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Offenbach の検索結果（201〜210）
歌劇「フィガロの結婚」 序曲NEW!Wolfgang Amadeus Mozart
ボーマルシェの戯曲をもとにつくられたオペラの幕開けを飾る管弦楽曲。
1786年5月にウィーンの劇場で初演された作品で、いまも根強い人気があります。
本作は声楽を伴わずオーケストラだけで完結し、約4分という短い時間のなかに喜劇の慌ただしさや明るい緊張感が凝縮されています。
舞台上の思惑や駆け引きを弦楽器の細かな音型で予告するような、目まぐるしく変化する曲調がみごとな構成に仕上げられていますよね。
テレビ番組やCM、学校教材などでも幅広く使用されており、ふだんあまりクラシックを意識されない方でも耳にしたことがあるのではないでしょうか。
華やかな高揚感やダイナミクスを味わいたい方に、ぜひ聴いていただきたいナンバーです。
哀悼の歌Johannes Brahms
1880年から1881年に作曲された作品です。
ブラームスが、親友の画家、アンゼルム・フォイエルバッハの死を悼み、追悼のために作曲した合唱曲です。
詞はシラーの詩によるものです。
一般的にはあまり知られてはいませんが名曲です。
聖パウロ op.36Felix Mendelssohn
壮大な合唱とオーケストラが一体となり、聖書の劇的な物語を音で描き出すフェリックス・メンデルスゾーンの大作オラトリオ。
バッハの音楽を復興させた功績でも知られるメンデルスゾーンですが、本作にもその伝統への深い敬愛が感じられますよね。
この楽曲は、迫害者であったサウロが回心し、使徒パウロとなるまでの魂の軌跡を描いています。
圧倒的な迫力を持つ合唱は、単なる背景ではなく、時に群衆となり、時に信徒共同体となって物語を力強く推進させます。
1836年5月に初演された本作は作曲家存命中の代表作品として人気を博しました。
オペラとはひと味違う、荘厳で物語性の高い音楽に深く浸りたいときにうってつけの傑作です。
Wer ein holdes Weib errungen／立派な妻を得たものは（良い妻を娶った者は）
ベートーヴェンが唯一完成させたオペラ「フィデリオ」で、最後に歌われる曲です。
刑務所の所長のたくらみによって無実の罪で牢屋に入れられた夫フロレスタンを助けるために、牢屋番の青年フィデリオ として潜入した妻、レオノーレの勇敢で懸命な精神をたたえた合唱曲です。
「魔弾の射手」序曲Carl Maria von Weber
ウェーバーが作曲した「魔弾の射手」は、メルヘン・オペラの傑作のひとつに数えられます。
メルヘン・オペラは民話を題材にしたものが多くあります。
この作品は「7発中6発は射手の思うままに命中するが、残る1発は悪魔の望む所に命中してしまう」という民話を題材としています。
トルコの酒場の歌 Op.50-1Felix Mendelssohn
メンデルスゾーン男声合唱曲「六つの歌曲」からTÜrkisches Schenkenlied(トルコの酒場の歌)です。
(給仕に)無礼者、おれの鼻先に酒壜を無遠慮に置くな、おれにワインを注ぐのなら、やさしい眼をすることだ、さもないと、折角のアイルファーが、グラスのなかで濁ってしまうよ。
(酌童に)きれいな少年よ、入って来い、入口のあたりでなぜぐずついてるんだ?おまえを今後、おれの酌童にしてやろう、そうすれば酒はどれでも澄んで美味い。
ゲーテ作。
アイルファーは1811年産のワインで、この当り年のワインのことです。
メンデルスゾーン、1838年の作品です。
メンデルスゾーンのマイナーな曲ではありますが、楽しくて愉快な、貴重な1品です。
前半は給仕に、後半は酌童の少年に呼びかけています。
ワルツ「春の声」独唱付きJohann Strauss II
華やかで幸福感に満たされる曲「Frühlingsstimmen：春の声」は、ハンガリーのブダペストのパーティーでシュトラウスⅡ世の親友の大ピアニストであるリストが主催者の女性と即興演奏のピアノのを弾いて楽しんでいた時に、その曲から発想を得てヨハン・シュトラウスⅡ世が作曲した、世界的に有名な声楽ワルツ曲です。
四季Franz Joseph Haydn
「交響曲の父」として知られるフランツ・ヨーゼフ・ハイドンの、晩年を飾る壮大なオラトリオです。
春の息吹から厳しい冬の情景まで、四季の巡りとそこで暮らす人々の営みが生き生きと描かれています。
鳥の声や嵐の轟きといった自然の音を音楽で表現する手法は、まるで目の前で風景が移り変わっていくようですよね。
ハイドンが本作で初めて「労働を讃える合唱」を作曲したというエピソードも、作品に深い奥行きを与えています。
1801年4月の初演以来、数多くの名演が残されていますので、壮大な音楽で季節の美しさを感じたいという方は、ぜひ聴いてみてはいかがでしょうか。
娘か可愛い女房がHermann Prey
モーツァルトの魔笛より、2幕のパパゲーノのアリア。
鈴を片手にパパゲーナが欲しいと歌う。
ドイツのリリックバリトン、プライの声は明るく奔放な鳥刺しパパゲーノには最適です。
余談ですが演出により鈴にはさまざまな形があります。
軽騎兵Franz von Suppé
