シュトラウスといえば交響詩ですが、そのシュトラウスの書き残した唯一のヴァイオリン協奏曲です。
シュトラウスがティーンエイジャーの時に書き残した曲は、以降の特徴となる絵画的な色彩感覚にあふれたものではなく、むしろもう少し古い古典派音楽のようであるのはおもしろい所です。
というのは、幼い頃はホルン奏者であった父の影響で保守的な音楽教育を受けており、シュトラウスの原点はこのような古典的なクラシック音楽。
革新的な作風を書くようになったのはヴァイオリン奏者で、ワーグナーの姪の1人と結婚したアレクサンダー・リッターと出会ってからで、1889年より前に作られたものはこのような古典的な作品が多いのです。
古典的な3楽章形式で、カデンツァありません。
ヴァイオリンパートは、特に両端の楽章で高度な技術を必要とするのが特徴です。
スコア付の動画を紹介するのでヴァイオリン弾きはチャレンジしてみてください。
カンタービレNiccolò Paganini
作曲家としてだけではなく、バイオリニストとしても非常に大きな功績を残した、ニコロ・パガニーニ。
彼が生み出した演奏法は、現在においても非常に高等なテクニックで、その才能から当時は「パガニーニの演奏技術は、悪魔に魂を売り渡した代償として手に入れたものだ」と言い伝えられていたそうです。
そんなパガニーニの名曲としてオススメしたいのが、こちらの小作品『カンタービレ』です。
イタリアの青空をイメージさせる、清らかなメロディーが非常に印象的ですよね。