オーストリアの作曲家フランツ・フォン・スッペが作ったこちらの曲は、オペレッタの作品『軽騎兵』の中の1曲として演奏される曲でしたが、現在オペレッタはほとんど上演されず、こちらの曲だけが独り歩きして有名になっています。
とくにこの曲の冒頭のファンファーレ部分は、テレビ番組の効果音などでもよく使われているので、聴いたことがあるのではないでしょうか。
複数のトランペットによるファンファーレは印象的で、威厳があり、独特の雰囲気を持っています。
Offenbach の検索結果（211〜220）
ピアノ小協奏曲 ヘ短調 Op.79Carl Maria von Weber
ドイツロマン派の重要な作曲家、そして「ドイツオペラの創始者」と称されるカール・マリア・フォン・ウェーバー。
彼の『ピアノ小協奏曲』は、一つの連続した楽章で構成された「協奏曲風小品」とも呼ばれる作品です。
中世の情景を思わせるロマンティックな物語に基づいた本作では、遠征中の騎士を思う城の女主人の心情が情熱的かつ技巧的なピアノで表現されています。
オーケストラも物語性を高めるよう巧みに用いられた、まさにウェーバーならではの作品といえるでしょう。
歌劇「タンホイザー」より「歌の殿堂のアリア」Richard Wagner
歌劇「タンホイザー」より「歌の殿堂のアリア」。
アメリカのオペラ歌手、デボラ・フォークトさんのソプラノ。
オーケストラは、メトロポリタン歌劇場管弦楽団、アメリカのコンダクター＆ピアニスト、ジェームズ・ローレンス・レヴァインさんの指揮です。
オペラ「イーゴリ公」より「韃靼人の踊り」Alexander Borodin
オペラ『イーゴリ公』の中でも特に人気の高い楽曲です。
エキゾチックな雰囲気が漂う旋律と力強いリズムが特徴的で、オーケストラの華やかな響きが聴く人を魅了します。
捕らわれの身となったイーゴリ公を慰めるために披露される踊りの場面を描いており、異国情緒があふれる音楽が物語の世界へと誘います。
1890年11月にサンクトペテルブルクで初演されて以来、多くの人々に愛され続けている名曲です。
オペラ全体を通して聴くのはもちろん、単独の演奏会用作品としても楽しめるので、クラシック音楽に興味のある方にぜひおすすめしたい1曲です。
劇的交響曲「ロメオとジュリエット」第3部よりLouis Hector Berlioz
劇的交響曲「ロメオとジュリエット（Roméo et Juliette）」第3部：愛の場面（Scène d’amour）静かに晴れた夜 – キャピュレット家の庭 – 若者たちが、舞踏会の音楽を思い思いに口ずさみ通り過ぎる。
BBC交響楽団の演奏、指揮はエサ – ペッカ・サロネンさん。
宝石の歌ロス・アンヘレス：歌
オペラ「ファウスト」で歌われている曲です。
悪魔の力をかりて若返ったファウストからもらった宝石を身につけた娘マルグリートが、鏡に映った自分の姿にみとれて、宝石箱に入っている残りの宝石を1つまた1つとつけていき、自分の美しさに気付き自信をつけて、恋をする気持ちが湧き上がるという概要の曲です。
シャンパンの歌Ezio Pinza
モーツァルトのドンジョヴァンニより、1幕のドンジョヴァンニのアリア。
その名の通り、シャンパンが瓶から噴き出すが如く怒涛の勢い歌い、過ぎ去っていきます。
ドンジョヴァンニの暴力的でいて、尚且つワイルドさを感じさせる曲です。
葬送と勝利の大交響曲より第3楽章Louis Hector Berlioz
葬送と勝利の大交響曲（Grand symphonie funèbre et triomphale）作品15より、第3楽章：アポテオーズ（Apothéose）。
この交響曲は、革命犠牲者を記念碑に改葬する式典のための作品です。
演奏はユタ・オールステート・バンド、サミュエル・ヘイゾさんの指揮。
オペラ『カルメン』より「闘牛士の歌」Georges Bizet
力強い行進曲のリズムと情熱的な旋律が印象的な一曲です。
闘牛士エスカミーリョの勇敢さと魅力を表現しており、スペインの文化や闘牛の雰囲気を感じさせます。
観客の熱狂や闘牛場の興奮を活気がある曲調で描写し、聴く人を魅了します。
オーケストラの華やかな伴奏と相まって、高揚感があふれる構成となっています。
オペラ全体の中でも人気が高く、単独でコンサートやさまざまなメディアで演奏されることも多い名曲で、クラシック音楽に興味のある方や情熱的な曲調がお好きな方におすすめです。
1875年3月にパリで初演されたこの曲は、当初は不評でしたが、後に世界的な名作として評価されるようになりました。
喜劇 愛の妙薬(ガエターノ・ドニゼッティ作)ウィーン国立歌劇場管弦楽団
恋の駆け引きを巡るストーリーがおもしろく、ロマンティックで哀愁の香るオペラです。
中でも、愛を得るための妙薬を買うお金を工面するため兵隊になったと聴いたアディーナが目に涙を浮かべたのを見て、ネモリーノが彼女の愛を信じて歌うアリア「人知れぬ涙」の切なく美しいメロディーは心震える感動を与えてくれます。
交響曲第2番「復活」Gustav Mahler
この曲は1888年から1894年にかけて作曲されました。
この曲の作曲中、彼にはさまざまな悲劇が訪れます。
それでも、彼は作曲し続けました。
「復活」という表題は最終楽章のものです。
大編成の管楽器や、コーラスが美しいですね。
彼の境遇を想像しながら聴くとまた一段と深みの出る曲だと思います。